В центральной части Москвы, в галерее «Арт-Коммуна», расположенной возле метро Киевская начало марта Евразийский художественный союз отметил красивой выставкой-конкурсом «Виртуозы искусства».
Экспозицию составили два блока: работы вне конкурса - приглашенных художников – членов содружественной творческой организации МОООСХ (Московской областной общественной организации союза художников) и работы, прошедшие отбор Оргкомитета ЕХС. Всего 150 участников.
В экспозицию подали заявки около 200 художников, но, к сожалению, не все прошли отбор Оргкомитета, так как не каждое зарегистрированное произведение отвечало теме выставки или уровень искусства художника пока сложно назвать виртуозным. Хотя идея проекта – это как раз объединить творчество начинающих авторов и уже состоявшихся в искусстве мэтров, Заслуженных художников и академиков, чтобы задать высокую планку экспозиции и наметить творческие ориентиры для художников, чьи работы вошли в конкурсную программу.
В выставке участвуют студенческие работы и произведения непрофессиональных авторов, но дышащие свежестью и искрящейся энергией. Есть представители наивного искусства, чьё мастерство восхищает и подкупает своей искренностью, которая порой даже затмевает творчество профессиональных художников. Именно такие работы разнообразили и украсили весеннюю экспозицию «Виртуозы искусства».
Тон всей выставке задают работы Александра Егоровича Ветрова – три сложных цветных офорта, тонких, изящных, поистине виртуозных.
Особое внимание обращает на себя его работа «Сумка художника» - это прекрасная аллегория: художник идет по жизни, накапливает визуальный и экзистенциальный опыт, словно складывая в свою походную сумку возникающие эмоции, переживания и зацепившие душу впечатления. И эти впечатления расцветают на его холстах чудесными цветами. Созвучно девизу проекта «Виртуозы искусства» - «Весна в душе и на холстах».
Рядом расположены акварельные пейзажи Ирины Львовны Головановой, наполненные тишиной и негой речного простора и окутанного флером недосказанности дерева, увитого цветущей глицинией с прячущимся за ним строением.
Эту водную стихию поддержал акварельный пейзаж Марии Александровны Семеновой, с роскошным небом и живописными камнями на берегу.
Еще две работы Марии Семеновой: зимний пейзаж типичной среднерусской России с аккуратными крышами заснеженных жилых домов и возвышающимся над поселком величественным строгим храмом. И дополняющий сдержанную зимнюю палитру праздник цвета – фантазийный букет пионов с ирисами над водной гладью, листьями кувшинок и плавающих между ними уточками.
Это волшебство Аля прима Ирины Головановой и Марии Семеновой тонко оттеняют офорты Александра Ветрова, как Инь и Ян изобразительного искусства.
Произведения заслуженного работника культуры РФ, академика Международной академии наук педагогического образования - Юрия Ивановича Протасова мощным аккордом масляной живописи наполняют умиротворением и призывают зрителя полюбоваться легкими пленэрными пейзажами с сияющей палитрой, пронизанными солнечными бликами и мерцающим теплом переменчивого тверского лета.
Им вторит пейзаж маслом Ирины Головановой «Золотые ворота». Дышащее летом, влагой и радостью предвкушение морского путешествия на одной из яхт, мирно покачивающихся у пирса.
Акцент выставки – три работы куратора проекта – Марии Семеновой, ставшие наглядным объяснением идеи весенней экспозиции. Три самостоятельных произведения, созданных в разное время, гармонично встали рядом, словно триптих, воспевающий красоту русской природы и радость бытия. Здесь сквозит намек на Рублевскую «Троицу» - как основа и суть русской духовности, но преподносится легко, в мажорном звучании, словно в весеннем лесу под шелестом молодой листвы, на лужайке ландышей материализовалась божественная суть Триединства…
Притягивает внимание великолепная работа «Рассвет», написанная Долматовой Ирэной Эрнестовной, членом-корреспондентом Российской академии художеств. Магия бескрайнего огромного неба над временно усмиренной стихией воды, при кажущейся незамысловатости пейзажа имеет глубокое философское и духовное звучание, наталкивающее на размышления о вечности, божественном предназначении и смысле земного существования.
Легким камертоном стала работа Жанны Волковой – женский портрет «Весной». Над ней - сочный букет тюльпанов Любови Авер. Пламенеющие, живые и яркие, словно пойманное кистью художника торжество весны. Эти две работы нотками материальности отрывают зрителя от возвышенных дум и приглашают полюбоваться уютной свежестью цветов и юной задумчивой моделью с букетом лютиков на коленях. Красота в повседневности. И задача художника – показать это зрителю, чтобы каждый смог оглянуться вокруг и внезапно заметить, как прекрасен этот мир…
Очень выразительная маленькая собачка внимательно смотрит на что-то за кадром. Юлия Ефремова, автора полотна, дала ёмкое название: "Свобода и одиночество». И это интригует, заставляет зрителя додумывать и искать объяснение, сочиняя целую историю картине. Хотя описание есть, но оно только распаляет интерес и приглашает его продолжить, сложить свою версию. Грозовое небо с клубящимися тучами и просматривающимися сквозь зыбкую пелену далекими звездами – на контрасте с маленьким напряженным той-терьером.
