На сегодняшний день количество стилей и дизайнерских решений не сосчитать.
Ну можно, конечно, если постараться
Однако, мне очень нравится то, что происходит сейчас в индустрии моды. Можно одеваться как угодно и выбирать тот стиль, который нравится. Это отличная возможность для самовыражения и экспериментов в образах. Никто не осудит, если ваше платье без белого воротничка или галстук не того цвета. Одни выбирают смелый стиль гранж, другие смотрят в сторону романтики и коттетджкора. И то и то, является модным и востребованным.
Но сегодня мы поговорим об одном из новейших направлений стиля, который задал французский модельер и дизайнер Симон Порт. Его представленная коллекция в Версальском дворце, ассоциируется с образами принцесс и королев. Как признался и сам модельер, вдохновение на создание новой коллекции он черпал из образов французской королевы Марии Антуанетты. За основу он взял тот самый ХVIII век, когда был популярен будуарный стиль: рюши, корсеты, чулки, кружева и вышивка.
Если окунуться в прошлое, то вспоминая Марию Антуанетту - она была самой настоящей модницей и умела задавать тренды. Причем, с неё брали пример не только во Франции, но и во всей Европе и даже за её пределами. О её расточительности на обновление гардероба слагали легенды. Но даже сейчас, спустя столько времени, модные дома до сих пор черпают вдохновение с образов восемнадцатого века на создание своих коллекций. Благо это не те тренды, где востребованы высокие парики и обилие пудры. В приоритете идёт белая ткань, корсеты, пышные юбки в современном, более сдержанном стиле.
Под пышными юбками подразумеваются определенные модели. Всё-таки, как ни крути, но юбки из фатина, пока остаются в прошлом
И раз мы говорим о моде того времени, то следует вспомнить фильм "Жанна Дюбарри" (разрешено к просмотру лицам старше 18-ти лет). Она ломала абсолютно все стереотипы в мире моды и создавала свой стиль, в котором чувствовала себя комфортно. Многие ей завидовали, а за спиной смеялись, но позже, у неё появились модницы подражательницы, которые старались сшить себе точно такие же платья: с интересными принтами из необычных тканей.
Да, тоже вертикальная и горизонтальная полоска, но не такая яркая и выразительная. В фильме очень хорошо раскрыт этот момент, все поражались её стилю, видели новаторство, но во главе "королевы" моды, всё равно оставалась Мария Антуанетта. Поэтому сегодня, когда так популярны косплеи, создалось направление нового стиля, получивший название "Эстетика Марии Антуанетты".
Проявление стиля в современное время
В наше время отголоски моды восемнадцатого века, можно встретить в поистине утонченных и элегантных образах. Они создаются, в большей степени, за счёт аксессуаров и использования особых тканей.
Приведу пример: в первую очередь, обращаем внимание на кружевные перчатки, носки, колготы, банты, а из материалов - это атлас, шелк и кружевные вставки. Ткани окрашиваются в бежевые и пастельные оттенки, а также, особое предпочтение отдается флоральным, т.е. цветочным принтам. Всё это, непосредственно напоминает о Франции, их изысканных садах и является проявлением женственности в современных нарядах.
Вышеперечисленные аксессуары, прежде всего, выступают в качестве завершающих элементов при создании образа. От них веет романтикой и такой легкой безмятежностью, витающей где-то в воздухе. Известные дизайнеры и стилисты хорошо адаптируют и переосмысляют моду прошлых лет в современные реалии. А главным аспектом в выражении стиля "Марии Антуанетты" в двадцать первом веке являются детали, навивающие (не побоюсь этого слова) ностальгию по моде прошлых лет и даже прошлых веков. На фото ниже, я привела для вас несколько наглядных примеров:
Вдохновляясь традициями ушедшей моды и используя уникальные техники, модельеры уделяют особое внимание ручной работе. Благодаря созданию красивых аппликаций, различных вышивок и использования определенных методов окрашивания тканей получаются современные модели с отличительными знаковыми чертами.
Кстати, наблюдая за многими модными показами, я заметила, что они всё больше становятся похожими на необычные представления, а иногда, даже кажутся театральными. Я вижу не просто выход моделей, демонстрирующих новые коллекции, а ощущаю особую атмосферу, которые хотят передать дизайнеры своими идеями и задумками в реализации своих линеек.
Эстетика Версальского дворца, дополнительно создала атмосферу в духе того времени. Но с учетом интерпретаций современных моделей одежды, этот показ стал одним из самых ярких и запоминающихся. Конечно, наряды с подиумов сложно применить в нашей обычной обыденной жизни, поэтому особое внимание я уделила именно аксессуарам, которые сыграют ключевую роль в создании образа с нотками французской моды, в современном стиле.
Буду рада видеть вас в своем телеграм канале Даша_Шопоголик, где специально для данной публикации, я сделала еще одну подборку аксессуаров в духе ушедшей эпохи. Благодарю всех, кто уделил внимание моей публикации и до новых встреч!
