Посмотрев шесть выставок Московских музеев современного искусства, перебрасываем мостик от современности в средневековье. Предлагаю два фильма: «Пушкинский музей. Скульптуры», «Пушкинский музей. Картины».
Из истории Пушкинского музея
Мысль об учреждении в столице музея классического искусства зародилась ещё в XVIII веке. Этому предшествовали годы напряженного труда его создателя Ивана Владимировича Цветаева, а также группы московских и петербургских ученых. В мае 1912 года музей был открыт. Однако значительная коллекция подлинников образовалась в музее гораздо позже – на протяжении 1920-х и 1930-х годов, когда после перераспределения музейных фондов страны здесь возникла картинная галерея. В 1923 году Музей изящных искусств (так назывался музей в то время) получил самостоятельный статус, отделившись от Московского университета, в 1932 году он был переименован в Музей изобразительных искусств, а в 1937 году ему было присвоено имя А.С. Пушкина.
Экспозиция главного здания Пушкинского музея
Современная экспозиция главного здания музея включает собрание гипсовых слепков и коллекцию подлинников. Большая часть первого этажа отдана подлинным произведениям. Здесь находятся залы Древнего Египта, древних цивилизаций, античных подлинников, коллекция европейской живописи XIII – XVII веков, а также два зала слепков – Греческий и Итальянский дворики.
Искусство Древнего Египта
В эпоху Древнего Египта сложились основные типы и правила скульптурных изображений. Рельефы, статуи и росписи, сосредоточенные в гробницах и храмах, должны были донести облик правителя или вельможи, события его жизни, священные ритуалы.
Античное искусство. Кипр. Древняя Греция
Значительная часть раздела античных подлинников в музее – собрание древней керамики. Расписные сосуды имели различное назначение: использовались в быту, во время религиозных обрядов. Начальный этап греческого искусства получил название геометрического стиля. Позже на расписных вазах появляются фигурные сцены. Постепенно на вазах появляется новый стиль - чернофигурный.
Среди чернофигурных ваз в собрании музея выделяются амфоры созданные в мастерской горшечника Андокида. На тулове ваз изображены подвиги Геракла, Гермеса, Диониса и нимфы.
Греческий дворик
Главное место в экспозиции Греческого дворика занимают макеты, реконструкции и слепки с памятников Акрополя, священного холма древних Афин – крупнейшего художественного центра Древнего мира.
Итальянский дворик
Облик этого помещения является воспроизведением внутреннего дворика итальянского дворца (палаццо Барджелло) во Флоренции, воздвигнутого на рубеже Средних веков и эпохи Возрождения. Представленные экспонаты зала воспроизведены в слепках.
Слепок – механическое воспроизведение скульптурного памятника в гипсе, он точно повторяет его формы и размеры.
На втором этаже музея размещены разделы искусства Древней Греции, Древнего Рима, Средних веков и итальянского Возрождения, представленные слепками.
Искусство Древней Греции
В этом зале, получивший название Олимпийский, находятся слепки наиболее известных произведений этого периода. Культура Древней Греции – это ярчайшее явление в мировой истории. Древняя Греция обеспечила культурой весь мир на многие века. Созданные древними греками философские концепции, произведения литературы, архитектуры, изобразительного искусства надолго оставались непревзойденными для наследников последующего времени.
Греческое искусство поздней классики и эллинизма
Художники этой эпохи не отказались от античного идеала – прекрасного человека, но наделили его иными качествами. Скульпторы стремились наполнить изображения пафосом действий и чувств.
Искусство Древней Италии и Древнего Рима
Древний Рим оставил последующим поколениям богатое культурное наследие: замечательную литературу и ораторское искусство, высокоразвитую юридическую науку, философские и исторические сочинения, сложные инженерные сооружения, выдающиеся памятники архитектуры и изобразительного искусства.
Римляне сумели многое воспринять от соседних и завоеванных ими народов. Но в центре их внимания был сам Рим, город и государство, его народ, его победы, его величие. Зарождается жанр портрета.
Римский портрет достиг одной из вершины в своём развитии. Особенно это ярко раскрылось в портрете «философа на троне», императора Марка Аврелия, представленного в венке жреца и покрывале. Марк Аврелий точно выразил мироощущение эпохи в своих сочинениях «К самому себе».
Представление о монументах, которыми украшали храмы, площади и общественные здания римских городов, даёт аллегорическая скульптурная группа Нил (I в.).
Статуя изображает божество великой реки с шестнадцатью младенцами, символизирующими подъём воды во время разлива, и щедрыми дарами реки Египту.
Европейское искусство Средних веков
Средневековым в истории западноевропейской культуры принято считать период с V по XV век, от падения Римской империи до начала эпохи Возрождения. Средневековье создало новую культуру. Эта эпоха стала временем господства религий. Христианская церковь занимала особое положение в структуре средневекового европейского общества, выступала главным заказчиком художественных произведений. В рамках господствующего мировоззрения средневековое искусство отразило новое понимание человека в мире, утверждало новые духовные и моральные ценности.
Выдающимся произведением средневековых литейщиков стала бронзовая Купель в церкви Сен-Бартелеми в Льеже. Купель покоится на двенадцати волах – намек на украшение храма библейского царя Соломона и символ двенадцати апостолов.
Итальянская скульптура XV века
Зал посвящен искусству одного из ярких периодов развития европейской культуры – раннего Возрождения Италии. Его оформление сохранило часть замысла И.В. Цветаева разместить панно-вставки с видами главных архитектурных памятников итальянских городов – центров Возрождения. Десять пейзажей воссоздают облик Флоренции, Сиены и Венеции. Слепки знакомят с творчеством крупнейших скульпторов того времени.
Скульптура Микеланджело
Экспозиция зала даёт возможность познакомиться с искусством величайшего художника эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Скульптор, живописец, архитектор, поэт, Микеланджело создал великие произведения. Шедевром раннего Микеланджело стала скульптура «Оплакивание Христа» - плач Марии над телом умершего Сына, в жесте её левой руки, в которой скрыт немой вопрос, боль и сознание невозвратимости утраченного.
Третий этап творчества художника начинает ансамбль Гробницы Медичи. Мекиланджело трудился над ней с 1520 по 1534 год. Он выступил здесь и как скульптор, и как архитектор.
Искусство великого флорентийца представлено в музее слепками с наиболее значительных его созданий.
Следующий фильм «Пушкинский музей. Картины». Впереди ещё много интересного!
Подписывайтесь на мой канал «Музеи и Выставки: картины и художники»!
Смотрите Видео, читайте Статьи, ставьте Лайки, пишите Комментарии, пересылайте Друзьям!
Мой канал в Дзене - ссылка: dzen.ru/19n51m16k02
Телеграм-канал – ссылка: t.me/nmk1602
ВКонтакте: @id98572617
С вами, Надежда Коваленко