02 июня 1909 года, Париж. На сцене театра Шатле заключительная премьера в программе «Русских сезонов» этого года - балет «Клеопатра». Пресыщенная западная публика потрясена и очарована уникальными декорациями и костюмами, невероятной музыкой и стилем исполнения русских танцовщиков. Это был невероятный триумф! Переиначенное на французский манер, имя главного оформителя, создавшего на сцене этот удивительный мир, - Леона Бакста - в одночасье становится символом успеха. А ведь мы могли и не узнать об этом невероятном художнике-декораторе.
Его настоящее имя Лейб-Хаим Израилевич Розенберг. Он родился в городе Гродно 27 января 1866 года. Долгое время рисование для мальчика было под запретом религиозного отца. И только благодаря деду по материнской линии – успешному коммерсанту и светскому льву Пинхусу Розенбергу – талант юного дарования не только не был утерян, но и получил всяческое поощрение и развитие. Давайте вспомним выдающиеся таланты этого гениального автора.
1. Художник
Несмотря на самостоятельное обучение (молодой художник покинул Императорскую Академию Художеств в Петербурге, разочаровавшись в академической подготовке), Бакст добился больших успехов в графике, акварели и станковой живописи. Его творческий путь начался с иллюстрации детских книг и графических работ для журналов. Во время его первого пребывания в Париже (1893–1897) деньги за написанные картины были единственным источником существования. Бывая наездами в Петербурге, он участвует в выставках, входит в различные творческие объединения, самое известное из которых - «Мир искусства», становится руководителем художественного отдела журнала.
Бакст написал портреты многих известных современников – Александра Бенуа, Филиппа Малявина, Василия Розанова, Зинаиды Гиппиус, Жана Кокто, Айседоры Дункан, Сергея Дягилева, Андрея Белого, Вацлава Нижинского, Анны Павловой, Клода Дебюсси и других. Он писал пейзажи, а также создал мистические полотна «Элизиум» (1906) и «Древний ужас» (1908).
2. Преподаватель живописи
В период с 1908 по 1910 год Леон Бакст преподавал в частной школе живописи Званцевой в Петербурге. Самым знаменитым его учеником стал Марк Шагал. Кроме того, он обучал рисованию детей великого князя Владимира Александровича. Частные уроки детям состоятельных родителей не раз помогали Бакста, поскольку у него часто были проблемы с деньгами.
3. Сценограф и художник по костюмам
Дебют Бакста в театре состоялся в 1902 году с декораций и костюмов к спектаклю «Сердце маркизы». Позже были и другие постановки в ведущих театрах Петербурга, а также индивидуальная работа с именитыми артистами.
Но по-настоящему талант Бакста, как сценографа и дизайнера, развернулся в Париже в постановках «Русских сезонов», а затем «Русского балета С. П. Дягилева». Балеты «Жар-Птица» (1910г.), «Клеопатра» (1910г.), «Шахерезада» (1910г.), «Нарцисс» (1911г.), «Дафнис и Хлоя» (1912г.) - в период с 1909 по 1914 годы он оформил более двадцати балетных, оперных и драматических спектаклей. Бакст разработал оформительские приемы, которые произвели настоящую революцию и положили начало новой эпохе в балетной сценографии.
Изготовлением театральных костюмов в Париже занималась опытная швея мадам Липская. Модели для ведущих солистов шились из шелка, для остальных – использовали хлопок. Идеи художника воплощались с помощь росписи, окрашивания, вышивки, бисера, тесьмы и металлических украшений.
