Введение
Танцы – неотъемлемая часть жизни современной молодежи. Ещё в давние времена эта дисциплина не уступала по важности точным наукам. Ведь для того, чтобы ребёнок вырос гармонически развитой личностью, ему просто необходимо всестороннее развитие. А благодаря танцам и музыке дети начинают быстрее познавать мир и себя в этом мире, развивают внимание, волю, коммуникабельность и, конечно, музыкальность. Танцы помогают детям быть выносливее и успешнее в учебе, снимают напряжение и расслабляют душу и тело. На портале «Москва24» была представлена статистика, по которой в период с 2020 года в России спрос на занятия хореографией вырос на 31% как среди детей так и среди взрослых.
Как это обычно заведено в мире – спрос рождает предложение. Следовательно, с возросшим спросом на услуги хореографического развития возросла и потребность в профессиональных хореографах. А учитывая рост популярности хореографической деятельности в медиа пространстве, активную демонстрацию открывающихся профессиональных перспектив и возросшее количество учеников хореографических школ, будущие выпускники зачастую всерьез рассматривают хореографию в качестве будущей профессии. Зачастую они пробуют себя в качестве преподавателя еще до момента поступления в профессиональные заведения будучи учениками, что дает возможным будущим хореографам возможность взглянуть на данную профессию изнутри и оценить свой интерес и возможности заранее, еще до поступления. Но при всех плюсах такой возможности ярко проявляются и минусы. Пробуя свои силы и приступая к деятельности в качестве педагога еще до начала профессионального обучения ученик-начинающий хореограф сталкивается со множеством трудностей, связанных с отсутствием профессионального обучения преподаванию. Самая большая проблема из всех трудностей – это отсутствие обучения базовым методам преподавания и взаимодействия с группами обучающихся, отсутствие знаний об особенностях преподавания в различных половых и возрастных группах. Ведь ученик/начинающий хореограф знает процесс обучения только по одну сторону, в качестве ученика, но не ориентируется в особенностях положения по другую сторону хореографического процесса, от чего может возникнуть сомнение с своих силах, неуверенность, потерянность и, как следствие, отказ от данного направления в качестве будущей профессии. Можно, конечно, самостоятельно ознакомиться с интересующей по данному вопросу информацией, но тут ученик сталкивается с такой вытекающей проблемой, как нераспространенность информации о методах преподавания в свободном доступе. Таким образом, ученик – начинающий хореограф сталкивается с проблемой отсутствия теоретической подготовки и нераспространенностью информации по данному вопросу в свободном доступе в сети.
Цели: изучить базовые методы и особенности преподавания и взаимодействия начинающего хореографа с танцевальной группой в хореографической деятельности.
Для реализации целей проекта были определены следующие задачи:
1. Рассмотреть значимость профессии хореографа в современном обществе
2. Изучить базовые методы преподавания в хореографии
3. Выявить психологические особенности преподавания в хореографии, особенно значимые для ученика - начинающего хореографа без теоретической базы
4. Выявить и описать психологические и возрастные особенности в хореографической деятельности
5. Рассмотреть значимость владения данной информацией для успешного начала профессиональной деятельности будущего хореографа
1. Профессия хореографа в современном обществе.
Хореографическое искусство на сегодняшний день приобрело широкое распространение как в дошкольных учреждениях, общеобразовательных школах, профессиональных учебных заведениях, так и среди более взрослого поколения. Хореографические отделения в школах искусств и хореографические школы показали себя на практике как перспективная форма эстетического воспитания детей и подростков, в основе которой лежит приобщение их к хореографическому искусству. Оно обеспечивает более полное развитие индивидуальных способностей детей.
Первый танец появился в одно время с первыми людьми и представлял собой элемент языческих обрядов. В процессе истории, хореография всё время видоизменялась и ближе к 18 веку, стала практически синонимом к слову балл. Направления танца, которые принято называть современными, а именно: модерн, джаз, контемппорари, хип-хоп, вог, брейкданс и тд, появились в период с 1950 по 2022 гг..
