В честь Международного женского дня собрали истории о трех невероятных женщинах. Глубокий взгляд на жизнь и работы этих талантливых художниц позволит лучше понять и оценить вклад женской половины в развитие мировой культуры.
Джорджия О’Киф
Выдающаяся американская художница, известная своими яркими и абстрактными работами. Она родилась в 1887 году в Сан-Франциско. О’Киф была одной из ключевых фигур в развитии абстрактного искусства, матерью американского модернизма.
Джорджия О’Киф известна своими крупными карандашными и масляными работами, включая серию крупных цветков и абстрактные пейзажи. Чаще всего она изображала фактурные каллы, лилии, ирисы, дурман. Но тем, кто пытался найти в ее работах сексуальный контекст «по Фрейду», художница резко отвечала: «Я ненавижу цветы, я их рисую, потому что они дешевле, чем модели, и они не двигаются!»
Эта выдающаяся художница стала первой женщиной, чья персональная выставка в Музее современного искусства Нью-Йорка. Ранее дамы могли только «разбавлять» своими работами произведения художников-мужчин. Также именно О’Киф принадлежит самое дорогое произведение искусства, созданное женщиной. В 2014 году её «Дурман» («Белый цветок No 1») ушло с аукциона Sotheby’s за 44,4 млн. долларов.
О’Киф также была активисткой за права женщин и представляла новый тип женской независимости и уверенности в себе. Она вообще во многом шла в разрез с устоявшимися традициями: оставила девичью фамилию после замужества, не стала частью художественных течений, создавала свой особый стиль одежды. Черное платье в пол, платок и шляпка на голове — визитная карточка Джорджии, как цветы в волосах и яркие наряды другой известной художницы — Фриды Кало.
Читайте также: 20 невероятных фактов про Фриду Кало
Ее талант и страсть к творчеству сделали ее одной из самых влиятельных художниц своего времени, и ее работы продолжают вдохновлять и восхищать людей по всему миру.
Яёи Кусама
Японская художница и скульптор с очень сложной судьбой. С 10 лет девочку преследовали галлюцинации из-за проблем в семье. Тогда психиатр предложил её выплескивать переживания через арт-терапию. Яёи так понравилось, что она решила стать художницей, из-за чего после от нее отказалась родная мать. Став старше, девушка попытала счастья в Америка, но вынуждена была вернуться в Японию.
Галлюцинации становились все сильнее, Яёи решила отправиться на лечение в психиатрическую больницу — где находится по сей день. Однако это не помешало стать ей самой известной и богатой художницей в мире. Кстати, одним из главных творческих потрясений своей юности Кусама называла сборник репродукций О’Киф.
Настоящего триумфа она достигла в 90-е годы. Яёи трижды представляла Японию на Венецианской биеннале, ее выставки открывались по всему миру. В начале XXI она даже обвинила Энди Уорхола в плагиате.
Основные элементы ее творчества — точки, которые она использует везде, тыквы, зеркала. А порой ей даже удается все это совмещать! В 2014 году на аукционе ее картина «Белый No28» была продана за 7,3 млн. долларов. Ее творчество оказывает значительное влияние на современное искусство и продолжает вдохновлять многих людей своим уникальным стилем и философией.
Читайте также: Самые дорогие картины в мире и их невероятные судьбы
Зинаида Серебрякова
Талантливая русская художница, известная своими яркими и светлыми работами. К искусству тянулась с детства, атмосфера располагала — ее дед был известным архитектором, отец — скульптором-анималистом, мать в молодости пробовала себя в графике.
Широкую известность её принес автопортрет «За туалетом». Художник Валентин Серов убедил Третьяковку купить эту работу у малоизвестной художницы. Тогда эта сделка оказалась резонансным событием: неизвестный широкой публике живописец, да еще и женщина. На Зинаиду обрушилось небывалое внимание, к которому она оказалась не готова. Она была закрытым человеком и вернисажам предпочитала тихие вечера с семьей.
Зинаида вышла замуж за двоюродного брата, но уже в 35 лет стала вдовой. Ей пришлось одной поднимать четырех детей и помогать больной матери. Все заработки уходили на еду и лекарства, художница не могла позволить себе масляных красок и рисовала карандашом и углем.
Чтобы поправить финансовое положение, Зинаида отправилась в Париж. Она надеялась, что сумеет заработать и заберет детей, но они расстались на долгие годы. Долгие годы она продолжала балансировать на границе с нищетой, заказов было мало. И только в конце XX века ее талант и вклад в искусство были оценены по достоинству.
Читайте также: 25 очаровательных художниц и их картины
А какие художницы любимы вами?