«Как говорит Господ, мой отец, всё так, как есть, пока мы не найдем новый путь. И это станет новым "как есть" до нового открытия».
Чтобы вообще иметь представление о фильме, нужно знать, кто такой Йоргос Лантимос, что такое его творчество, и с чем его едят.
Абсурд, изоляция, уникальность и множество смыслов. Последний фильм Лантимоса, снятый в жанре черной комедии, где все происходит в Викторианской Англии, но какой-то стимпанковской – один из лучших фильмов 2023 года и точно в десятке самых визуально прекрасных фильмов в истории кино. И да, для того чтобы снять такое, нужно быть гением. Или безумцем. Что, в общем-то, одно и то же.
Сравнения не уместны, ибо истории и подход разные абсолютно, но почему-то вспомнились бесконечно прекрасные панорамы и идеальные кадры «Запределья» (2006 год) режиссера Тарсема Сингха.
«Бедные-несчастные» взял премию «Выбор критиков» (Лучшая актриса), две премии «Золотой глобус» («Лучший фильм — мюзикл или комедия» и «Лучшая актриса — мюзикл или комедия»), был заявлен на Оскар в одиннадцати номинациях и в итоге забрал четыре статуэтки: за лучшую женскую роль, работу художника-постановщика, грим/причёски и дизайн костюмов. Абсолютно согласна с выбором Киноакадемии на этот раз, но даже если бы фильму ничего не досталось, я все равно рассказывала бы вам сейчас, как органично великолепна Эмма Стоун и как безумно прекрасен безумный мир безумного Лантимоса.
🎬Бедные - несчастные (2023)
Poor Things
Вообще это один из тех фильмов, для написания отзыва о которых мне требуется время и переваривание. Не уверена, что я все переварила, но кино посмотрела в начале марта и пауза уже затянулась, так что уж как есть.
Йоргос Лантимос как режиссер является представителем «греческой странной волны», чье творчество характеризует эстетическая новизна, экспериментирование со стилистикой абсурда и исследование перформативности. В основе «Бедных-несчастных» одноименный роман британского писателя Аласдера Грея, впервые опубликованный в 1992 году. И это такая версия «Франкенштейна» Мэри Шелли в стиле постмодерна.
Если вы смотрели хоть один фильм Лантимоса («Убийство священного оленя», «Лобстер», «Фаворитка», «Альпы») вам ясно, почему выбран такой роман в качестве первоисточника. Если же вы видели «Клык», то даже, возможно, проследите параллели, ведь там все заканчивается тем, что одна из дочерей странной семейки, живущей в изоляции и не ведающей о том, что за пределами дома есть жизнь, тайно сбегает. В «Бедных-несчастных» главная героиня сбегает в самом начале, чтобы познать мир и себя.
Итак, в Викторианском Лондоне сумасшедший, но без сомнения, гениальный хирург Годвин Бакстер (Уиллем Дефо) шокирует публику своим умом и безумием. Во дворе его дома, который является одновременно и лабораторией, и прозекторской, и операционной, бродят странные существа, результаты экспериментов доктора - гусь с козлиными ногами или мопс с телом утки, или курица с головой свиньи.
Но самое главные экспонаты доктора – он сам (его отец был еще более неадекватным и проводил опыты на собственном сыне) и милое создание – молодая женщина. Годвин однажды увидел, как незнакомка бросается с моста. Когда он вытащил тело из воды, то понял, что её ещё можно спасти, но не стал этого делать. Кто он такой, чтобы решать судьбу человека, решившего покончить жизнь самоубийством? Вместо этого доктор пересадил женщине мозг её нерожденного ребенка и только потом провел реанимационные мероприятия.
Что получилось? Проучилась Белла Бакстер (Эмма Стоун), человек, во взрослом теле которого мозг её новорожденной дочери. Кстати, интересная мысль – какой получилась бы Белла, будь её ребенок мальчик, а не девочка?
Белла начинает свой путь. Ходит как хромая кукла, запоминает по пятнадцать новых слов в день, её волосы очень быстро растут. Она вообще всё делает очень быстро в плане развития. В помощь доктор приглашает одного из своих студентов, Макса (Рами Юссеф)– наблюдать за Беллой, помогать ей, вести дневник и прочее из жизни подопытных кроликов.
«- Вы религиозны?
- Я верю в Господа.
- В меня или в божество?»