В истории развития российской танцевальной культуры ясно выделяются такие этапы как: танцевальная культура в XVII – начале ХХ вв.; танцевальная культура советского времени (1920 – 90-е гг.); современная танцевальная культура (с 1990-х гг. по наши дни). Всё что происходило в сфере хореографии в России до XVI в. Соизмеримо со всем остальным миром. Как и в Европе, как и на Западе, как и на дальнем востоке – вся хореография представляет собой религиозные обряды.
На рубеже XVI – XVII вв., благодаря преобразованиям Петра I, произошла смена повседневных культурных практик, что отразилось и на танцевальной культуре. Россия заимствует европейские танцевальные традиции, и это будет определять развитие танцевальной культуры вплоть до XXI в.
Европейские танцы впервые вошли в русский обиход на ассамблеях, учрежденных Петром I в 1718 г. Петр I танцевал на ассамблеях, задавал тон в танцах, нередко выступал в них распорядителем. «Екатерина, как и Петр, танцевали очень ловко и проворно. В паре с супругом она успевала сделать три круга, тогда как остальные не успевали еще окончить и первый»
Рис. 1. Вальс XVII века.
Период развития советской танцевальной культуры не однороден. В 1960-е гг. происходит смена танцевальных тенденций, которые затронули все аспекты танцевальной культуры советских людей. В связи с этим в развитии танцевальной культуры выделяются два крупных периода:
- 1920 – 1960-е гг. – «эпоха танцплощадок»;
- с середины 1960 до начала 1990-х гг. – «эпоха дискотек».
Танцплощадки стали «открытием ХХ века». Функционировали танцплощадки в летний период и были «полюсом притяжения» для молодежи. Внешний вид танцплощадок – огражденное забором или открытое пространство, состоявшее из «танцпола» и небольшой «сцены» для оркестра или ВИА, аппаратуры. Обустраивались танцплощадки по желанию населения – в парках, скверах, домах отдыха, около клубов и т. д. В холодное время танцы переносились в клубы, кинотеатры, Дома культуры. В 1930 – 1950-е гг. существовала традиция танцев во дворе под патефон.
Всё это не могло не привести за собой появление новых направлений – джаза и блюза (1970-1985 гг.). А в 2001 – 2016 гг. появились наиболее популярные сейчас в России – контемппорарри и модерн. А так же, именитые педагоги и обычные любители приносят в танец что-то новое, создавая новые направления каждый день.
Рис. 2 . Современное направление танцев (хип-хоп).
Все эти направления и стили не могут существовать без учителей и педагогов, которые могли бы научить этим стилям. Именно для поддержки хореографии в каждом институте культуры и искусств в Российской Федерации присутствуют отделения хореографии.
2. Базовые методы преподавания в хореографии.
Начнём с того, что же такое методика, что такое метод. В хореографии метод - это совокупность приемов и способов организации (построения) познавательной деятельности. Например, в танце - это способ достижения точности исполнения поставленной педагогом задачи.
В следствии преподавания педагог/хореограф должен реализовывать следующие задачи:
Обучающего характера - обучить основам направлений, усвоить элементы музыкальной грамотности, формировать правильную осанку, формировать танцевальные техники.
Развивающего характера - развить творческое мышление и воображение учащихся, развить чувство ритма и танцевальные способности, формировать интерес к танцевальному искусству, тренировать быстроту и подвижность, совершенствовать подвижность тела.
Воспитательного характера - воспитать культуру поведения и общения, заложить основы становления эстетически развитой личности, усвоение определенного объема знаний, развитие познавательных интересов.
Психологического характера - формировать психические процессы, развить волевые качества, способность принимать решения, преодолевать трудности, управлять своим поведением, стабилизировать эмоциональные проявления: возбуждение, радость, негодование, злость.
Задача психологического характера заключается в том, чтобы сформировать у учеников мотивацию достижения успеха, адекватную самооценку, уверенность в своих силах, в связи с чем, преподаватель ответственен за здоровую эмоциональную атмосферу в танцевальном классе, способствующую максимальной мобилизации всех физических и духовных сил воспитанников. А для того, чтобы начинающему педагогу справиться с этими задачами, необходимо уверенно чувствовать себя в хореографическом процессе, чему будут благоприятно способствовать знания об основных методах и особенностях преподавания.
