Используя акварель, графитный карандаш или уголь, мастер ставил перед собой близкий, но не идентичный круг художественных задач.
Графика была неотъемлемой частью цельной программы искусства Владимира Вейсберга. Ее роль определялась не столько традиционным отношениям рисунка к живописи как подготовительного материала к законченному произведению. Она — часть психофизического аппарата художника. С ее помощью фиксировался процесс чувственного восприятия и его последующего преображения через интеллектуальное усилие самого автора.
Пластический язык Вейсберга оформился около 1972-1973 года. Именно с этого времени появляются легкоузнаваемые натюрморты с рядами гипсов в мастерской, рисунки арбатских двориков и переулков, обширные серии обнаженных с «нежнейшими опаловыми переливами акварели».
Применительно к акварели и рисунки Вейсберг стремился соприкоснуться с реальным миром — материальностью и телесностью.
Выставка «От цвета к свету. К 100-летию со дня рождения Владимира Вейсберга» открыта в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков до 30 июня.
📍Билеты на выставку и вся информация.
#ВейсбергПушкинский