4. Модельер
Роскошные костюмы оформленных Бакстом балетных постановок помогли ему снискать славу изысканного модельера. Разрезы на платьях, цветные парики, яркие краски, шаровары, тюрбаны, оранжевые абажуры – все это благодаря Леону вошло в жизнь не одного поколения. Законодатель высокой моды того времени Поль Пуаре создавал свои новые образцы одежды совместно с русским дизайнером. А Дом моды Жанны Пакен заключил трехлетний контракт на разработку Бакстом двух третей своих моделей. Он стал одним из законодателей европейской моды на экзотику и ориентализм в начале XX века. По его эскизам создавали не только одежду, но и аксессуары - потрясающей красоты гребни для волос приводили в восторг модниц не только в Европе, но и в Америке.
Не так много, но Бакст работал и с русскими красавицами. В 1914 году модельер приехал в Петербург по приглашению графини Марии Клейнмихель, чтобы разработать фасоны вечерних платьев для ее костюмированного бала. А затем поработал над моделями цветных париков для бала графини Елизаветы Шуваловой.
5. Дизайнер тканей
Помимо создания одежды, Леон Бакст занимался дизайном тканей. Огромным успехом увенчалось сотрудничество с известным производителем шелка Артуром Селигом в 1923 году. Предприниматель попросил разработать орнаменты для ткани, основанные на культуре американских индейцев. Поездка по Западному побережью - резервациям известных племен хопи, акома, навахо и других - позволила дизайнеру создать замечательные образцы. Селиг попросил также сделать орнаменты на русские, африканские и индийские темы. Получилась отличная коллекции, о которой была статья в журнале Vogue.
6. Просветитель в сфере моды и дизайна
Благодаря знаниям, наработкам и опыту Бакст писал статьи и давал интервью о значении гармоничного окружения личности, различных стилях дневного и вечернего туалетов. Свою первую лекцию о моде и дизайне, посвященную искусству костюма “L’Art du Costume et les lois, ces applications selon toute individualite” художник-модельер прочел в нью-йоркском отеле «Плаза» 30 января 1923 года. Текст этого, имевшего огромный успех, выступления опубликовал журнал Vogue. Спустя месяц Бакст выступил на открытии своей выставки в Торонто с лекцией «Color&Costume». Через год были выступления в Мичиганском университете в г. Энн-Арбор и в Лос-Анжелесе.
7. Новатор
Леон Бакст не только формировал моду своего времени, но и предсказывал модные тенденции на много лет вперед. Он был новатором во многих своих идеях. Еще в 1916 году впервые задумался об открытии Дома моды и универсального дизайна, где планировал разрабатывать в едином художественном ключе архитектурное решение интерьера, мебель к нему, ткани, керамику, посуду, стекло, столовое серебро, одежду, ювелирные изделия и даже автомобиль. Бакст вновь вернулся к этому проекту в 1924 году, но не успел воплотить его в жизнь. 27 декабря 1924 года художника не стало – он скончался от отека легких, резвившегося вследствие простуды.
8. Писатель
Бакст писал не только картины, но и тексты. В течение жизни он опубликовал большое количество статей и эссе в литературных и художественных журналах, готовил каталоги к выставкам и писал критические статьи. В 1923 году Бакст издал роман «Жестокая первая любовь». Эта автобиографическая проза рассказывает об истории любви писателя к французской актрисе Марсель Жоссе.
9. Источник вдохновения для других
Во время гастролей труппы Российского Императорского балета Бакст стал невероятно популярен в Англии и повлиял на становление молодых британских художников того времени. Современники Бакста – Шанель, Ланвен и многие другие – использовали русские мотивы при создании своих моделей. Идеи для «не самой лучшей, но точно самой красивой» коллекции «Opera-Ballets Russes» 1976 года в работах Бакста искал Ив Сен Лоран.
Творческая среда, трудолюбие и удивительное время позволили сполна раскрыться гению Леона Бакста. Он стал яркой звездой в плеяде великих деятелей культуры и искусств начала XX века. Свет его идей не теряет своей яркости и по сей день. Можно смело предположить, мир увидит еще не один шедевр, вдохновленный именно его талантом.
Поделитесь в комментариях, знали ли вы о Леоне Баксте? Что из его творчества вам больше нравится?