Каждый профессиональный педагог за годы стажа вырабатывает свою уникальную методику. Индивидуальность может заключаться в строгости отношения к детям или скорости, с которой педагог выдаёт материал. Может отличаться и уникальным взаимодействием с воспитанниками. В данном вопросе бесконечное множество вариаций.
Рис. 3. Урок хореографии.
В настоящее время в хореографии представлено и описано мало приемов и методов работы, по сравнению с другими видами деятельности. Так как эта отрасль является высоко конкурентной и никто из педагогов не хочет делиться своим личным способом, с помощью которого он добился результатов. Это является одной из главных проблем, которую педагог решает путем отбора и преобразования основных методов к своему виду деятельности. И только путем личного опыта педагоги нарабатывают тот индивидуальный материал, на котором строится его работа в хореографии.
Не смотря на всё то, что конкурентов в этой отрасли много, всё равно возможно найти методы, которые юный педагог может взять за основу для своего стиля преподавания, ведь каждый из уже опытных педагогов также начинал свою деятельность с базовых методов. Педагогическая эффективность учеников – начинающих хореографов, которые еще не обучались профессионально, но уже пробуют себя в качестве педагога, будет гораздо выше, если они будут иметь возможность еще на данном этапе ознакомиться и изучить информацию о методах, особенностях преподавания и взаимодействия с танцевальной группой.
Из интервью Н. М. Цискаридзе (артист балета, народный артист РФ, ректор Академии Русского Балета им. А.Я. Вагановой.) и В. Ю. Зубарева (блогер с миллионной аудиторией, педагог балета). А так же с сайта «Инфоурок», получилось выявить основные методики, которые можно взять за основу юному педагогу:
· поощрение (одобрение, благодарность, награда, ответственное поручение, моральная поддержка в трудную минуту, доверие, восхищение, забота и внимание, прощение за проступок);
· наказание (замечание, выговор, отстранение от важного дела, сердитый взгляд, осуждение, возмущение, упрёк, намёк, ироническая шутка);
· создание перспективы (дача нужной и действенной мотивации);
· компромисс (в одинаковых ситуациях можно как промолчать, так и наказать, на усмотрение педагога);
· дружба (общение с детьми на «ты». Ведение разговора на равных)
· игра (проведение всего занятия в игровой форме).
3. Особенности деятельности начинающего педагога-хореографа.
Когда юный педагог приходит на своё первое занятие, даже если он владеет каким либо материалом, он в смятении. Учитель не знает с чего ему начать и какие задачи необходимо выполнить в процессе проведение урока. Владея чётким клише о том, что педагог должен сделать в течение занятия, продуктивность поднимется.
Рис.4. Первые профессиональные занятия молодого педагога-хореографа.
В следствии преподавания педагог-хореограф должен реализовывать следующие задачи:
Обучающего характера - обучить основам направлений, усвоить элементы музыкальной грамотности, формировать правильную осанку, формировать танцевальные техники.
Развивающего характера - развить творческое мышление и воображение учащихся, развить чувство ритма и танцевальные способности, формировать интерес к танцевальному искусству, тренировать быстроту и подвижность, совершенствовать подвижность тела.
Воспитательного характера - воспитать культуру поведения и общения, заложить основы становления эстетически развитой личности, усвоение определенного объема знаний, развитие познавательных интересов.
Психологического характера - формировать психические процессы, развить волевые качества, способность принимать решения, преодолевать трудности, управлять своим поведением, стабилизировать эмоциональные проявления: возбуждение, радость, негодование, злость.
Задача психологического характера заключается в том, чтобы сформировать у учеников мотивацию достижения успеха, адекватную самооценку, уверенность в своих силах, в связи с чем, преподаватель ответственен за здоровую эмоциональную атмосферу в танцевальном классе, способствующую максимальной мобилизации всех физических и духовных сил воспитанников.
Для того, чтобы начинающему педагогу справиться с этими задачами, необходимо уверенно чувствовать себя в хореографическом процессе, чему будут благоприятно способствовать знания об основных методах и особенностях преподавания.
3.1. Психологические особенности взаимодействия молодого педагога с танцевальной группой.
