Достаточно редкое явление – увидеть всех музыкантов Queen на одном общем интервью, как, например, во время пресс-конференции в австралийском отеле «Sleazy» в 1976 году. Тогда участники группы рассказали о своем новом туре "A Night at the Opera", о создании некоторых своих знаменитых песен и о многом другом. Отчет об этой встрече появился в одном британском издании (к сожалению, мы не смогли найти его название. – Прим. пер.) в том же году. Вашему вниманию предлагаем перевод этой публикации. Приятного прочтения.
«Те фанаты Queen, которые были введены в заблуждение СМИ, будто их любимая группа провела несколько дней, отдыхая на солнечных пляжах Перта, могут почувствовать разочарование – все эти дни музыканты оставались в отеле, поскольку на улице был очень сильный дождь. Кроме того, они были вынуждены спасаться от некоторых назойливых фанатов, которые ежедневно осаждали отель.
Однако ситуация в Австралии их совсем не напугала, так что все четверо благополучно прибыли на пресс-конференцию в отель "Sleazy". Фредди Меркьюри (ведущий вокал и клавишные) казался красивее Софи Лорен в своих белых брюках и роскошном летнем топе с воздушными рукавами. Все музыканты были довольно разговорчивы, хотя Роджер Тейлор (ударные) иногда отвечал на вопросы для Джона Дикона (бас), который так и не произнес ни слова.
Итак, пресс-конференция.
Пресса: «Вы согласны с мнением, что ваша музыка – это пародия на оперу?»
Фредди: «В Британии это называется "петушиной оперой"».
Роджер: Я полагаю, потому что у нас величественный вокал».
Пресса: «Когда выйдет ваш следующий альбом?»
Фредди: «Мы немного отдохнем и подумаем над этим».
Роджер: «Мы не всегда хотим собираться вместе».
Брайан: «На самом деле мы просто не можем писать песни в гостиничных номерах, поэтому мы хотим дождаться окончания этого тура, чтобы по-настоящему заняться новым альбомом».
Фредди: «Мы в поиске новых впечатлений».
Пресса: «Вашу музыку описывают как помпезный рок. Что вы об этом думаете?»
Фредди: «Я бы не смог дать простое определение нашей музыке. Конечно, мы не утверждаем, что создаем интеллектуальную музыку, которая превосходит уровень людей, которые слушают её».
Роджер: «Это написано для людей. Вся наша музыка об этом».
Пресса: «Вы часто обращаетесь к теме смерти в своих песнях, что очень непривычно для поп-музыки. С чем связан интерес к этой теме?»
Роджер: «Это все болезненный склад ума Фредди».
Пресса: «Вы считаете себя sex -символом, Фредди?»
Фредди: «Вы шутите, дорогой? Я всего лишь певец».
Пресса: «Вы считаете себя супер-звездой, Роджер?»
Роджер: «В этом нет необходимости» (посылает зрителям воздушные поцелуи).
Пресса: «Роджер, вы известны своими криками на сцене».
Фредди: «Это контролируемый крик. Я бы даже назвал это искусством».
Весьма неоднозначные вопросы австралийских журналистов не напугали участников Queen, так что они продолжили говорить о своем творчестве и эзотерических подтекстах в нем.
Роджер: «Фредди просто обожает некоторые странные эзотерические слова (вероятно, это намек на текст недавно выпущенной «Bohemian Rhapsody». – Прим. пер.)».
Фредди: «Да, но Брайан тоже питает слабость к необычным словам».
Все участники группы пишут песни, и у каждого из них есть по крайней мере один трек на "A Night at the Opera".
Брайан: «Очень сложно в целом говорить о наших песнях, то есть на уровне группы, потому что у каждого из нас есть свои представления о смысле той или иной песни».
Роджер: «На самом деле мы вообще об этом не думаем».
Фредди: «Роджер на самом деле очень сентиментальный. Его песня "I’m in love with my car" – самая сентиментальная вещь на альбоме» ("A Night at the Opera").
Роджер, кажется, был в тот вечер не в настроении из-за ярко-розового рисунка на своих спортивных ботинках. И на этом фоне очень непросто заметить темные корни на этих прекрасных золотистых волосах. Позже к Роджеру подошли в фойе поклонники с просьбой об автографе, однако вскоре оказалось, что они перепутали его с Дэвидом Эссексом. Что ж, по крайней мере, у этих девушек есть автограф Роджера Тейлора.
Фредди: «У каждой нашей песни есть автор, для которого она значит что-то особенное. Некоторые песни могут быть понятны слушателям сразу, потому что их смысл лежит на поверхности. Но у нас также есть песни, смысл которых можно понимать по-разному».
Говоря о своих песнях, Фредди часто использует слово "фантазия".
Фредди: «Иногда мы сознательно оставляем что-то позади. Я имею в виду, что в нашей жизни всегда происходят определенные вещи, от которых нам хочется убежать или что-то в этом роде. На самом деле я не очень люблю говорить о своих песнях, чтобы не разрушить фантазии и представления других людей об этом. Когда я сам слушаю какие-нибудь песни, я думаю о чем-то своем, и мне хочется, чтобы это так и оставалось. Я не хочу, чтобы кто-то разрушил мои фантазии.
В лирике важно использовать определенные слова. Вначале вы подбираете подходящие слова по звучанию, и это все еще поверхностные слова, но постепенно вы вплетаете их в смысл песни. Благодаря этому песню можно воспринимать на разных уровнях».