Сначала Лантимос показывает нам чёрно-белую картинку. Это, как мне видится, мир, каким видит его младенец. Цветным он становится только когда Белла проходит истеричную стадию «дай и хочу», присущую всем детям, стадию познания себя и своего тела (включая почему-то так оскорбляющие многих сцены с огурцами и прочим), обладает приличным словарным запасом и ей кажется, что вот сейчас она готова уйти в большую жизнь. Правда, не с влюбленным в неё Максом, которого Годвин (или, как называет его Белла - Господ, по аналогии с творцом, Богом) уготовил ей в мужья, а с ловеласом-юристом Дунканом Уэддербёрном (Марк Руффало), случайно увидевшим необычную, нестандартную во всех смыслах девушку и решившим, что для его списка побед и приключений она то, что нужно.
Белла, первое осознанное приобретение которой – это право жить и жить так, как хочется, уходит с Дунканом.
«Невыносимо видеть в ком-то такое глупое, прекрасное счастье».
Она искренна, как может быть искренен только неопытный ребенок. Почему нельзя есть вкусной еды столько, сколько хочется, если это так вкусно. Почему нельзя все время заниматься сексом, ведь это так приятно. Почему нужно говорит приличные слова и делать вид, что все хорошо, если это не так. Она и не делает вид. Она наслаждается. Или не наслаждается. Естественно, окружающих поведение Беллы шокирует, но одновременно и подкупает.
«Еда на вкус, как го*но, ребёнок бесит, и та женщина нагоняет тоску».
Белла отрывается в путешествии с Дунканом по полной. Лиссабон, Александрия, Париж (кстати, обратите внимание, что цвета и атмосфера стран точно соответствуют настроению и уровня познания Беллы, от ванильно-розового зефира до предгрозовых морских туч и спокойных снежных улиц). В постели, чего ранее была лишена, пробует, экспериментирует (что опять в штыки воспринимает зритель как излишнюю подробность - надо в темноте, с закрытыми глазами и под одеялом), но секс довольно быстро ей не то, чтобы наскучивает. Белла открывает для себя помимо удовольствий физических мир интеллектуальный. Книги, философия, интересные люди вокруг. А еще, мир, оказывается, это не только развлечения. Оказывается, что мир – это нищета, болезни, боль и смерть. И власть денег, которые могут избавить от многих неприятностей.
«Деньги — это особая форма болезни».
Белла становится духовно богаче, Дункан же застрял на уровне секса, алкоголя, казино и праздного образа жизни. И если раньше он был партнером, то теперь Белла переросла его во всех смыслах. И если раньше Дункан был свободен, то теперь безумно влюблен и сломлен странным чувством к странной женщине.
«Кто ты такая? Ты не знаешь, что такое банан и шахматы, но знаешь, что такое эмпирический».
«Ты стала больше читать, ты больше не говоришь так мило».
Пересказывать весь фильм нет смысла, его надо увидеть и прочувствовать. Это история о том, что есть любовь, есть страсть, а есть просто похоть. История о взрослении, принятии человека со всеми его недостатками и багажом порицаемого обществом прошлого. История о хрупкости и уязвимости. О разных воплощениях душ. О силе духа и бессилии перед своими низменными желаниями. О желании сделать этот жуткий мир лучше и о «сломленных мальчиках, которые не могут вынести боль этого мира». О том, в конце концов, что женщина – такой же полноценный участник общества, что и мужчина.
Фильм с просто невероятной актерской игрой всех главных героев, но снимаю шляпу перед Эммой Стоун, фантастическим танцем, забавными и остроумными диалогами, где нет ни одного лишнего кадра, ни одной лишней сцены. Даже публичный дом в Париже, даже диалог на корабле с новыми друзьями Беллы, даже её жесткость к лягушке и трупу человека, даже звон бокалов с шампанским в финале.
Фильм, в котором некто по имени «Господ» — это нечто среднее между не Богом христианским даже, а древнегреческим Кроносом, и булгаковским профессором Преображенским. С той лишь разницей, что детище Господа не стало его разочарованием. Пусть финал и обескураживает своим райским уютом. Уютом и идиллией, о которых мурашки бегут.
«- Если я знаю мир, я могу его улучшить.
- Не можешь. В этом и есть вся суть».
Одним словом, впору вспомнить еще одного персонажа Булгакова и сказать: я в восхищении. Даже постеры и афиши – на твердую десятку, как из альбома по искусству.