«Нет на свете выше звания, чем рабочий человек». В советскую эпоху поэтика рабочего труда приобрела особое значение и размах. О рабочих людях писали стихи и романы, снимали кинофильмы «про заводскую проходную, что в люди вывела меня». Именно жизнь человека труда с ее насущными проблемами и грандиозными свершениями была главным объектом внимания деятелей культуры — художников, композиторов, скульпторов. Вот и Дмитрий Шостакович в 1931 году решил внести свою лепту, написав балет с красноречивым названием «Болт», в котором на сцену вышли директор и главный инженер завода, кузнецы, рабочие. А еще конкретные персонажи без фамилии — прогульщик, пьяница, летун, оппортунист, головотяп. Ну, а в каком же действии появлялся болт? В том-то и дело, что он не появляется — болт (согласно либретто) служит орудием вредительства. Безответственный рабочий и прогульщик Ленька Гульба замыслил недоброе — подложить болт в новый станок и сорвать работу цеха. Однако сознательные члены трудового коллектива своевременно разоблачают вредителя, он схвачен. Все танцуют.
После премьеры, состоявшейся в Ленинграде в 1931 году, балет в репертуаре не задержался. Меньше всего ругали Шостаковича: все же музыку он написал хорошую. Досталось балетмейстеру Федору Лопухову. Как он мог изобразить танец красноармейцев, скачущих на венских стульях по сцене? Это же сущее издевательство над красными кавалеристами и героями Гражданской войны? А куда смотрел автор либретто Виктор Смирнов? Ибо центральной фигурой спектакля становился не передовик производства, а вредитель, олицетворяющий собою пережитки проклятого прошлого. Короче говоря, никакой индустриализацией и первыми пятилетками в балете и не пахло. И никакой это не производственный спектакль, а настоящая пародия! Лишь в 2005 году в преддверии столетия Дмитрия Шостаковича балет «Болт» был вновь поставлен на сцене, на этот раз в Москве. Но уже на другое либретто и с сокращённом варианте. Публике понравилось!