Один из лучших фильмов о рок-музыканте или группе - это, безусловно, The Doors" режиссера Оливера Стоуна. Я уже как-то писал о нем, но с точки зрения правды и вымысла в описанных жизненных ситуациях.
Но вот попалась на глаза фраза Рэя Манзарека, клавишника группы об этом фильме: "“Кто был этот придурок? О ком этот фильм?”. Почему же Рэй Манзарек ненавидел фильм The Doors?
Работа над сценарием о всей жизни артиста, которую нужно воплотить в фильме, никогда не бывает простой. Иногда хороший сценарий может вытащить откровенно слабый фильм, и наоброт - слабый сценарий может погубить отличную игру актеров. Несмотря на то, что сценарист по контракту обязан предоставить наиболее лестную версию истории рок-музыканта, близкую к реальной жизни, существует также проблема, связанная с тем, что вы либо умышленно упускаете определенные моменты из их жизни, либо становитесь слишком бесцеремонным в том, что вы на самом деле показываете и добавляете отсебятину. Хотя Оливер Стоун более чем справился с задачей снять фильм о The Doors, Рэй Манзарек был недоволен тем, какой получилась группа в результате его работы в фильме.
Если бы существовал настоящий аутентичный фильм о легендах психоделического рока, то, скорее всего, он должен был бы иметь рейтинг X (только для взрослых). Даже тот вариант фильма, который мы видели, в некоторых эпизодах смотреть неприятно, а поведение Джима вызывает отвращение. Группа никогда не считалась самой дружелюбной к публике, и жизнь Джима Моррисона в качестве психоделического поэта, потягивающего пиво или виски, не могла вызвать симпатию у публики, которая слушала The Beach Boys по радио.
Как только Стоун разобрался в том, какова на самом деле была группа изнутри, он решил создать историю о настоящем рок-н-ролльном разврате. Следуя тому, как Вэл Килмер изображал Моррисона на протяжении всего фильма вплоть до его загадочной смерти, половина фильма рисует Моррисона скорее как панка, а не как поэта с тихим голосом, который на сцене превращался в "Короля ящериц".
После первого просмотра Манзарек был абсолютно потрясен увиденным, сказав Los Angeles Times:
“Фильм изображает Джима жестоким, пьяным придурком. Это не был Джим. Когда я вышел из зала, я подумал: "Боже, что это был за клоун?" … Фильм основан не на любви. Он основан на безумии и хаосе”.
Если не принимать во внимание изображение Моррисона в фильме, а то, что остальная часть группы так сильно отодвигается на задний план, граничит с преступлением, как считает Рэй. Несмотря на все замечательные мелодии, которые Моррисон придумал для группы, джазовые фортепианные партии Манзарека и фингерстайловая игра Робби Кригера на гитаре сыграли важную роль в их звучании, но их оставили в стороне в качестве прославленной бэк-группы Моррисона. Как их однажды объявил один из ведущих концерта:" Леди и джентльмены, Джим Моррисон и The Doors!". После чего Моррисон сделал замечание ведущему:"Ну ка, парень, а теперь иди объяви нас как следует. Мы - The Doors".
Конечно, во время работы над фильмом возникают правки, изменения, добавления к творческому процессу. Половина привлекательности таких фильмов заключается в том, чтобы понаблюдать за героями в действии, когда они начинают создавать отдельные шедевры, так почему же все ограничивается пьяными выходками Моррисона в студии и легким кивком головы участников группы, когда они слышат, как в студии сводят воедино треки?
Тем не менее, нельзя сказать, что фильм лишен каких-либо реалистичных изображений. Бунтарский дух Моррисона, исполнившего строчку “Girl we couldn't get much higher” на шоу Эда Салливана, сохранился в истории, и, несмотря на все указания, которые ему были даны, Килмер в точности повторил манеру исполнения Моррисона, включая некоторые вокальные партии, которые заставили многих задуматься, не было ли это ошибкой записать его вместо Моррисона в фильме.
Художественный фильм определенно не самый точный способ изобразить The Doors как творческую единицу, но в то же время, возможно, это было не то, к чему стремился сам Стоун. Несмотря на то, что The Doors пережили не меньшую политическую и социальную борьбу того времени, они больше похожи на Стоуна, рассказывающего историю контркультуры того времени на основе творчества группы, свидетелем которой он был сам, а Джим Моррисон выступает в качестве проводника психоделического движения. Манзарек, возможно, и не одобрил бы это изначально, но версия Килмера о Моррисоне - это чистое воплощение одной из его строчек из “The End": "Затерянный в римской пустыне боли / где все дети безумны”.
Фильм пережил реставрацию и был недавно выпущен в США в обновленной версии. Ниже рекламный ролик нового издания.
И как всегда спасибо вам за ваше внимание. Подписывайтесь, присоединяйтесь к нашему сообществу - впереди еще много разных статей о нашей музыке.