Одно из направлений в искусстве XIX века – романтизм, с которого он, в сущности, и начался. Большое значение фантазии и воображения. Противопоставление мифа и реальности. Внимание к необычному и иррациональному. Признание огромной роли личности, ее внутреннего мира, действий и жизненной борьбы.
Все сказанное выше имеет отношение к творчеству великого испанского художника Франсиско Гойи. Он был первым и крупнейшим мастером, с необычайной яркостью и полнотой воплотившим новое романтическое миропонимание. В его искусстве, кроме того, утверждаются принципы и многих последующих художественных явлений. Как сказал Лионелло Вентури, искусство Гойи – это «открытая дверь, через которую должна была пройти вся лучшая живопись 19 века».
Гойя – испанец по рождению, всю жизнь был связан с судьбой своей родины, пережившей в XVIII веке далеко не лучшие времена. На протяжении многих десятилетий она была страной отсталой не только в экономическом и политическом отношении. Это было время значительного культурного застоя, особенно по сравнению с «золотым веком» испанского искусства и литературы в XVII веке. Абсолютизм, инквизиция, нищета народа, отсутствие реальных общественных сил, способных противостоять старому порядку – кажется невероятным, что именно эта страна дала миру великого художника, не только с беспримерной яркостью выразившего свою эпоху, но и далеко ее опередившего, не только взглянувшего, но и шагнувшего в будущее.
Талант Гойи формировался и мужал в преодолении драматических превратностей истории и собственной судьбы. Он родился в местечке Фуэнтодом близ Сарагосы в семье позолотчика. И хотя его предки со стороны матери принадлежали к обедневшему арагонскому дворянскому роду – он чувствовал себя связанным с испанским простым народом. Это означало не только сочувствие и интерес к обычному люду, но и особое, независимое и горделивое самосознание. Они стали стержнем творчества Гойи.
Он говорил, что мало обязан своему первому наставнику. Его первыми учителями были – «Веласкес, Рембрандт и природа».
Ранние работы художника – «картоны» - 50 художественных композиций. Именно в этих сценах народной жизни и светских развлечений впервые за изяществом галантных празднеств и жанровых картин мы впервые ощущаем собственную творческую личность Гойи – в свободе и непринужденности композиций, в звучном колорите, а главное – в поразительной, подчас доведенной до гротеска выразительности лиц и движений, открывающей нечто неожиданное, непредсказуемое во внезапном взгляде, жесте, мимике.
Картины принесли живописцу известность и официальное признание. Он стал придворным художником, но был чужд придворных нравов. Гойя был рожден независимым, свободным бунтарем, и эти черты его темперамента и характера постоянно проявлялись в его жизни и искусстве.
Ранние работы Гойи смело и откровенно обнажают характер и внутреннюю жизнь своих моделей. Художник часто бывает непосредственно эмоциональным, а порой и дерзким в их оценке.
Среди ранних работ художника много парадных женских портретов. С мастерством, не лишенным оттенка иронии, передает он изящество и обаятельную грацию светских красавиц, нередко пренебрегая реальными пропорциями, изображая фигуры слишком тонкими, руки и ноги неправдоподобно маленькими. Эта произвольность – отличительная черта искусства Гойи, который, внимательно изучая натуру, никогда не был ее рабом.
Характерный пример - портрет маркизы Анны Понтехос, в котором изысканность рисунка сочетается с утонченной красотой цвета – серебристое платье оттеняется розовыми лентами.
К шедеврам относятся и две схожие работы: "Маха одетая" и "Маха обнаженная", отсылающие к произведениям Веласкеса.
Махи словно вступают в непосредственный контакт со зрителем, смело фиксируя его пристальным взглядом огромных черных глаз. Это одно из самых совершенных и оригинальных изображений наготы.
Гойя со временем постепенно вошел в круг просвещенных и свободомыслящей аристократии. Приобщился к либеральным настроениям, исходящих от Великой Французской революции. В идеях просветителей он начинает воспринимать и испанскую действительность. Пример его выражения интереса и сочувствия к революционной Франции - портрет Фернана Гиймарде, посла Директории, прибывшего в Мадрид.
