Лондонский художник Муругия (Murugiah) создает впечатляющие сюрреалистические произведения искусства, наполненные яркими эмоциями и самыми смелыми впечатляющими образами.
Муругия родился и вырос в Великобритании, имея шри-ланкийские корни.
Потратив семь лет на изучение архитектуры, Шарм Муругия понял, что не хочет быть архитектором. Зато он очень хотел стать художником, поэтому спустя полгода после окончания университета начался его путь фрилансера.
После всех проб и ошибок он, наконец, обрел уверенность в своем творческом стиле. С тех пор студия Murugiah's работала с такими известными брендами, как Wired, Vans и Adobe.
Сам художник за последние девять лет проделал огромную работу, начиная от изучения тонкостей управления до поиска лучших мест, где можно поделиться своей работой в Интернете.
Но так было не всегда.
«Сколько себя помню, всегда хотел рисовать. В детстве я помню, как перерисовывал работу иллюстратора Джайлза Гринфилда с обложки книги «Гарри Поттер и Кубок огня» во время урока математики».
Его стиль — это сочетание мультяшного стиля комиксов с реалистичными деталями, разноцветными идеями, яркими эмоциями и образами, которые охватывают самые разные темы.
Муругия начал рисовать в очень молодом возрасте, но на него повлияли такие фильмы, как Терминатор 2, Парк Юрского периода, Аладдин, Король Лев — фильмы 90-х годов. Все свободное время он тратил на рисование героев фильмов. Так поп-культура активировала его страсть к искусству.
Его родители — выходцы из Шри-Ланки. Эти трудолюбивые люди, которые «пришли из ниоткуда», стали профессионалами в области медицины. Когда они услышали, что сын хочет стать художником, оба сказали — «нужно заниматься чем-то, что приносит регулярный доход, чтобы содержать себя».
Но занятия нелюбимым делом принесли проблемы со здоровьем из-за стресса: у художника началась алопеция, он начал стремительно лысеть. Поэтому родители сдались, а Муругия продолжил писать картины, наполненные богатой палитрой цветов и глубокими эмоциями.
Изначально он устроился на работу в компанию по производству открыток и параллельно работал над своими проектами. На самом деле он просто сосредоточился на вещах, которые ему нравились — на постерах об альтернативных фильмах.
Он работал над проектом, в котором переосмыслил обложки книг для сценариев Квентина Тарантино. Об этом написало издание в Великобритании, и Муругия смог получить свою первую работу иллюстратора.
«Стиль, который я выбрал, довольно детализирован; для этого требуется много часов, проведенных за столом, но у меня всегда есть идеи в моем альбоме для рисования».
«Последние пять или шесть лет меня очень интересовало альтернативное кино. Но этот рынок перенасыщен, поэтому теперь я трачу больше времени на изобразительное искусство. В Лондоне у меня есть доступ к некоторым из лучших произведений искусства в мире, поэтому я пытаюсь найти способ применить это в своей работе».
«В поп-культуре я отошел от фильмов в сторону комиксов. Дэниел Клоуз, написавший «Призрачный мир», является для меня мощным источником вдохновения. Мне нравится, как он рисует людей в повседневных ситуациях с помощью цветовых палитр мака».
Муругия восхищается Фрэнсисом Бэконом, английским художником-экспрессионистом, мастером фигуративной живописи, его мрачными искаженными фигурами.
Он использует Astropad, который позволяет превратить iPad в аналог экранного графического планшета для рисования. «До того как использовать цифровые инструменты для рисования, я рисовал карандашами на бумаге. Рисовать на iPad было похоже на возвращение к карандашу и бумаге, и это было здорово».
Вдохновенно работая в стиле сюрреализма, используя современные методы и разноцветные идеи поп-культуры, художник в 2014 году получил премию D&AD и выставлялся в галереях от Франции до США.
А об успешности творческих поисков и экспериментов художника говорит список его клиентов, среди которых — Apple, Facebook, Time Out, Wellcome Collection, The Guardian, Variety, Penguin Random House, Laurence King Publishing, Greenpeace, Shortlist, New Scientist, Little White Lies, Empire, Arrow Films, Disney, Lucasfilm, EMI and AMC.
«Успех уже достигнут. Это возможность работать в индустрии, которую я люблю, иметь возможность рисовать каждый день и быть финансово стабильным. Я думаю, что это успех. И если я смогу продолжать заниматься этим всю свою карьеру, то буду более чем счастлив».
Подписывайтесь на канал “Сюр без Дали”, ставьте "лайки", следите за новыми постами, делитесь с друзьями.