Великий диско-продюсер Джорджио Мородер известен всем любителям электронной и танцевальной музыки. Его продюсерские находки изучают в музыкальных академиях, пластинки, которые он сделал, до сих пор продаются и пользуются спросом, а степень его влияния на современную танцевальную сцену настолько велика, что даже музыканты новых поколений посвящают ему композиции. Ныне Мородер - человек преклонных лет, но в свои 80 с кепкой он не растерял молодецкую удаль, найдя в себе даже новые таланты, ведь теперь он диджеит. Но что было с Мородером до того, как он нашёл Донну Саммер, заимел синтезаторы и стал сочинять "музыку будущего"?
Как не удивительно, но мы знаем очень мало о ранних годах Мородера. Как знаем мало про жизнь Франка Фариана до Boney M. Максимум, что нам могут рассказать, так это то, что оба музыканта десять лет прозябали в местных клубах, пытались заиметь коммерческий успех , но им катастрофически не везло. Так ли это в случае с Джорджио?
До 1974-го года точно Мородер мыслил себя в совершенно другой ипостаси, работая в таком ныне специфичном направлении, как "баббл-гам". По сути, это обычная поп-музыка, иногда даже с роковым влиянием, но нацеленная на определенное состояние души: "баббл-гам" песню вы, подобно тому, как жуете жевательную резинку, прослушиваете и "выплевываете". Своего рода музыкальный стиль культуры потребления; баббл-гамовые песни выпускаются сотнями, словно на конвейере, и рассчитаны они на короткий период "потребления", после чего им место в утиле. Это по идее так. На самом деле, конечно, многие из баббл-гамовых песен вошли в культуру, стали классикой и сегодня слушаются приятно. Чтобы не ходить далеко, напомню, что такие группы, как Middle Of the Road, The Archies и ранние Sweet были именно баббл-гамовыми.
Что делал Мородер на этом поприще? Как не удивительно, уже в 60-е он сочинил несколько десятков песен, которые отдавал либо другим артистам, либо исполнял под псевдонимом. В то время мы можем найти несколько синглов, где фигурируют разные ансамбли и даже оркестры под управлением Джорджио, но скорее всего дальше студийных стен ни один из этих коллективов не выходил.
Одной из первых его авторских песен ,изданных на сингле, стала Stop. Так как тогда Джорджио базировался в Германии, то и песни он временами исполнял на немецком, ориентируясь на внутренний рынок. Песню Stop он выпустил в 1966-м году, а позже переиграл в 1970-м, превратив ее из сладкого шлягера в психоделик-поп номер. Уверен даже, что на ударных играет Кит Форси- верный соратник Мородера на протяжении всех 1970-х.
Некоторые записи продюсера выходили под маркой Rock Romance. Указано, что музыку исполняет Orchester Mr. Moroder and the Giovanni Singers. Это намекает нам на то, что в вымышленном названии ансамбля зашифрован и Мородер, который уже взял тогда себе псевдоним, и Джованни- то есть он же, ведь Джованни было его вторым именем при рождении.
Вторым верным соратником Джорджио был автор-песенник Михаэль Холм. Он был вполне ровня Мородеру как автор музыки, текстов и аранжировок. По-началу Джорджио продюсировал его песни и альбомы, а потом дошло дело до совместной группы Spinach, чей альбом был выпущен только, почему-то, в Японии. Что говорить, в конце 60-х наш герой записал несколько десятков шлягеров для разных исполнителей, так не удивительно, что он нашел себе соратника в данной области.
Дошло до того, что Мородер даже помог сочинить один из первых синглов Агнете Фальтског, будущей солистке "Аббы". Причем, в песне Robinson Crusoe он поработал с Фредом Джеем, маститым австрийским автором песен, чье творчество мы можем слышать на пластинках Boney M, ведь с Франком Фарианом он тоже сотрудничал. Всё смешалось! Вот же шайка-лейка!
В 1969-м году выходит первый альбом у Джорджио. В своем названии, в трек-листе (а там далеко не все песни его авторства), он не скрывает, в каком жанре работает. Помимо двух песен его авторства, ставших в то время хитами, о которых будет чуть позже, на этой пластинке он исполнил Bad Moon Rising Creedence, Sorry Suzanne Hollies и тогдашние гимны баббл-гама: Yummy Yummy Yummy Ohio Express и Gimme Gimme Good Lovin The Crazy Elephant. Но надо сказать, что альбом получился вполне себе даже психоделическим и в чём-то гаражным, за что его частенько называют "потерянным психоделическим шедевром".
В это же время синглом вышла Looky Looky, с которой Джорджио даже на телевидении появился. В песню вставлен рефрен популярного тогда "Па-Па-Ум-Мау-Мау", взятый из песни Surfin Bird группы Trashmen. Но что самое интересное, в песне появляются...звуковые эффекты. В будущем даже в баббл-гаме Мородер будет использовать синтезаторы и прочие "звучки" чаще, что уже является предвестником его будущих творений. Looky Looky настолько имела успех ,что в дуэте с Холмом он перепел ее для альбома Spinach.
Вторым мощным хитом была песня Mendocino, сочиненная для Холма. Вообще, с ней Джорджио успеха не добьется, двумя годами спустя его коллега сам выстрелит с ней.
Это всё понятно. Но как насчет того, что в 1970-м Джорджио продюсировал самого Адриано Челентано? Такое случилось, когда итальянский певец решил записать для Германии сингл на немецком, исполнив песню Холма Heya и совместную песню Мородера и Холма Er Kommt Nie Wieder. Джорджио сел за баранку звукорежиссерского пульта и сделал аранжировки.
Под конец, нельзя не вспомнить про песню Son Of My Father, которую он выпустил в 1970-м, и в ближайшие годы эта песня станет самой популярной у него. Она войдёт потом в его одноимённую пластинку 1973-года, где Мородер ещё будет продолжать эксперименты с баббл-гамом. Как не удивительно, больший успех с этой песней заимела группа Chicory Tip, исполнившая её точь-в-точь как у Джорджио.
Открыв для себя синтезаторы, Мородер уйдёт в другие области, не порвав при этом с поп-музыкой. Его умение сочинять разное, его продюсерский опыт очень пригодятся, когда он начнёт делать звездой Донну Саммер. Было одно исключение в его практике - экспериментальный электронный альбом, но поговорим о нём как-нибудь потом.