«Мне всегда было немного стыдно этой оперы. Что ж такое – она раз за разом проваливается! Наверное, действительно плохая», – так в одном из интервью реагировал на череду неудачных постановок своей первой оперы композитор Родион Щедрин.
«Музыка в этой опере всегда была замечательная, а либретто плохое. К сожалению, человек, который его написал, не был талантливым», — так объясняла причины неудач Майя Плисецкая, жена композитора.
Из воспоминаний Родиона Щедрина:
В 1961 в Новосибирске состоялась премьера оперы. В этом же году оперу поставили в Перми и Москве. В Новосибирске провал был полный, опера прошла один раз. Какой-то важный партиец из обкома громко негодовал на весь партер: «Я лучше буду со своим партийным билетом в опере царей смотреть, чем этих распущенных развратных колхозниц».
В Большом театре после 6-го спектакля её сняли с репертуара, заменив на «Травиату», хотя главную партию пела Ирина Архипова, дирижировал Евгений Светланов, в танцевальной сцене второго действия участвовала Майя Плисецкая.
Из книги В.Н. Холоповой «Путь по центру. Композитор Родион Щедрин»
… Р. К. Щедрин видит причину в следующем: «Постановка оперы вызвала сильное раздражение начальства по культуре – откровенно фрейдистские мотивы, соседствующие с монументальными патриотическими шествиями других советских опер, красными знаменами и славословием, были слишком вызывающим контрастом…По позднейшему признанию самого Щедрина, его попытка реформировать советскую оперу была еще преждевременной. Несмотря на прекрасные начинания - талантливейший художник Тышлер единственный раз в жизни оформил спектакль в Большом театре, изумительно дирижировал Светланов - по огромной сцене театра неуютно расхаживали некие благополучные герои социалистического труда, и первичная идея «не вытанцовывалась». Начальство же по культуре было сильно раздражено в силу идейных соображений и после премьеры распорядилось заменить «Не только любовь» на «Травиату» Верди.
Странно читать о таком недовольстве после премьеры оперы. В советское время так много носились с термином «народность». Помните, мы в школе писали бесконечные сочинения: тема народности в романе «Война и мир», у Гоголя и т.д., так вот, в опере Щедрина этой самой народности - по выражению кота Матроскина - завались.
Широкому зрителю опера практически неизвестна. Вот вы, слышали об этой опере?
Сейчас у оперы открылось второе дыхание, сразу несколько театров обратили свое внимание на многострадальное творение Щедрина: ее поставили в «Санктъ-Петербургъ Опере» (2014), в Мариинке (2017), а в марте 2024 года – премьера в МАМТе.
Либретто написал сын мужа Лили Брик, Василий Васильевич Катанян, которому его друг Эльдар Рязанов неоднократно передавал приветы в своих фильмах. Самый известный, из «Иронии судьбы»:
-А как же Катаняны?
-Обойдутся!
Либретто написано по мотивам 4-х произведений Сергея Антонова: «Тетя Луша» (рассказ стал основой либретто, а имя героини заменили на Варвару), «Поддубенские частушки», «Дожди» и «Дело было в Пенькове».
На днях я посмотрела оперу "Не только любовь" в МАМТе, делюсь впечатлениями.
Кратко о сюжете: дело происходит в колхозе, в 1955 году, через 10 лет после окончания Великой Отечественной войны. Уже 10 лет возглавляет колхоз незамужняя Варвара Васильевна, в колхозе работают в основном женщины, мужчин после войны осталось мало. Со всей нерастраченной страстью Варвара влюбляется в вернувшегося из города молодого паренька Володю («я не мужик, я – Володя»), у которого есть невеста. Но переборов свое чувство, Варвара буквально и фигурально уходит в сторону.
Из книги Родиона Щедрина «Автобиографические записи»:
Лето 1951 года я провел в деревне Дуброво в Белоруссии….После городского, консерваторского, очерченного рамками музыки существования…- такая разнящаяся, колючая, но доподлинная жизнь. Мужчин почти не осталось. Омужичившиеся, почерневшие на ветрах и стужах женщины вершили матриархат… И всюду была частушка. Частушки пели и стар и млад, бабы да мужики на всякой вечеринке, на гулянках, в клубах, застольях. Пели под гармонь, бренчание балалайки, «под язык» … В устной сиюминутной частушке люди позволяли себе позубоскалить над властью, поиздеваться. Часто и матерные рифмы смачно шли в ход… Но частушки были и со слезою. Горестные, скорбные, отчаянные….Частушка была главенствующей формой музыкального высказывания селького, как говорится, населения страны…
В опере Щедрин увековечил эту часть народного творчества. Где сейчас те деревни, да и кто поет частушки в оставшихся? Все - за глухими заборами.
Мы частушек много знаем,
Знаем тыщи полторы.
Мы их сами сочиняем,
Сами композиторы.
И да, частушки, конечно, исполняются, не на всем известный частушечный мотив. Родион Щедрин для каждого музыкального номера с частушками написал свою оригинальную музыку.
Что сказать о постановке?
Сначала о музыке. Много запоминающихся по красоте музыкальных тем, которые, если бы их регулярно транслировали в советское время, когда радио было в каждой квартире, к настоящему времени давно бы уже стали настоящими шлягерами, известными всей стране.
Запомнились: ария Варвары Васильевны, где хор поет за сценой и на все мечтания-метания героини отвечает: «Нет, нет!», музыкальные темы Володи: «Вот я приехал, вышел у дороги, небо и поле встретили меня» и «Крепкий, душистый курим отборный мы табак», концерт деревенского ансамбля на танцах, конечно, кадриль. Замечательна финальная сцена под обрывочные звуки балалайки и лиричное пение частушек. Это только после первичного прослушивания оперы. Повторное прослушивание наверняка дополнит этот список. Слишком много новых музыкальных впечатлений.
Танцевальные номера выше всяких похвал.
Много отсылок к произведениям других композиторов. Какие музыкальные цитаты услышала в опере я:
Я люблю, вас. Я люблю вас (Ольга) – из «Евгения Онегина» Чайковского. Да и начальный хор – явная отсылка к увертюре из «Евгения Онегина».
Каких перекличек с другими композиторами я не услышала, но они были по мнению профессиональных музыкантов: Пуччинни, Прокофьев.
Поверхность сцены реалистично «украшена» шероховатым материалом под грязь в колхозе, где земля размыта долгими дождями, даже странно не слышать хлюпающие звуки шагов и видеть чистую обувь.
Интересна и гармонична вставка в опере счастливой концовки советского фильма «Кубанские казаки», который колхозники смотрят в деревенском клубе. В противовес фильму в опере хэппи-энда нет. «Пишу колхозного “Евгения Онегина”», – говорил сам композитор. Героиня оперы Щедрина отказалась от любви в пользу долга, как Татьяна Ларина. Я при этом вспомнила сериал «Уходящая натура» с гениальным Сергеем Колтаковым в главной роли, повествующим о времени 1960-1970 гг. примерно. В этом сериале, автор романа, по которому снимает фильм герой Колтакова, говорит: «Коммунист обязан быть счастлив!».
После своей первой оперы «Не только любовь» Родион Щедрин написал еще шесть опер.
Сейчас ему 91 год. Дай бог здоровья Родиону Константиновичу Щедрину.
Сделала нарезку из нескольких музыкальных номеров оперы, можно посмотреть здесь. Это НЕ из постановки в МАМТе, которую смотрела я, но хотя бы поверхностное представление об опере получите.
Еще одна статья об опере:
Вся подборка "Театр" здесь: