Добрый день, дорогие читатели!
Сегодня я хотела бы рассказать про Михайловский театр, совсем недавно мне посчастливилось побывать на премьере оперы "Дама с камелиями."
"Дама с камелиями" опера в двух действиях.
Музыка Джузеппе Верди
Либретто Франческо Марии Пьяве
по драме Александра Дюма-сына "Дама с камелиями"
В спектакле звучит музыка П. И. Чайковского, Камиля Сен Санса и Яна Сибелиуса.
Краткое содержание
Санкт-Петербург, Императорское Театральное училище. Юная Маргарита вручает рекомендательное письмо известному меценату барону Дюфолю. Впечатленный способностями начинающей балерины, барон становится ее покровителем.
Из подающей надежды ученицы Маргарита превращается в талантливую балерину. У нее множество поклонников, но девушку интересует лишь сцена. Однако влюбленному в Маргариту Арману удается заинтересовать ее.
В России происходит революция, и барон Дюфоль убеждает свою протеже уехать в Европу. Арман следует за ней. Молодые люди живут на вилле барона на Капри. Маргарита не имея возможности танцевать, пытается найти утешение в любви, но мечта вновь выйти на сцену не покидает ее. Семья Армана не одобряет его связи с Маргаритой. Жорж Дюваль, отец юноши, приезжает, чтобы убедить девушку закончить эти отношения ради репутации его семьи. Барон Дюфоль, услышав этот разговор, советует Маргарите оставить Армана и уехать. Он обещает устроить ее карьеру.
Проходит время. Барон Дюфоль организовывает в Монте-Карло гала в честь Маргариты. После спектакля Арман при всех оскорбляет Маргариту и швыряет ей деньги в лицо. Барон не может не вмешаться...
Маргарита и Дюфоль возвращаются на Капри:о балете можно забыть, Армана тоже больше нет рядом. Барон находит письмо с которого все началось. Письмо напоминает Маргарите обо всех утратах и она принимает первое в своей жизни самостоятельное решение-остаться свободной навсегда...
Реальным прототипом Маргариты Готье стала куртизанка Мари Дюплесси. Ею восхищались Чарльз Диккенс и Ференц Лист, а Александр Дюма-сын, у которого с Дюплесси был короткий, но бурный роман, увековечил ее образ в литературе. Его "Дама с камелиями" вышла в 1848 году и сразу приобрела скандальную известность:Дюма посмел воспеть куртизанку и обличить нравы общества, не оставившего ей права на счастье. Писателя осуждали и в то же время книгу передавали из рук в руки.
Интерес Джузеппе Верди к произведению Дюма был вызван событиями его личной жизни:в это время начался роман композитора со знаменитой певицей Джузеппиной Стреппони. Ее репутация и то, что влюбленные долгое время жили без брака, вызывали в обществе множество пересудов. Лишь в 1859 году, после 11 лет отношений, Верди сделал своей избраннице предложение. Тем не менее, Джузеппина стала для музыканта не только женой, но и преданным другом, а его опера "Травиата" по мотивам романа Дюма-сына -одной из самых знаменитых в мире.
Немного истории театра
Михайловский театр – знаменитый музыкальный театр, жемчужина Санкт-Петербурга. Классические традиции сочетаются здесь со смелыми творческими поисками и новаторскими экспериментами. Театр был открыт в 1833 году по указу императора Николая I и входил в число привилегированных императорских театров.
В Михайловский съезжался весь петербургский свет, включая двор и императорскую семью. Здесь можно было увидеть Пушкина, Жуковского, Чайковского...На сцене выступали французская и немецкая труппы, Матильда Кшесинская и Фёдор Шаляпин, Рашель и Сара Бернар, а за дирижёрским пультом не раз стоял маэстро Иоганн Штраус.
Здание Императорского Михайловского театра на площади Искусств было возведено в первой половине XIX века. Строительство велось с 1831 года по 1833 год, автором проекта был профессор архитектуры Александр Брюллов, которым были также разработаны вся внутренняя планировка театра и его внутреннее убранство. Фасад здания выполнен по проекту архитектора Карла Росси, который спланировал все постройки на нынешней площади Искусств в Санкт-Петербурге. В 1859 году Михайловский театр был капитально перестроен по проекту архитектора Альберта Кавоса. Были изменены внутренняя отделка и планировка театра, а также размеры зрительного зала — пристроен еще один ярус.
Михайловский театр стал третьей Императорской сценой в Санкт Петербурге после Мариинского и Александринского театров, но в отличие от них эта сцена не имела ни своей собственной труппы, ни четко определенной репертуарно-жанровой направленности. В первые годы существования Императорского Михайловского театра на его сцене в основном проходили только концерты. С конца 1870-х годов до 1917 года на сцене Михайловского театра давала спектакли постоянная французская труппа, а также шли представления с участием немецких актеров. На сцену выходили прославленные артисты "Комеди Франсез" и других театров Парижа. Репертуар тех лет состоял, в основном, из модных новинок парижской сцены. После Октябрьской революции иностранные актеры покинули сцену Михайловкого театра.
6 марта 1918 года театр открыл новый сезон в роли второго государственного оперного театра Петрограда. В 1920 году театр получил название Государственного академического театра комической оперы. В 1921 году он был переименован в Малый академический театр, а в 1926 году — в Ленинградский академический Малый оперный театр (МАЛЕГОТ).
В театре работали дирижеры Самуил Самосуд, Эдуард Грикуров, Борис Хайкин, Юрий Темирканов; режиссеры Всеволод Мейерхольд, Николай Смолич; хореографы Федор Лопухов, Игорь Бельский, Олег Виноградов. Здесь прошли мировые премьеры известных опер ХХ века, таких как "Катерина Измайлова" и "Нос" Дмитрия Шостаковича, "Война и мир" Сергея Прокофьева, впервые был показан балет "Светлый ручей" на музыку Дмитрия Шостаковича.
В 1989 году театру было присвоено имя русского композитора Модеста Мусоргского. На сцене главенствующую роль заняла русская классика: "Борис Годунов" и "Хованщина" Модеста Мусоргского, "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Петра Чайковского, "Золотой петушок" и "Сказка о царе Салтане" Николая Римского-Корсакова, "Князь Игорь" Игоря Бородина.
С 2007 года театр носит название Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета имени М.П. Мусоргского — Михайловский театр.
Балетную труппу возглавляет знаменитый испанский хореограф Начо Дуато, оперную — баритон Борис Пинхасович, пост музыкального руководителя и главного дирижёра театра занимает Александр Соловьев. В театре сложилась сплочённая команда, благодаря которой каждая премьера становится значимым событием в культурной жизни страны. Сегодня в его афише оперная и балетная классика соседствуют с современными постановками, а на сцене театра можно увидеть и молодых талантливых артистов, и признанных звёзд мирового искусства.