Важно помнить, что использование преподавателем психолого-педагогических приемов, улучшает процесс управления детским хореографическим коллективом, что влечет за собой повышение воспитательного уровня и усиление степени влияния хореографического искусства на формирование личности ребенка, а также повышает эффективность преподавания.
Рис. 5. Психологический комфорт в танцевальной группе.
Добиться психологической комфортности на занятиях в хореографическом классе могут помочь следующие приемы и методы работы с детьми:
· Во-первых, необходимо найти «контакт» с группой и с каждым ребёнком, почувствовать его. Пока не найден зрительный контакт с каждым ребёнком, возможно непонимание с его стороны. Как только найдены точки соприкосновения, включается механизм индивидуального подхода к ребёнку. Важно увидеть в глазах адекватную реакцию на взгляд педагога, его замечания. Между педагогом и воспитанником должно возникнуть полное взаимопонимание.
· Во-вторых, необходимо внушить ребенку уважение к труду педагога и его собственному труду на занятии. Желательно стать ребёнку старшим другом и тогда не придётся повышать голос, чтобы объяснить ребенку его неправоту. Например, что вы верили в него, а он вас в чем-то разочаровал или подвёл. И тогда ребёнку станет обидно, и он постарается вернуть доверие своими поступками, действиями, проявит упорство и старание.
· В-третьих, очень важно сплотить коллектив. Все дети должны чувствовать себя одной большой семьёй, звеньями единой цепочки. Каждый должен ощущать свою значимость, понимать, что он несет ответственность друг за друга и за то, что они вместе делают.
3.2. Возрастные особенности личности обучающихся.
Помимо всей ранее описанной информации, необходимо отметить, что пол и возраст учеников имеют не менее важное значение, поскольку каждый из возрастов имеет свои личностные особенности. Учитывая эти особенности, можно также повысить эффективность хореографического процесса.
Рис. 6. Разновозрастная группа танцоров.
В каждом возрасте есть свои проблемы и особенности, которые влияют и на процесс обучения хореографии. Задача педагога - найти подход и научиться освобождать и переключать своих воспитанников от этих проблем на время хореографического процесса. Но при всём при этом нельзя забывать о том, что мальчики и девочки по-разному переносят стрессовые ситуации, по-разному переносят пубертатный период, по-разному себя ведут при решении различных задач. И помимо возраста необходимо изменять подход к обучению в зависимости от пола ребёнка. Существуют определенные закономерности в поведении воспитанников разных полов и разного возраста. В закрытом телеграм канале «City Dance» Была опубликована статистика, показывающая возраста, в которых наиболее часто юные умы начинают свой хореографический путь:
1) Мальчики возрастом 8-11 лет (15%).
У будущих юношей уже проявляется мужское начало и появляется желание быть самым лучшим в той области, в которой занимается. Из-за этого слова педагога могут быть проигнорированы. Проще объяснить на конкретном примере: Группа начинает учить новый трюк. Как известно, перед каждым элементом сначала нужно выполнить подготовительные задания. И если у кого-то это получилось и этот кто-то уже перешёл на сам трюк, мальчик этого возраста, скорее всего, проигнорирует слова педагога о том, что ему ещё рано идти дальше и попытается сделать элемент, что может привести к очень серьёзным травмам. За таким типом детей требуется особое внимание со стороны педагога. И как выход из данной ситуации: периодически давать упражнения, где данный ученик лидирует. Это поможет ему перестать чувствовать необходимость быть лучше всех.
В остальном, с такими парнями можно и нужно вести себя достаточно строго и не давать возможности выпасть из процесса или отвлечься на посторонние факторы.
2) Мальчики возрастом 12-15 лет (10%).
