Где: Фонд культуры “Екатерина”
Адрес: Москва, ул. Кузнецкий мост, д. 21/5, подъезд №8, вход с улицы Большая Лубянка
До: 12 мая 2024
Миссию своего дзен-канала я вижу в том, чтобы освещать те события, которые происходят в культурной жизни столицы, а уже мои читатели будут сами решать, посещать им эту выставку или нет.
Современное искусство я не очень люблю, поэтому на выставку “Соткано” меня привело чувство долга. И я получила колоссальное удовольствие от экспозиции! Могу вам смело рекомендовать посетить Фонд культуры “Екатерина”. Я в своих статьях редко пишу о стоимости билетов, но здесь хочу отметить и этот немаловажный момент: 250 рублей без льгот, это сверхдемократично.
Все представленные работы объединены одной идеей: ткачество из ремесла превращается в искусство, а “сотканные” изделия – это и арт-объекты, и художественные высказывания авторов. Вы увидите и работы в традиционных техниках ткачества, вышивки и коллажа, и новаторские технологические эксперименты, которые содержат новые смыслы.
Представленные работы я разделила для себя на несколько групп:
1. Просто очень красиво.
Искусство во все времена призвано радовать глаз и врачевать душу. Наслаждайтесь лентой.
2. Есть над чем подумать.
Заставить зрителя размышлять – одна из задач художника, и многим авторам это удалось.
Мне очень понравилась работа Марии Арендт: мегаполис – человеческий муравейник, где мы зачастую видим только рутину, меж тем за каждой дверью творится что-то важное для каждого конкретного человека. Жизнь серая, дом типовой, в окнах горит свет, люди скорее всего лежат на диване и смотрят телевизор, а где-то все равно происходит маленько чудо. И вот он фрагмент из гобелена в других красках и в другой технике.
Что там за этой дверью? Может, там наконец-то белая полоса?
Муха из кружева хороша и никакого отторжения у меня не вызывает, а вот аналогичные работы в интерьере явно не соответствующие масштабу комнаты, уже ужасают.
Жизненный круг – это рутина, как мне кажется она здесь представлена зеленым материалом для авоськи, и радости жизни: я увидела и лес с грибами, и кусочек моря. Что увидите Вы?
Дальше листайте ленту и размышляйте сами об экологии и иллюзиях, о вдохновении и бесконечности.
3. Это выше моих сил. Не поняла.
Фрейду было бы, что сказать на это счет.
А я еще переживала, что ничего не умею делать руками, как же я буду помогать ребенку в первом классе на уроках труда с аппликациями. Долой комплексы! Я точно справлюсь!
Сочетание черного с красным у меня твердо ассоциируется с похоронами советских генсеков.
Из двух произведений искусства я бы выбрала тициановский вариант.
Далее в ленте еще работы, которые остались для меня загадкой.
4. А вот это великолепно!
Шуховскую башню узнала сразу и без подписи. Очень любопытно, как одно неординарное произведение порождает другое.
Работы Татьяны Ахметгалиевой яркие, радостные, жизнеутверждающие.
Выросшие в СССР помнят этот экран телевизора. А как сейчас перманентно хочется сказать: “Гудбай Ти Ви”!
Когда смотришь на “Опасную зону” Ольги Божко, с одной стороны испытываешь когнитивный диссонанс: в названии заявлена тревога, а работа соткана из цветочков и ярких розовых ниточек, но чем дальше отходишь, тем больше видишь только слова и кровоподтеки. Эффект усиливается, если смотреть на небольшую фотографию работы.
Работы Александры Островской я изучала очень долго, в этом искусство художника, что зритель не понимает как происходит метаморфоза: вы видите сетку и грубые линии, намечающие контур черт лица, но при наведении камеры на этот же объект вы видите античную красоту. Как это происходит не знаю, но Александре Островской – браво!
Гран-При этой выставки я бы отдала Дамиру Муратову. Я помню своего деда, настраивающего “Маяк” на нужную частоту. Настройте НАВСЕГДА свои частоты на Любовь, Дом, Родную речь, Искусство и Улыбку.
Подписывайтесь на мой Телеграмм-канал, чтобы не пропустить новые статьи. https://web.telegram.org/a/#-1001805823607
Ваша, Елена Сегал
Популяризатор искусства
#фондкультурыЕкатерина #выставкиМосквы #Шедевральныемаршруты #современноеискусство #кудапойтивМоскве