В магическом мире анимации, где каждый кадр вдыхает жизнь в неживые объекты, существуют законы, делающие это чудо возможным. Эти законы, известные как 12 принципов анимации, были разработаны и усовершенствованы ведущими мастерами Disney и до сих пор служат основой для создания убедительной и живой анимации. Давайте исследуем каждый из этих принципов и узнаем, как они применяются для превращения статичных изображений в захватывающие истории.
1. Сжатие и растяжение придают телу и объектам иллюзию мягкости и гибкости, добавляя жизненной силы действиям.
2. Подготовка или упреждение готовит зрителя к предстоящему действию, делая анимацию более плавной и понятной.
3. Сценичность напоминает о важности позиционирования и кадрирования, чтобы действия были четко видны и понятны зрителю.
4. Компоновки и прямые фазованные движения помогают управлять вниманием зрителя, выделяя главное действие.
5. Сквозное движение и захлёст действия обеспечивают непрерывность и реализм движений, делая их естественными.
6. Смягчение начала и завершения движения убирает резкость, добавляя плавности переходам.
7. Дуги следуют естественным путям движения, делая анимацию более грациозной.
8. Дополнительное действие украшает основное действие, добавляя детали для большей выразительности.
9. Расчёт времени контролирует скорость и ритм действия, влияя на его восприятие зрителем.
10. Преувеличение усиливает эффекты для большей драматичности и эмоционального воздействия.
11. «Крепкий» рисунок подчеркивает важность ясных и выразительных поз и лиц для понимания действия и эмоций персонажей.
12. Привлекательность создает эмоциональную связь с аудиторией, делая персонажей запоминающимися и симпатичными.
Эти принципы являются фундаментом для создания анимаций, которые вовлекают, развлекают и оставляют след в сердцах зрителей. Они помогают аниматорам превращать идеи в живые истории, полные чувств и движений, делая анимационное искусство бесконечно манящим и захватывающим.
Подробнее на сайте https://mult.studio/