В этом возрасте у детей идёт пубертатный период, который влечёт за собой кардинальные изменения голоса и тела. Так же именно в это время происходит основное становление личности в юном сознании. Парни этого возраста наиболее предрасположены к появлению комплексов. Так как о своих проблемах и изменениях они редко кому могут рассказать. В них уже сидит стереотип и клише «Я мужчина, я не могу быть слабым, я не должен показывать эмоций». Парни этого возраста борятся с этим по-разному. Кто-то уходит в себя, кто-то начинает травить более слабых представителей группы мужского пола, а кто-то, за редким исключением, может об этом с кем-то обсудить происходящее и получить помощь в проживании этого периода. Задача педагога: не дать сильным задавить слабых, не дать развиться комплексам в сознаниях юношей и при этом дать им закалку, так как этот возраст идеально подходит для выработки мужского характера. Для этого можно и нужно делать несколько действий: самому начинать разговор, который поможет им понять, что всё, что с ними происходит – норма и этого не надо бояться или стесняться. А для становления личности стоит быть с ними строже и чаще показывать то, что ты педагог и ты главный.
3) Девочки возрастом 8-11 лет (25%).
Это тот возраст, когда у юных девушек появляется своё мнение и первые сомнения по поводу своей внешности. Часто они начинают сравнивать себя со своими подругами и в силу возраста им кажется, что они хуже всех. При такой ситуации не в коем случае нельзя на постоянной основе выделять конкретную девушку среди остальных воспитанниц. Так как выделенная начнёт в своих глазах и в глазах коллег хвастать тем, что её заметили. Также нельзя постоянно указывать на недочёты одной и той же девушке. Из-за этого она будет уверена в том, что её не любят и она всем мешает. Если ребёнок раз за разом совершает ошибки, сделайте замечание всей группе, при этом можно аккуратно указать на виновницу. В таком случае она сама задумается: «А может и у меня есть такая ошибка?». Не стоит забывать о том, что девушки более ранимые существа, чем мужчины, поэтому не стоит быть с ними слишком строгим. Но и в братские отношения уходить нельзя. Стоит держать золотую середину - «Кнут и пряник». Это поможет вам воспитать будущих женщин, которые уважают преподавателя и дело, которым занимаются.
4) Девочки возрастом 12-15 лет (10%).
В этом возрасте у учениц начинается пубертатный период, в процессе прохождения которого они могут быть заносчивы, раздражительны или бестактны. Стоит учесть, что в этом не много их вины. Их тело меняется, меняется сознание. От этого организм испытывает сильный стресс. Задача каждого педагога помочь ребёнку в подобной ситуации и найти с ним общий язык. С такими детьми не стоит быть твёрдым и суровым. Лучше уметь идти на компромисс, при этом сохранить свой преподавательский авторитет.
Стоит сказать ещё и о том, что встречаются и среди мальчиков, и среди девочек исключения. Например, девушка, которая не слушает тебя, если ты не обратился в более твердой форме или парень, на которого давить нельзя, потому что он заплачет. В сфере образования встречаются разные дети. Но долг каждого человека, который называет себя педагогом, работать со всеми, кто пришёл к ним познать предмет, помогать всем юным личностям, которые встали на путь твоего ремесла.
4. Личный опыт в качестве ученика – начинающего хореографа и практическая значимость освещенной в данной статье информации для хореографической деятельности.
Не так давно мне выпала возможность и самому попробовать себя в роли педагога и заняться обучением детей хореографическому искусству. Я столкнулся с несколькими проблемами, которые значительно замедляли рабочий процесс:
1)Недостаточное количество знаний в профессиональной деятельности.
Чувствовался нехваток профессиональных знаний в области хореографии. Я был не селён в терминах, из-за этого становилось сложнее давать детям необходимый материал. Отсутствие знаний в области физиологии в некоторых случаях могло привести к травме ребёнка. Именно поэтому прежде всего я начал изучать термины и наблюдать за работой моего наставника, делая выводы, что необходимо для того, чтобы ребёнок не получал травм.
2) Отсутствие опыта.
В начале преподавания я не мог распознать у детей ложь или не знал как успокоить их при нарушении дисциплины, при этом не отходя от педагогической этики. С приходом минимального опыта я научился контролировать своё поведение в взаимодействии со своими воспитанниками, так как со временем начал замечать вещи, на которые до этого не обращал внимания. Например: если детям дать задание, а самому не наблюдать и не контролировать процесс, вероятность, что поставленная задача будет выполнена, стремится к нулю. Так как они начнут заниматься тем, чем хотят, но не поставленной задачей.
Подобных примеров может возникнуть огромное множество. Это во многом зависит от владения информацией о базовых особенностях преподавания уже к началу своей деятельности, а не в процессе работы. Потому что то, как вы будете учить детей, напрямую зависит от того, как и сколько вы будете учить себя.
3)Отсутствие собственной методики.
Не выделив свой уникальный вариант обучения и воспитания детей, я метался по всем обще признанным методикам. Это привело к тому, что каждое занятие я проводил по разному. Тем самым Затрудняя взаимоотношения с воспитанниками. Объясню на конкретном примере: Несколько занятий подряд я был на занятиях добрым и вёл урок без повышения голоса, без претензий к ученикам, с какой-то братской добротой. На очередное занятие я пришёл с другим настроем и был уже более строгим и серьёзным. Я наказывал детей за те проступки, на которые не обращал внимание ранее. Это привело детей в замешательство и к полному непониманию ситуации.
Спустя время я смог вывести свой уникальный стиль проведения занятий и подобных ситуаций больше не случалось.
Рис.7. Мой личный опыт как педагога-хореографа.
Мною было просмотрено и переработано большое количество информации, связанной с хореографией и педагогической деятельностью. Было просмотрено много авторов и источников и выделено из них самое нужное, ценное и необходимое для юного педагога. Все эти данные были переработаны в данную статью, которая нацелена на то, что бы помочь молодому специалисту или любителю в области внешкольного образования не ошибиться на первом же своём занятии. Все те данные, которые я собрал, могли бы сильно мне помочь на моём педагогическом старте. Я бы совершил на много меньше ошибок и мне бы было проще потом, так как не пришлось бы исправлять собственные оплошности.
Заключение
Танцы – неотъемлемая часть жизни современной молодежи. Ещё в давние времена эта дисциплина не уступала по важности точным наукам. Благодаря танцам и музыке дети начинают быстрее познавать мир и себя в этом мире, развивают внимание, волю, коммуникабельность и, конечно, музыкальность.
Огромное количество людей хочет либо обучаться хореографии, либо самому стать педагогом, но может бояться того, что что-либо может не получиться. Особенно это относится к юным прорицателям, ведь ты берёшь ответственность за целую группу и не имеешь права на ошибку. Именно на них, на юных смельчаков и нацелена вся моя статья. Педагог обязан заниматься саморазвитием и повышением квалификации на регулярной основе. Юный учитель должен развивать в детях хорошие качества: музыкальность, умение работать в команде сообща, уважение старших и главное - своего педагога. Необходимо учесть множество факторов: возраст, пол, методики и другое.
В этой статье собраны данные с большого количества источников. Что бы эти самые данные обработать до такого вида, я потратил большое количество времени и сил. Не у всех педагогов есть на это такая возможность. Именно для таких случаев и была написана эта статья. Она является сборником базовых знаний и хитростей, которые смогут помочь молодому педагогу на старте его деятельности.
Список литературы
1. Возрастная и педагогическая психология: Детство, отрочество, юность – М.: Академия, - 2000г. – 624с.
2. Дополнительное образование детей: Учебное пособие для студентов ВУЗа / Под ред. О.Е. Лебедева. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000.
3. Зайфферт Д. Педагогика и психология танца. Заметки хореографа: Учебное пособие / Пер. с нем.
4. Кудрявцев В.Т. Развитие детства и развивающее образование – Ч. 1. / В.Т. Кудрявцев – Дубна, 1997г. – с. 206.
5. Маклаков А.Г. Общая психология. — СПб.: Питер, 2001. с. 439.
6. Пуляева Л.Е. Некоторые аспекты методики работы с детьми в хореографическом коллективе: Учебное пособие. Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г.Р. Державина, 2001. - 80 с.
7. Пуртова Т. В., Беликова А. П., Кветная О. В. Учите детей танцевать.- «Владос», — М.:2004.
8. Сухомлинский В.А. Избранные педагогические сочинения: В Зт.М, 1981.Т. 3.
Интернет-ресурсы
9. https://multiurok.ru/files/metodicheskii-doklad-na-temu-metody-i-printsipy-ob.html