Одним из факторов, повлиявших на изменения в его творчеств,е стала тяжелая болезнь 1792 года, после которой он потерял слух. Его искусство стало другим – более глубоким, сосредоточенным и драматичным.
Свидетельство тому – одна из первых, написанных после выздоровления работ – «Дом умалишенных».
В картине главное – трагическая изоляция больных друг от друга и от остального мира. Прижатые к нижнему краю небольшого холста, они воспринимаются как воплощение безысходности. Большую часть композиции занимает пространство, не имеющее границ, уходящее в бесконечность, враждебную и чуждую человеку. Картину можно понимать, как метафору безумного, страдающего и потерянного мира.
Эта картина стала своего рода прелюдией к одному из центральных произведений Гойи – графической серии «Капричос».
Гойя работал над ней в 1797-1798 годах. Серии предпослано предисловие, в котором художник раскрывает свой замысле. В его основе «критика человеческих заблуждений и пороков».
Автор «выбрал среди множества сумасбродов и заблуждений, присущих каждому обществу…и среди предрассудков и пошлых обманов, опирающихся на обычаи, на невежество или выгоду, именно те, которые он находил подходящими для насмешки и в то же время возбуждающими фантазию художника».
Он не имел намерения осмеять какого-либо индивидуального лица, ибо живопись вбирает из вселенной то, «что наилучше соответствует ее целям, она соединяет в едином вымышленном образе явления жизни и свойства характера, которые природа рассеяла повсюду; благодаря такому искусно построенному сочетанию получается удачное подражание, в силу которого художник и именуется творцом, а не покорным копировщиком».
Серия открывается автопортретом художника. Горестное выражение его лица вводит в трагическую интонацию всего цикла, который не имеет последовательного сюжета, но проникнут единой мыслью о том, что в мире господствует ложь, лицедейство, подлость и жестокость, что красота и молодость попираются пороком, человеческая глупость становится легкой жертвой обмана.
Серия работ - причудливый калейдоскоп реальных жизненных ситуаций и фантастических сцен.
Темные силы зла воплощены в образах ведьм, чертей, домовых. Люди также принимают звероподобный облик, а звери ведут себя как люди. При этом все гармоничны, невозможно провести грань между реальным и фантастическим.
Ключевой лист серии – 43-й – «Сон разума рождает чудовищ», изображающий спящего человека (автопортрет Гойи) и рой витающих над ним монстров, сопровождает многозначительный комментарий: «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ; но в союзе с разумом оно – мать искусств и источник творимых им чудес».
Далее следуют новые образы трагической и позорной судьбы человека в мире, покинутом разумом. Неприглядные сцены словно затянуты мраком, колеблющимся, динамичным, то открывающим путь слабому свету, то сгущающимся во мглу. Только в некоторых свет побеждает тьму, как в последнем листе серии – «Уже пора», где лучи утреннего света наступают на бесов и домовых, но те не исчезают, а превращаются в людей, натягивая одеяния священнослужителей.
В этих «кровоточащих сатирах» воплощается сложное восприятие мира в его контрастах и коллизиях, в его безобразии, в страшных и жалких, уродливых сторонах.
Сложности мира соответствует и сложность структуры «Капричос». Реальные образы соседствуют с мифическим, бытовые сцены - с иносказаниями. И все это объединено авторским взглядом, критическим гротескным и ироничным, не исключающим элемент игры.
Рожденные современной жизнью «Капричос» выходят по своему значению за рамки определенного места и времени и превращаются в универсальный образ человеческих страданий и пороков, страстей и заблуждений. Столь же широкий смысл приобретают и многие другие работы художника...
Продолжение скоро...
А какие у Вас любимые картины испанского художника?
P. S. Если Вам понравилась статья, то подписывайтесь на наш канал в телеграмм. Там Вас ждет много разнообразного контента об искусстве в прошлом и настоящем:
Если же Вы сами хотите начать творить красоту (в дизайне, фотографии или любой другой области), то смело заходите на наш сайт, где мы подберем Вам специальную программу обучения: