Почему душе человеческой, дорогие читатели, так хочется прикасаться к Искусству? Почему нам так необходимо Искусство? Задумывались когда-нибудь над этим? Вот живем мы каждый свою жизнь, встречаемся, общаемся, вязнем в рутине, стараемся выплыть из нее. И вдруг приходит осознание, буквально потребность, равная потребности в глотке чистой воды, равная потребности в глотке свежего воздуха. Жизненно необходимая потребность – прикоснуться к Искусству. Не к его имитации, а к настоящему Искусству. Давно, почти полтора года назад, я увидела работы современной корейской акварелистки Ю Ми Парк. И в середине весны, когда мы еще не сбросили с себя всю тяжесть прошедшей осени и миновавшей зимы, еще не восстановили свои силы, именно сегодня захотелось вновь полюбоваться ее работами и показать их вам. Захотелось прикоснуться к настоящему Искусству.
Акварельные пейзажи и натюрморты Ю Ми Парк – прекрасный объект для созерцательного восприятия мира. Ю Ми Парк обучалась искусству в Средней школе для девочек Чхонгран, университете Кёнги, Ханнамском университете. У неё выработался совершенно особенный стиль. Картины художницы живут своей жизнью, в которой присутствует своя, особая метафизика и философия. Мягкие, прозрачные линии, зыбкость и некоторая незавершенность её работ предполагает включение в творческий процесс зрителей. Прозрачная глубина акварельных работ Ю Ми Парк позволяет почувствовать произведение «от себя», внести собственное видение и настроение. Любое произведение художницы – повод для размышления, созерцания. Акварели Ю Ми Парк – это тончайшие работы, чарующие своей нежностью, легкостью, воздушностью, поражающие богатством оттенков цвета, лиризмом, совершенством. Ю Ми Парк работает в жанре натюрморта, пейзажа, портрета.
Ю Ми Парк, кажется, известна главная тайна реального мира, окружающего нас: он прекрасен. Прекрасны его солнце и тени, его воздух и предметы, из которых складывается мир, все эти цветы, плоды, раковины, птицы. Прекрасна недосказанность и неопределенность. Прекрасен каждый предмет сам по себе, прекрасен каждый предмет в его несмелом, тихом взаимодействии с другими предметами. Кажется, что фигурка птички беседует с розами, ракушка – с грушами, букет багульника – с розовыми холмами. И многочисленные повторы одних и тех же предметов (фигурки длинноносой птички, кружевной скатерти, ракушки, лампы, стеклянных шаров) – это всё об узнавании, об узнавании дорогого сердцу мира.
Сегодня в телеграм-канале Бoриca Kopчевникова прочитала удивительное высказывание о красоте. Она – качество Бога. И то самое, настоящее, Искусство – оно от Бога. Наша жизнь спешит и диктует, командует и направляет. И так сложно выделить время на созерцание, спокойствие, умиротворение! Именно ими насыщается душа. Может быть, еще и потому так привлекательны работы Ю Ми Парк, что они не о застывшем мгновении. Может быть, еще и потому так привлекательны работы Ю Ми Парк, что они – о жизни, наполненной неторопливым созерцанием. Что все они – о настоящей жизни. О природе, о солнечном утре, о розах, о сочных лимонах, о плеске воды.
Сегодня моему настроению соответствует вот эта акварель (21). Пишу статью вечером. Город сегодня был укутан туманом. Ни одного солнечного луча! И даже птицы, кажется, молчали. Может быть, именно поэтому и привлек меня натюрморт, залитый солнцем. Розы, поддавшись теплу, источают густой аромат. И как прописаны фактуры! Нижняя льняная скатерть, верхняя кружевная - переплетение нитей в них можно даже почувствовать.
Пусть ваше сегодня, дорогие читатели, будет чистым, ясным и таким нужным, как глоток родниковой воды.
А вот статья Нежные акварели Юко Нагаямы. О цветах и созерцании.
Было интересно? Ставьте палец вверх, пишите комментарии, подписывайтесь на мой канал! И заглядывайте сюда почаще. Здесь живет радость.