/Статья в газете, перевод с чешского/
Шоу началось в десять минут восьмого в пятницу, 11 марта 1988 года, в Спортивном зале в Праге. После вчерашнего выступления в уже состоявшемся Будапеште Depeche Mode добавили в свою коллекцию завоеванных городов Прагу, у которой не было возможности познакомиться с лучшей рок-группой мира с тех пор, как Beach Boys посетили ее в 1960-х годах.
Depeche Mode — изначально название немного нонконформистского французского журнала мод. В 1980 году четверо молодых людей из Базилдона, Англия (относительно большого города к востоку от Лондона), назвали себя в его честь. Первоначально они тоже играли на гитарах, но в решающий момент один из их друзей сказал - нам нужно больше клавишных! Время им благоволит, ведь даже у Human League есть хит, а еще недавно любая негитарная группа не пропустила бы хит даже случайно. Эта рекомендация нашла отклик, особенно у Винсента Кларка, почти исключительного автора песен на первом этапе развития группы.
Независимый лейбл Mute был основан в эпоху расцвета синти-попа не случайно. Его босс Дэниел Миллер с самого начала сосредоточился на синтезаторных группах, но, кроме того, он смог предложить группе то, что всегда редко встречается в поп-бизнесе: честные отношения, «дядя Дэниел» дал Depeche Mode солидный бэкграунд и определенную продюсерскую руку. Первый сингл, который они записали вместе, вышел в феврале 1981 года. Хотя песня Dreaming Of Me не продвинулась в британских чартах, ее пятьдесят третьего места оказалось достаточно, чтобы музыкальные критики открыли для себя «пузырьково-каучуковые 80-е». Как обычно, журналисты тогда освещали жизнь участников группы, экс-страховщик Энди Флетчер их не интересовал, но они поровну разделили внимание между остальными тремя участниками и зато у группы не было ни одного представителя: Дэйв Гаан, опытный аранжировщик и заядлый слушатель фанка и соула, привлек к себе внимание гибким и в то же время пронзительным пением; Мартин Гор, когда-то банкир, с ангельским лицом и синтезаторными сольными партиями; Винс Кларк, вечно безработный, но понятен по авторству весело звучащих мелодий. Ему был двадцать один год и он был единственным неподростком в группе.
После выхода первого альбома Speak And Spell («Говорите ясно») в октябре 1981 года он покинул группу, поскольку в студии ему было лучше, чем на гастролях. Сам он совершенно не певец и в последние годы своей карьеры ему пришлось искать партнера по пению для своих всегда оптимистичных мелодий. Два альбома он записал с Элисон Мойет под названием Yazoo в 1982 и 1983 годах (Upstairs At Eric's, 1982); You And Me Both, 1983), которые считаются лучшими, что когда-либо было создано в начале 1980-х в Британии. После того, как Мойет ушла в сольную карьеру, Кларка ждало несколько лет случайных камбэков и тщетных попыток сотрудничать с Фергалом Шарки или Полом Куинном.
Их преданные фанаты, в отличии от поклонников таких групп, как, к примеру, The Cure даже в представлении не могут ходить в Англии и на нас и на The Cure и наоборот. Более того, публицисты и критики упорно пытаются подогнать группу под различные клише и часто упускают из виду важную вещь: Depeche Mode — это особенная, создающая звук и стиль группа, которой (в том числе благодаря Мьюту и Дэниелу Миллеру) удалось сохранить достижимую степень независимости и которая делает то, что делает, со вкусом и при этом с удовольствием это продолжает делать. делаю.
Последние три больших альбома Some Great Reward (октябрь 1984 г.), Black Celebration (март 1988) и Music For The Masses (сентябрь 1987) характеризуются авторским изобретением Мартина, которым многие удивятся, включая Энди Белла, Жекор Гора.
