Ранняя работа Тициана «Отдых на пути в Египет» появится на торгах Christie’s летом 2024 года. Специалисты оценивают картину в 25 миллионов фунтов стерлингов. Картина, оживляющая сцену из Евангелия, была создана художником в 1512 году. За свою пятивековую историю она побывала в собственности герцогов и императоров, а кроме этого дважды была похищена.
Многовековое бытование картины начинается в Венеции. Первые задокументированные сведения о ней датированы 1629 годом. Кроме этой, в коллекции венецианского купца было, по меньшей мере, пятнадцать других работ Тициана, среди которых «Цыганская мадонна» (1511), «Виоланта» (1510-1515), «Нимфа и пастух» (ок.1570), а также «Смерть Актеона» (1565-1576).
После этого «венецианская коллекция» перекочевала в Англию, где пробыла до 1649 года, откуда снова вернулась на континент в коллекцию губернатора Испанских Нидерландов. До 1809 года «Отдых на пути в Египет» оставался в собрании императоров Священной Римской империи, пока в том же году не был похищен войсками Наполеона для музея семьи Бонапарта. В течение последующих десятилетий картина продолжала менять владельцев.
Однако наиболее удивительным эпизодом в истории полотна является его похищение из гостиной поместья Лонглит в 1995 году. Семь лет спустя, когда было объявлено вознаграждение, картина, правда без рамы, вдруг обнаружилась на автобусной остановке в Лондоне, аккуратно завернутая в полиэтиленовый пакет. Сразу же после обнаружения произведение искусства было направлено на реставрацию.
Ранее произведение Тициана датируется приблизительно 1510 годом. Однако существуют различные мнения относительно точной датировки — некоторые специалисты считают, что фигура Богородицы на картине «Отдых на пути в Египет» имеет сходства с другими героинями Тициана, например, с Юдифью на фреске 1508 года и с Магдалиной в полотне «Не прикасайся ко мне» 1511-12 годов.
«Отдых на пути в Египет» воплощает революцию в искусстве, свершенную Тицианом в начале XVI века. Картина является примером новаторского подхода художника к использованию цвета и в отображении фигуры человека в мире природы. Это художественное произведение дало ему статус первого венецианского художника, известного во всей Европе уже при жизни, а также позволило занять высокое положение среди величайших художников в истории западного искусства.
Читайте по теме:
«Поклонение волхвов» Отто ван Вена: новый экспонат в коллекции Пушкинского музея
Павел Алешин. «Династия д’Эсте. Политика великолепия. Ренессанс в Ферраре»
В Кембридже обнаружены росписи эпохи Тюдоров
Парные портреты Рембрандта вернулись в Лувр на 5 лет
Франс Халс: Рейксмузеум показывает забытого мастера голландской живописи
Искусство на грани: чей Рубенс?