Джексон Поллок - американский художник, представитель абстрактного движения экспрессионистов XX века, известный уникальным стилем капельной живописи.
Когда он не был еще слишком знаменит, никто не замечал, что изначально его имя писали с ошибкой.
После себя он оставил большую коллекцию картин, находящихся как и в музеях, так и в частных коллекциях по всему миру.
Он сам говорил: " Я испугался, а не зашел ли я слишком далеко в своем искусстве", ведь его стиль в разливании краски на холст скоро стал очень популярным и сложным для пояснения и интерпретации.
Я предлагаю лишь заглянуть в окошко этого богатого и бесконечного художественного пространства, чтобы понять пару произведений Поллока, представителя одного из сложнейших направлений.
«№ 5, 1948» — картина, завершённая в 1948 году. Одна из самых известных работ в стиле абстрактного экспрессионизма.
Выполнена в характерной для Поллока технике разбрызгивания.
Беспредметная картина размером 243,8 × 121,9 см, написанная на фиброкартоне (древесноволокнистой плите).
Видим преимущественно серую, коричневую, белую и жёлтую краски, при создании «№ 5» использовал созданные им техники разливания и разбрызгивания красок.
Как и большинство его работ, эта картина не получила специального названия, была впервые выставлена в январе 1949 года на персональной выставке Поллока в галерее Бетти Парсонс.
В последствии ее приобрел филлипинский художник, знаменитый коллекционер , но при транспортировке была повреждена .
Поллок переписал картину и мы видим уже переписанный вариант.
Коллекционеру переписанный вариант понравился еще больше, чем первоначальный!
Купил, он кстати эту работу Поллока за 1500 американских долларов.
Раз художник не назвал картину, а подписал ее лишь номером, значит в ней нет отражения того или иного образа.
Она отражает внутренний мир художника, что можно в нем разглядеть?
Я вижу лишь сложность и запутанные эмоции.
Ни радости, не каких-либо образов в воображении она у меня не вызывает.
Джексон Поллок. Отражение Большой Медведицы. 1947 Холст, масло.
111 × 91,5 см Национальный музей, Амстердам.
Эта картина одна из первых образцов в капельной технике изображает созвездие Большой Медведицы .
Если честно я не поняла где именно отображается созвездие, может знатоки картин подскажут.
Он использовал бытовые краски, выливая их на холст прямо из банки или разбрызгивая по нему с помощью палки. Холст при этом лежал на полу.
Эта же капельная техника ( или дриппинг) и сделала его знаменитым.
Другие его работы в стиле «капельная живопись»:
Одна из самых знаменитых картин Поллока «Электрическая ночь»:
Создана в 1946 году произведение абстрактного экспрессионизма.
На картинах Поллока всегда ставился акцент на выражение эмоций и внутренних состояний художника, и "Электрическая ночь" не исключение.
Характерные черты работы Поллока:
запутанные линии;
размытые пятна;
интенсивные цвета.
"Электрическая ночь" отражает внутренний мир художника, передавая зрителю его эмоции и переживания через абстрактные формы и цветовых композиции.
Эта картина погружает зрителя в мир эмоций и ассоциаций, где каждый может найти свое собственное толкование и смысл.
Какое мое собственное толкование?
Лично я вижу одиночество и захватывающую вихрем ярость. Такое мое видение эмоции, которую вложил Поллок в картину.
Что говорят критики, которые профессионально рассматривают картину?
«Резкие контрасты, бурные движения кисти, а также использование интенсивных цветов создают впечатление необузданности и разрыва с традиционными конвенциями живописи.
Картина заполняется атмосферой напряжения, загадочности и драматичности, напоминая зрителю о риске и сложности внутреннего мира художника. В то же время, "Электрическая ночь" воспринимается как проявление живой и подвижной энергии, стремящейся к выходу из хаоса.»
Картина "Красный, черный и серебряный" Джексона Поллока.
Эта картина яркий пример его монументального стиля, который стал характерным для абстрактного экспрессионизма.
Полотно размером 60.9×50.8 см , впечатление вихря и движение в хаосе создают капли и серебряные, красные линии. Они переплетаются и перекрывают друг друга, создавая мозаичный узор, который вызывает у зрителя мощные эмоциональные реакции.
Чередование светлых серебряных оттенков придает картине особую динамику, словно свет отражается от металлической поверхности.
Как Поллок работал над этой картиной: в положении, свободном от поверхности, разбрызгивая краски вихревыми движениями.
Этот процесс позволял ему погрузиться в акт творчества, чтобы выразить свои эмоции и внутренний мир.
Использование таких насыщенных цветов и динамичных линий позволяет зрителю создать свои собственные ассоциации и интерпретации.
Картина призвана взывать к внутреннему миру зрителя, вызывая размышления о жизни, смерти, страдании и радости.
"Красный, черный и серебряный" является отличным примером того, как Поллок использовал абстрактное выражение для того, чтобы передать свои эмоции и внутренний мир, позволяя зрителю самостоятельно исследовать их смысл.
Мы взглянули мельком на несколько картин звезды абстрактного экспрессионизма, я читала критиков и сама изучала картины, для меня лично, некоторые картины не вызывали ничего, кроме смешанных эмоций грусти и скуки, при виде мрачной мешанины линий, хотя критики уверяли, что в них заложены высшие смыслы и замыслы художника о буре эмоций и вихре разных смыслов.
Картина «Электрическая ночь» отличается для меня от других картин Поллока, в ней я вижу глубину и будто бы в 3д наложение цветов и линий.
А некоторые, например «Отражение Большой медведицы» и « Красный, черный и серебряный» мне нравится сочетанием цветов, я чувствую вдохновение и желание понять свои эмоции , а так же тоже снова взяться за кисть и попробовать себя в абстрактном экспрессионизме.
Подписывайтесь на канал, продвигаем искусство в массы!
Читайте так же: