Рецензия на спектакль "Евгений Онегин" в Мариинском театре

Опера П. И. Чайковского "Евгений Онегин" в постановке Юрия Темирканова, увиденная мною в Мариинском театре в 2018 году, следует роману в стихах А.С. Пушкина. В опере, так же, как в романе, мы видим историю дворянина Евгения Онегина, который, приехав в русскую деревню, сталкивается с молодой провинциальной барышней, Татьяной Лариной. Роман повествует не только об их любви, но и отражает внутренний мир Пушкина и его переход от пылкого романтика в реалиста и философа, опера же следует только за сюжетом романа.

        Мое впечатление об опере весьма положительное. Несмотря на то, что первое действие было не настолько интересно для меня, как второе и первое, оно необходимо. В первом действии мы знакомимся с героями представления и узнаем многое о них. Второе и третье действие очень динамичны, и хороши тем, что заставили меня и смеяться от души, и беспокоиться о героях.

          Надо отдать должное режиссеру-постановщику: он создал интересную и захватывающую оперу, которую приятно слушать и смотреть. Также похвалы заслуживают и костюмы, и сценография, которые, по-моему, всегда очень хорошо дополняли каждое действие и не отвлекали.

          Как я уже говорил, опера "Евгений Онегин" основана на романе великого русского поэта А.С. Пушкина и разделена на три действия, в каждом из которых происходит одна "часть" всего сюжета. Первая "часть" - приезд Онегина в деревню, его встреча с Татьяной, то, как он отклонил ее признание в любви. Действие отличается от первого и второго своим более медленным "шагом", но оно твердо устанавливает, кто такой Онегин, разворачивает любовь Ленского к сестре Татьяны Ольге и хорошо показывает, кто такая Татьяна - через актерскую игру и пение. Актеры очень живо и красиво отыгрывают свои роли, каждый из них передает характер своего персонажа не только через маленькие, почти незаметные действия (к примеру, Онегин почти не обращает внимания на Ольгу во время их встречи), но и через отдельные разговоры между персонажами (пример: Ленский пламенно уверяет Онегина в красоте и уме Ольги). Даже при том, что большинство информации о персонажах мы узнаем от самих героев, видим искру жизни в каждом герое, из-за которой не только приятно слушать пенье актеров, но и интересно смотреть на них. Это дает зрителю всмотреться в душу персонажа, и, может, узнать больше о них.

          Второе действие почти полностью посвящено дуэли Ленского и Онегина. Действие имеет довольно трагический тон, который отображается и в музыке, и в пении главных героев. Зритель может легко понять, что ни Онегин, ни Ленский не хотят друг друга убивать. Оперные актеры не подвели! В лице Онегина видны внутренняя тяжесть и боль, каждое его движение во время дуэли медленное и нерешительное. В воздухе чувствуется напряжение между соперниками, и музыка отлично отражает это напряжение между ними. И, наконец, когда Онегин стреляет в Ленского и убивает юного поэта, музыка исчезает, словно на несколько секунд она умерла вместе с Ленским.

         В третьем и последнем действии рассказывается о том, как Онегин снова влюбляется в Татьяну и о том, как они снова встречаются. Первое, что бросается в глаза, это новая “палитра” всей сцены. Исчезли цвета, которые присутствовали в первых двух сценах. Они заменены роскошным синим, черным и белым. Из окна виден шпиль Петропавловской крепости. Это - Санкт-Петербург, со всей его роскошью и красотой, балами, петербуржцами того времени – и это невозможно сравнить с тем, что зритель видел в деревне. Это отражает и то, как поменялась Татьяна. С первого взгляда можно подумать, что даже актрисы разные. Эта Татьяна не похожа на наивную, растерянную девочку в простом сельском платье. Наоборот, она гордо идет с мужем, всем своим видом демонстрируя  положение аристократки: от черного наряда с белой накидкой и темно-красной шапочкой - до выражения ее глаз, уверенного и смелого. С приходом Онегина она чуть не теряется, но просит своего мужа удалиться и уходит вместе с ним. Несмотря на это, Онегин находит Татьяну, и после долгого душераздирающего разговора, где и музыка, и пенье актрисы показывает раскол Татьяны между любовью и долгом и где оба героя поют о том, что счастье было близко, Татьяна убегает от Онегина, оставляя его одного. Музыка затихает, и занавес закрывается.

Я считаю, что опера П. И. Чайковского очень актуальна во все времена. Она отлично рассказывает историю романа, делает ее красочной и захватывающей. Несмотря на то, что первое действие не настолько интересное, как второе и третье, вся опера поставлена красиво, удачно. Игра актеров, музыка, сцена и пенье в тандеме создают незабываемое впечатление. Единственное, что меня расстроило - перевод с русского на английский, в строке над сценой, не очень качественный, что может привести к тому, что иностранцам будет не так понятно.                              

Студеникин Андрей, 9а класс, 2018