Снова работы мэтра: Архипова Андрея Владимировича – председателя Регионального отделения общероссийской общественной организации "Творческий Союз Художников России" по Московской области. Член-корреспондент Российской академии художеств.
Здесь представлены три работы мастера: живой, экспрессивный портрет виртуоза музыки – Юрия Башмета – «Маэстро» и две женские обнаженные фигуры. "Весна" для художника ассоциируется с пробуждением, любовью, музыкой и тождественна красоте безупречного женского тела. Живописная пластика фигур, скользящие солнечные блики и загадка в глазах – романтичная интерпретация темы проекта, словно разложенная на красивые составляющие идея «Виртуозы искусства».
Экспозиция сборная, работы прославленных художников и молодых авторов, только начинающих свой творческий путь вместе составили интересную подборку, создав некоторую интригу для зрителей, приглашая самим угадать, насколько долог путь в профессии автора.
Санатина Дарья – молодой художник, представлена работой «Лес». Пронзительный взгляд ребенка, проступающий сквозь фактурный фон – идея недосказанности и тесной связи природы и человеческой сущности.
И снова работы состоявшегося профессионала - Ирины Львовны Головановой, где лазурный берег уютно обволакивает морскую даль и тревожит душу мыслями об отпуске и путешествиях. И манящий, живописный каменистый берег, скользящие отражения и застывшие ненадолго чайки.
Продолжает экспозицию экспрессивный букет Черновой Светланы Николаевны – «Любимой». Яркая выразительная манера, отголоском авангардных течений прошлого звучит в 21 веке в свежем лаконичном ключе.
Сокова Юлия Викторовна представила два акварельных пейзажа, как ода летнему зною, цветущим в пышной траве гладиолусам и манящей тени под раскидистыми старыми кронами.
Несколько сюрреалистичный, объемный натюрморт Ивановой Ольги Геннадьевны (Ольги Иволги), как попытка связать мир сегодняшний с наследием голландских живописцев. Современный антураж и с любовью выписанные все предметы.
Подсолнухи Атавиной Екатерины отражают желтое закатное настроение, перекликаясь яркими цветами с праздничной декоративной работой Данилейко Изабеллы «Пасхальное гуляние».
И здесь же – хрупкое соцветье алычи с нежными полупрозрачными лепестками. Изящная работа маслом Ирины Миняйловой «Весенний цвет», как сфокусировавшийся кадр на обласканной солнцем ветке.
Еще один веселый декоративный букет Жанны Волковой «Луговые цветы», вобравший в себя поэзию полевых цветов, летнего солнца и романтики деревенской жизни.
С небольшой работы «Шторм» Анастасии Самсоновой веет соленым воздухом и озоном, успокаивающегося или только поднимающегося шторма. Вот и чайки тревожно летают низко, едва не касаясь крыльями волны.
Тема водной стихии, необузданной, своенравной, швыряющей судна, словно щепки и выбрасывающей на берег из своих пучин обломки, или целые фрагменты предыдущего существования – играет главную роль в символичной работе Екатерины Лозовской «Дары Посейдона».
Вода, умиротворенная и разморенная зноем, готовая поглотить солнце, сползающее к закату представлена в авторском видении художника Ольги Ивановой «Розы и море», где главное действующее лицо - пряная веточка коралловой розы, как привет из отпуска в фотографии на память.
На контрасте – декоративная работа Татьяны Слепцовой «Легкие и воздушные» в смешанной авторской технике «терра», размашисто, фактурно передает настроение и зыбкость, сиюминутность природной формы и ее совершенство в пойманном фрагменте существования.
И хоть тема выставки – «Весна», органично вписался осенний пейзаж из серии осеннего равноденствия из-за свежести Аля прима, насыщенности цвета, но при этом в строгой, ограниченной палитре. Акварель Натальи Ермаковой – «Осень в Петровском парке»
«Лотосы» Галины Любимовой почти материальны, так и хочется дотронуться, чтобы ощутить шелковистую прохладу упругого лепестка.
Завершает экспозицию энергичная авангардная работа, отсылающая к конструктивизму и плакатной графике соцреализма - «Солнечный день» Валентины Сумской. Словно яркий мажорный аккорд ставит веселую точку весенней экспозиции, где есть все, что окружает человека и что он любит – природа, солнце, отдых и хобби.
Помимо очных работ на выставке представлен большом объем произведений заочных участников. Часть полотен напечатаны на пенокартоне и выставлены на мольбертах, часть в вошли в обширный Арт-Бук. К сожалению, возможности Дзена не позволяют публиковать очень длинные тексты с массой фотографий. Просьба отнестись с пониманием, если не удалось осветить в статье чью-то работу. Все художники, прошедшие в отбор, представили достойные произведения, заслуженно украсившие экспозицию. Спасибо огромное куратору - Марии Семеновой, руководству ЕХС, МОООСХ и всем авторам, за подаренное весеннее настроение!