Говорят, в основе личности каждого гения лежит глубокая психологическая травма.
Что же, вспоминая биографию и творчество Сальвадора Дали, трудно с этим не согласиться.
И картина, на которую вы прямо сейчас смотрите — отчасти приоткрывает причину душевных мук этого художника.
"Портрет моего покойного брата" был написан в 1963 году, став, - по словам самого художника, - лишь "некоторым облегчением" для него.
Главным триггером для психики гения на протяжении многих лет оставался факт, что он мог бы никогда и не … родиться, если бы в результате острой кишечной инфекции в возрасте 1 год и 10 месяцев этот мир не покинул старший брат, его полный тезка — Сальвадор Дали.
Сомневаться в том, что ныне известный всему миру гений сюрреализма появился на свет исключительно в качестве утешения своих убитых горем родителей невозможно: разница между датой смерти брата и рождением нового Сальвадора — составляла ровнёхонько 9 месяцев и 10 дней.
Добавим к этому постоянные разговоры в доме между родителями, особенно тревожная опека здоровья новоявленного малыша …
В результате, гениальный художник никогда не ощущал себя самостоятельной и полноценной человеческой единицей, а всего лишь… копией своего умершего брата.
Дали был уверен, что родители любят его лишь как отражение, как бледную и не очень удачную копию того, первого Сальвдора.
Но он-то был другим!
И чтобы заставить родителей понять, что он — есть, и он сам по себе, Сальвадор и начал выдумывать самые эксцентричные выходки, которыми впоследствии столь прославился.
С точки зрения самого художника, все это делалось лишь для того, чтобы заявить о себе, как о самостоятельном явлении.
Конечно, не исключено, что проблема эта была придумана или очень сильно преувеличена болезненно чутким мальчиком.
Но какая уже разница? Сальвадор всю жизнь был убежден, что она существует, и эта глубокая травма сильно влияла на его поведение и творчество.
Картина "Портрет моего покойного брата" выполнена в популярном в те годы жанре "поп-арт" и одновременно напоминает работы пуантилистов — образ мальчика складывается из множества точек.
Очевидно, что в качестве прототипа Дали использовал не что иное, как фотографический снимок из газеты.
И это именно — образ. Ничего общего изображенный взрослый подросток с настоящим братом Дали не имеет, — ведь тот, как мы помним, умер в возрасте всего 22 месяцев.
И кстати, если вы привыкли исключительно к эксцентрике Сальвадора Дали, то вам стоит узнать о том, что он мог бы стать небывалым художником классического направления.
Просто ему было интереснее искать себя в сюрреализме.
Но эта небольшая (35 х 44 см; доска, масло) картина «Корзинка с хлебом" — тому свидетельство.
Она считается настоящей жемчужиной театра-музея Сальвадора Дали под Барселоной, в Фигерасе.
«Корзина с хлебом» была абсолютным фетишем самого художника, его талисманом, и, по собственному мнению Сальвадора Дали - одна из лучших его работ.
Я видела эту картину своими глазами, и она меня просто потрясла. Хотя казалось бы — классический натюрморт.
Но помимо тончайшей проработки всех деталей, меня абсолютно ошеломила работа художника со светом.
Было такое ощущение, когда стоишь рядом, что источником света являлся— сам хлеб.
И ты стоишь в его лучах…
Картина выставлена в крошечном зале музея — одна.
И это пространство сам Дали назвал «Зал сокровищ»
По замыслу художника - это центр всего музея. Стены в этом зале, согласно указаниям Дали, обиты красным бархатом, из-за чего попадая туда, создается ощущение, что оказываешься внутри шкатулки с драгоценностями.
Ещё один интересный факт об этой картине — она была закончена художником 8 мая 1945 года.