Привет всем любителям поразмыслить о разных музыкальных вопросах касающихся музыкального мышления. Сегодня хотелось бы порассуждать на тему сочинительства, композиторства. Насколько важно музыканту сочинять свою музыку? Что это ему дает в профессиональном плане? Какие плюсы он получит, потратив на это время и творческий ресурс?
Под сочинительством я не имею виду именно профессиональный, композиторский подход на уровне консерваторий со всей их богатейшей «кухней» приемов, форм, музыкально-теоретической базы и тд. Вопрос касается скорее всего музыкантов-исполнителей основная деятельность которых составляет работа в оркестре, ансамбле, баре, в музыкальной школе. Людей так или иначе уже устроивших свою жизнь и имеющих кучу обязанностей и дел.
Муза, творческий порыв🪶
Думаю многие люди сталкивались с такой ситуацией в жизни - увидел, услышал….хочу так же!😃 И это может касаться совершенно разных аспектов нашей повседневности, от спорта до желания научиться писать код на компьютере 👨💻.
В этот момент нас захлестывает творческий порыв, побуждение что-то создать свое на подобии увиденного. Так же это касается и музыки. Услышав какой-то ансамбль, оркестр, дуэт, произведение и попав под несгладимое впечатление хочется тут же взять инструмент и изобразить что-нибудь этакое, драйвовое, «качевое», либо противоположное по настроению, но такое же классное, до мурашек 🐜🎶, но свое☝️
Как только пришло это чувство, я думаю стоит сразу начинать действовать (по возможности конечно). Не нужно откладывать в «долгий ящик», потому что муза , творческие идеи любят покидать наше сознание и память. Не записав это где нибудь, не зафиксировать их на бумаге или в заметках в телефоне, они потеряются навсегда и безвозвратно 😕🤷♂️. Это грустно, нужно ценить эти моменты, хватать свои идеи и фиксировать.
Что сочинительство дает музыканту?⁉️
Уловив какую-либо идею, в голове мы примерно представляем, как это все классно звучит. Взяв инструмент или сев за компьютер мы начинаем искать решения тех или иных вопросов, как из головы вытащить наши идеи и материализовать их в реальности, чтобы зазвучало красиво (выбрать инструменты, написать гармонию, мелодию, определиться с ритмом и тд.). И тут начинается самое интересное - «прокачка» музыкального мышления, мы раздвигаем рамки нашего музыкального кругозора, смотрим на все шире.
Анализируем музыку вдохновившую нас, изучаем форму, ритм, гармонию, аранжировку и другие аспекты, с помощью которых мы хотим воплотить нашу собственную идею в жизнь. Все это дает нам ценный опыт понимания строения музыкального материала 🎶.
В процессе развивается наш слух, чувство стиля, мы понимаем принципы работы механизмов в произведении. Приходит знание какие инструменты сочетаются между собой, какие нет. Как сделать ритм более «качевым», как его обогатить. Тут мы растем как музыканты во всех направлениях.
Зачастую случается, что начав воплощать свою идею и видя ее в голове определены образом, в итоге получается что-то совершенно иное🙂. В поиска решения музыкальных задач мы находим новые подходы к музыке, новые пути.
Сочинительство развивает нас как музыкантов. Мы видим дальше и слышим больше🎼🎶. Сочиняйте музыку!!!🙂
P.S: пишите ваши соображения по поводу этой темы. Нужно ли вообще сочинять, если и так неплохо живется?🙂
#музыка #сочинение #композиторство #вдохновение #идеи