Пост приурочен к самому веселому празднику -- дню дурака! И в этот день мы решили поделиться с вами историями из мира искусства, которые могут поднять вам настроение
1. "Комедиант" — Маурицио Каттелан
Каттелан, пожалуй, один из самых провокационных художников на данный момент. Среди его работ есть золотой унитаз под названием “Америка”, ребенок с лицом Адольфа Гитлера, стоящий на коленях и многое другое. Но большинство людей знают Каттелана по работе, представляющей собой банан, приклеенный на скотч к стене. Каттелан приклеил банан к стене на выставке Art Basel — крупнейшей ярмарке современного искусства. В тот же день произведение было продано за 120 000 $. После продажи одного из экземпляров, покупатель, коллекционер Дэвид Датуна прямо на выставке съел банан, назвав сей перформанс “Голодный художник”
2. Лори Андерсон и лекции о Египте
Лори Андерсон — музыкантка и перформансистка. Но задолго до того, как начать заниматься перформансом, она закончила Университет Колумбии по специальности искусствоведение и читала лекции в колледже Нью-Йорка о египетском и ассирийском искусстве. Но была одна проблема — Лори плохо запоминала материал, поэтому выдумывала на ходу и импровизировала большую часть лекции. Однако опыт этого преподавания сказался на её желании заняться перформансом: “Мне нравилось находиться в темноте с людьми и показывать им картинки”. Сейчас Лори Андерсон востребованный лектор и ведет цикл авторских лекций
3. “New York city I” — Пит Мондриан Пит Мондриан — известный американский художник голландского происхождения. Он известен по своим абстрактным геометричным композициям, использует в своей живописи прямые линии и основные цвета (желтый, красный, синий). Картина “New York city I” написана в 1941 году и висела в музее cсовременного искусства в Нью-Йорке с 1945 года. В 2022 году, подготавливая выставку, посвященную творчеству Мондриана, искусствовед Сюзанна Мейер-Бюзер обратила внимание, что на фотографиях 1940х годов, снятых в мастерской художника, картина висела иначе и что выходит почти 80 лет картина висела в музее Нью-Йорка вверх ногами. Однако картину решили не перевешивать в “правильное” положение и оставить так, как она была представлена публике 77 лет.
4. “Три фигуры” — Анна Лепорская Анна Лепорская — художница-авандардистка из близкого круга Малевича. В 2022 году ее работы были показаны среди других работ российских авангардистов на выставке «Мир как беспредметность. Рождение нового искусства» в Ельцин-Центре. В один из дней выставки посетители заметили, что у безликих фигур на картине “Три фигуры” дорисованы глаза шариковой ручкой. Как позднее выяснилось, это сделал охранник помещения, приняв картину за детскую работу. Полотно сняли с экспозиции и отправили в Третьяковскую галерею, реставрацию оценили в 250 тысяч рублей, однако полиция сначала не стала возбуждать дело, посчитав ущерб незначительным. Позже дело все же возбудили — по статье “О хулиганстве”.
5. “Крик” — Эдвард Мунк “Такое мог написать только сумасшедший” — так гласит карандашная надпись в левом нижнем углу картины “Крик” норвежского живописца Эдварда Мунка. Наличие надписи упоминается еще в 1904 году, однако установить, какой вандал мог написать подобное, долгое время так и не могли. В 2021 году специалисты Национальной галереи Норвегии провели исследование с использованием инфракрасной камеры, а так же сравнили почерк на картине с почерком из дневников Мунка и пришли к выводу что комментарий “Такое мог написать только сумасшедший” оставил не какой-то невежественный вандал, а сам автор картины.
Напишите, какая история понравилась Вам больше всего! Или может вы знаете другие забавные истории или факты из мира искусства? Поделитесь ими с нами
Подписывайтесь на Дзен канал Everart и другие наши соцсети. С нами будет не скучно!