Поскольку голос поражает воображение, Мартин сочиняет свои песни на тему настроенного Альфа, используя основу гитарного мастерства Кларка, у которого стабилизировалась активность, а сам дуэт и опыт всех участников группы Erasure создают веселую и [наиболее искусную инструментальную легкую диско-музыку].
Приятная составляющая у ДМ - это, без сомнения, Алан Уайлдер, отличающийся от сегодняшних зупа-лондонцев, присоединившихся к группе в 1982 году и до этого играл совсем другую музыку, чем ту, которую он играет сегодня с «двуручной» техникой исполнения, являясь незаменимым участником Depeche Mode. У него было большое желание поэкспериментировать со звуком и, как ни странно, по прошествии всех этих лет, у них все еще сохранился образ друзей, живущих на соседней улице, нормальных пацанов и антизвезд, поющих и для нас. Ничто не изменит неукоснительно соблюдаемого правила тотальной защиты частной жизни, которое соблюдали даже пражские журналисты.
С другой стороны, в эпоху Yazoo они были в очень плохом состоянии. В уже списанном со счетов многими трио они записали вторую большую пластинку A Broken Frame. Он был выпущен в сентябре 1982 года и положил начало творчеству "Gore" Depeche Mode, фактически вернувшись снова к первой пластинке, начав все с нуля. Мартин хочет немного поэкспериментировать со звуком и, в отличие от Кларка, его интересуют тексты песен; однако его первые песни собраны по крохам и написаны наспех и в нервной атмосфере.
Переворот произошел с выходом третьего основного альбома Construction Time Again [август 1983 года): насыщенный многослойный звук синтезаторов с отголосками индустриальной музыки, тексты песен, которые мы бы назвали «занятыми» и они посвящены экологическим проблемам, голоду в Африке, транснациональным монополиям, угнетающим страны третьего мира. Любви самой по себе недостаточно, это центральное кредо не только у песни Love In Itself, а целой пластинки: композитор Гор осознает это во время концертных туров, когда Depeche Mode посещали такие страны, как Таиланд или Южная Корея, где о любви нельзя просто так петь. Группу вдруг приняли за "красных рокеров", но она возразила: «Это не политическая пластинка, а скорее пластинка здравого смысла». Такое объяснение настроений, ведь, характерно для всего периода существования группы. Их музыка способна понравиться различным слоям слушателей, ее замечают посетители танцевальных дискотек так же, будь то как на континенте или в Америке.
Из последних трех альбомов Depeche Mode также почти исключительно выбрали репертуар для текущего тура и, следовательно, также для выступления в Праге: из девятнадцати песен семь пришли с последней полноформатной пластинки, кроме того, вышедшая Pleasure Little Treasure — есть на сингле Never Let Me Down Again. Это обычная промо-акция: новая пластинка — это новый тур. Прага, конечно, предпочла бы более широкий спектр репертуара, но на нем также не удалось увидеть даже недавно исполненные See You или Leave In Silence со второго альбома, не говоря уже о давно сыгранных хитах Кларка "New Life" или "Just Can't Get Enough". Пражская публика никогда не слышала их вживую и поэтому мы фактически влетели в Depeche Mode с конца, без преемственности. Учитывая степень доступности их пластинок, понятно, что песни с Black Celebration, которые вместе со сборным альбомом The Singlers 1981-1985 были проданы некоторое время назад культурно-информационным центром Polské в Праге, а драматургический спад, наоборот, отмечался в местах, где присутствовали некоторые песни из Music For The Masses, в том числе включенный в плейлист новый хит Nothing.
Концепция и расположение сцены и освещения соответствовали более открытому (т. е. более попсовому) образу тура Музыки для масс: искусно расположенные ударные перкуссии, шелковые занавески, грамотно расположенные инструменты и световое оборудование, освещаемое во время выступления яркими цветовыми сочетаниями, никаких бесконечных извилистых облаков от световых пушек, которые мы могли видеть три года назад, когда Depeche Mode приезжали в Будапешт.
Все первые четыре песни пражского концерта вошли в последний альбом. После вступительного инструментала Pimpf последовал трогательный хит Behind The Wheel, потом Strangelove и Sacred. Эта песня на пластинке вроде бы как незаметна, но вживую она получает новый заряд и звучит очень хорошо. Строчки «Something To Do» и “Blasphemous Rumours” (с альбома Some Great Reward) исходят от Дэвида Гаана , а “People Are People” и «Master and Servant” уже подпеваются вместе.
Вокруг трех последних песен, еще с прошлого тура группы ходило много разговоров о том, что Depeche Mode не все играют на концертах вживую, что все это - запись. В случае с самой группой, которая все звуки программирует в студии, экспериментирует с ними, приходится учитывать тот факт, что они бы и хотели перенести на сцену все элементы песен, подчеркивающие их индивидуальность, но это технически не представляется возможным, особенно исполнять уникальные сэмплы. Поэтому, основные ритмы и сложные элементы произведения запрограммированы и записаны.
Тем не менее, мы можем увидеть, что все три участника группы вовлечены в игру на инструментах во время всего концерта.
Концертное выступление показывает, что Depeche Mode, без сомнения, рок-группа. Поэтому также важны и движения Гаана, типичное поднятие на носки, игра тазом, откинутые назад пируэты, призывающие публику. Им приходится двигаться вчетвером, потому что у остальных руки привязаны к клавиатуре.
Записи в исполнении Мартина Гора, которые сегодня встречаются чаще, чем когда-либо до этого, прежде всего, важны для интереса к музыкальной программе шоу. Он подарил пражской публике три своих баллады, и хотя ему не хватало классической Somebody, но он смог заменить их красиво звучащими The Things You Said или A Question of Lust, хотя и не спел их в привычной форме.
Мартин — замечательный и привлекательный невысокий человек, бросающийся в глаза из-за некого контраста - начиная от его движений, жестов, действий создается впечатление застенчивости, старания не привлекать к себе внимания, держаться на втором плане, но вскоре концерт закончился.
Как будет выглядеть следующий альбом Depeche Mode? Музыка для еще более широких масс? Еще более заметное проникновение гитары? Говорят, что Мартин играет рок-н-ролл в гримерке, на репетициях и использует гитару чаще, чем когда-либо прежде. Но все четверо сходятся во мнении: это то, чего все ждут - если синтезаторная группа выдохнется и начнет играть на гитарах. К нам это не относится.
Мартину нравится одеваться эпатажно. Ему даже говорили, что если он так будет выходить на люди, то им «конец» в этой стране. А Мартин веселится и объясняет, что его одежда - не символ чего-то и она не связана с его голосовым талантом, а он просто любит придумывать такие образы. Он приехал в Прагу в гольфах и кожаных шортах, к счастью, кратах, без верха размера 1s и в кожаной юбке, как это уже бывало ранее.
Разумеется, весь спортивный зал ждал Never Let Me Down Again. Слово «Again» добавлено к названию, чтобы отличить его от сингла Дэвида Боуи и его одноименного альбома прошлого года). Не упустим из виду и большинство других песен, например, Black Celebration, Stripped, Shake The Disease или A Question of Time, которые вместе с группой подпевали сотни рок-диспетчеров и концерт стал кульминационным.
Depeche Mode, по-прежнему, остаются на шаг впереди других в своей области. Было очень приятно было видеть в Праге группу, которая до сих пор актуальна.
ИВАН КАФУРЕК
*********
✅✅✅Канал с новостями про Depeche Mode, раритетами и живым чатом с поклонниками - подпишитесь:
✅✅✅Самый крупный интернет-магазин российского мерча Depeche Mode:
https://depechemodeshop.printdirect.ru/
⚜️⚜️⚜️
#depechemode #dmfan #davegahan #depmode #martingore #музыканты #депеш #депешмод #фанаты