Мне показалось в определенной степени странным, что на полях платформы (за небольшим исключением) почти нет публикаций, посвященных творчеству довольно колоритного, интересного и многогранного художника из Набережных Челнов (Татарстан) Владимира Акимова. Спешу чуть-чуть восполнить этот пробел.
Творчество этого художника, при том, что ему удалось полноценно воспеть тот регион Поволжья, те места, которые связаны с его жизнью и творчеством, касается и довольно широкого круга других тем, далеко выходящих за эти территориальные рамки.
Им создано много работ, посвященных мифологическим и библейским сюжетам, историческим аллюзиям. Есть пейзажи тех мест, которые художник посетил во время своих путешествий. Есть у него натюрморты, портреты и даже символические и абстрактные композиции.
И, все-таки, главной темой художника являются сюжеты, истории, сказки, легенды, посвященные родному краю, касающиеся быта и будней его родных и земляков.
Творчество Владимира Акимова эволюционировало по определенным временным отрезкам. Так, с конца 80-х и в 90-е в его творчестве в полной мере проявились темы гротеска, сатиры, народной сметки, наполненные юмором и иронией (картины из серии «Байки из деревни Ендурайкино»). Работы этого периода художник сам определяет как своеобразный «мифо-фантастический реализм». В 90-е годы у художника стали преобладать библейские сюжеты с оригинальной авторской трактовкой. Параллельно он занимался выполнением росписью храма Косьмы и Дамиана в Набережных Челнах.
В последние годы он вновь переключился на мифологические и символические сюжеты, в центре которых женские образы и поиск путей создания гармонии в этом мире. Здесь я должен отметить, что с учетом строгих правил платформы в отношении жанра НЮ, я решил несколько работ представить небольшой публикацией, которую чуть позже размещу в рамках нашего дочернего канала Onega-ART(18+), имеющего строгие возрастные ограничения 18+: ссылка (заработает после выхода публикации на дочернем канале).
А вот, пожалуй, главной картиной художника является «Армагеддон», первичным стимулом для создания которой послужило посещение им лагеря смерти Буххенвальд. Над этой картиной он работал около 27 лет:
О своем творчестве в одном из интервью он сказал следующее:
«…Я часто бываю в своей деревне Ендурайкино, встречаюсь с людьми. Поэтому у меня и возникло желание отразить этот мир, это время. Есть у меня и городской цикл работ, который называется «Отверженные» — о совершенно брошенных, никчемных людях… Жизнь разнообразная, и я считаю, что как художник я не имею права пройти мимо нее… Если художник не отражает этот мир, а живет одним только желанием коммерческого успеха, он не совсем честен перед своей профессией. Художники в чем-то похожи на журналистов — они тоже должны отображать жизнь. Я написал много портретов сельских жителей и просто людей, которые мне нравятся. Конечно, мы можем закрыть глаза на то, что происходит вокруг, надеть очки и видеть только одну сторону. Можем жить так, как будто вокруг только красивые женщины и мужчины, а остального просто не замечать — это право любого из нас…». Ист-к: ссылка.
Особо отмечу, что во всем многообразии творчества художника есть один любопытный цикл работ, не случайно названный им «Диалоги», в котором художник отдает дань уважения ряду художников и других творческих личностей (писателей, музыкантов и др.) и как бы полемизирует с ними. Приведу несколько таких работ-оммажей:
И кратко о художнике. Акимов Владимир Яковлевич родился в 1950 г. в Самарской области. Окончил Чебоксарское художественное училище, а затем Санкт-Петербургскую Академию художеств. Член Союза Художников России и ЮНЕСКО с 1984г, народный художник Республики Татарстан (2005г.). Заслуженный художник России (2014г.). Лауреат премии им. Н. Фешина. Участник международных и всероссийских выставок. Провел 24 персональные выставки в городах: Москва, Казань, Чебоксары, Вена, Берлин, Нью Йорк, и др. Работы находятся в нескольких музеях Татарстана, Чувашии и в частных галереях России, а также галереях различных стран мира.
На этом пока всё. Искренне Ваш, Михаил Лукин. Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал. Рекомендую Вам также (если вам 18 лет и более) заглянуть в дочерний канал с возрастным ограничением Onega-ART(18+) и в родственный канал по живописи Галерея АRTist.
#культура #искусство #живопись