Гитарист Брайан Мэй придерживается другого стиля сочинения песен.
Брайан: «Обычно мои песни основаны на чем-то серьезном, но я должен держать себя в рамках. Я не могу использовать слишком сложный сюжет, который будет непонятен слушателям. Помню, как в период создания "White Queen" я рассматривал значение королев и богинь в английском фольклоре. Тем не менее я начал писать эту песню на основе своих личных переживаний, когда я испытывал определенное разочарование от романтических отношений. Но, думая об этом, у меня перед глазами был образ прекрасной девы из книги Роберта Грейвса («Белая богиня». – Прим. пер.), так что это тоже вошло в песню».
Роджер: «Это такая романтическая начинка, очень мягкая, как и сам Брайан».
Брайан: «Возьмем, к примеру, другую нашу песню - "Now I'm Here", которая на самом деле посвящена нашему первому американскому туру. Это большой опыт для любого музыканта. В этой песне вы можете найти совокупность наших впечатлений от этого тура. Это было отличное время с Mott the Hoople. Они во многом научили нас быть гастролирующей группой. На самом деле мы очень критичны друг к другу и редко замечаем заслуги другого участника группы. Мы не углубляемся в смыслы песен, потому что постоянно имеем с ними дело; это будет только мешать».
Queen прекрасно понимают, что в наши дни без хороших шоу очень трудно продвигать свои записи.
Брайан: «На сцене вы ведете себя совсем не так как во время записи и в обычной жизни. На короткое время вы становитесь другим человеком. Вы хотите развлечь людей и доставить им удовольствие».
Они адаптировали некоторые свои песни для сцены, включив их в очень удачное попурри (состоящее из "Bohemian Rhapsody", "Killer Queen" и "Bring Back That Leroy Brown", которое плавно переходит в "March of the Black Queen").
Кроме того, изменению подверглось блестящее соло Брайана из "Brighton Rock", которое выдержано в стиле, который он придумал сам. По словам музыканта, основная идея этого соло пришла ему в голову в студии звукозаписи.
Брайан: «Это был мой первый опыт с мультитрекингом, и я использовал несколько вещей, которые повторяются. Вы играете одну, а через некоторое время воспроизводите то же самое поверх нее. Мы решили играть эти вещи на сцене, но была проблема, как это сделать. Сейчас нам помогают много других людей, и я рад, что мы можем исполнять это на сцене».
В сценической версии "Prophet's Song" Фредди использует схему обратной связи с эхом, которая превращает его голос в подобие небесного хора. И это имеет особенный, почти таинственный эффект, когда вы слышите эту песню вживую.
Далее музыкантов спросили о том, как группа относится к своим выступлениям на бис.
Брайан: «Номера на бис – это особая часть концерта; всегда приятно полностью раскрепоститься и делать то, что подсказывают чувства. Это сокращает дистанцию между группой и публикой. Раньше я с удовольствием ходил на концерты некоторых рок-групп, например, The Who, и мне очень нравилось ощущение единения и причастности ко всему, что происходило там. Именно этого мы и пытаемся добиться на наших выступлений на бис. Мы специально выбираем те вещи, которые, как нам кажется, понравятся людям на бис. На мой взгляд, это чистая энергия, и в этой части шоу не нужно так сильно думать о профессионализме. Рок-н-ролл – это в некотором роде физическая музыка: вы активно двигаетесь и чувствуете эти мелодии своим телом. Я сам получаю удовольствие от простого рок-н-ролла, от той музыки, которую хорошо знаю».
Зрителям, безусловно, нравятся выступления Queen, на которых они могут выплеснуть свою энергию. Роджер также с радостью сообщает нам, что на их шоу ходят много девушек, которые вдохновляют музыкантов своей энергией.
Тем не менее у них есть свои причины для беспокойства. Так, Брайан признается нам, что расстроен тем, что австралийская пресса воспринимает их как коммерческую и искусственную группу. Но в действительности очень сложно говорить так о группе, которая создала "Bohemian Rhapsody", где они проявили все свои исполнительские таланты – прекрасно отразили смену настроения с помощью музыки, когда тяжелое или тревожное настроение переходит в более спокойное, но здесь также есть загадочная оперная часть. И все это, без сомнения, они просто не смогли бы сделать, если бы в свое время не получили качественное высшее образование, в отличие от многих других рок-звезд.
Брайан: «Очевидно, австралийская пресса не видела нас в самом начале. Мы начинали постепенно и нередко играли бесплатно, просто чтобы совершенствовать свои навыки. Деньги – это не то, что мы действительно хотим получить от этой работы; нам нравится создавать хорошую музыку, нравится исполнять её на сцене и радовать зрителей. Я думаю, нам очень повезло с поклонниками, которые внимательно относятся ко всем направлениям, которые мы выбираем. Тем не менее обвинения в том, что мы искусственные можно считать своеобразным комплиментом, потому что это говорит о том, что мы хорошо управляемся с нашей техникой. На самом деле я около шести-семи лет не совершенствовал свою исполнительскую технику. Но все-таки мы не стоим на месте и развиваемся в тех направлениях, в которых хотим. В действительности прогресс – это то, что ты чувствуешь и передаешь. В этом для нас и заключается игра».
Фредди: «Но в основе этого хорошая музыка».
Роджер: «Совсем немного музыки, да».