1. Концепция выставки Maison&Objet
Для всех, кто активно интересуется миром дизайна, занимается созданием предметов мебели и декора название Maison&Objet точно знакомо. А для тех, кто слышит это название впервые, будет краткий экскурс по тезисам философии выставки.
Maison&Objet - это масштабное выставочное мероприятие, которое было основано в 1995 году, а сейчас входит в топ-3 самых культовых ежегодных события в мире дизайна. На данный момент M&O считается самой масштабной французской выставкой и отмечает в этом году свое 30-летие.
Объединение людей, вдохновение творцов, продвижение талантов - вот три основных столпа, на которых строиться философия M&O. Основатели создали комьюнити дизайнеров, где можно обмениваться опытом, вдохновлять и вдохновляться, знакомиться с инвесторами, заводить связи и находить покупателей, и само собой, представлять свои новейшие коллекции и идеи. Безусловно, для многих брендов и дизайнеров, быть представленными на Maison&Objet это вопрос высокого престижа и репутации.
Maison&Objet выявляет изменения в разных сферах жизни современного общества и исследует тенденции, чтобы дать вам ключи к пониманию всего этого в своих пространствах.
2. Обзор на экспозицию 2024 года
В январе 2024 года главной темой выставки Maison&Objet стала "Технический Эдем" (Tech Eden), выражающая стремление современного дизайна к симбиозу технологического прогресса и природной гармонии. Maison & Objet, вступив в новый 2024 год, задает актуальные тренды на несколько месяцев вперед. Какие из них выделяются особенно ярко?
Январская выставка транслирует оптимизм в отношении будущего через соединение форм и цветов океанов, лесов, пустынь с функциональностью и продвинутостью технологий. Дизайнеры сосредоточили свое внимание на футуристической биофилии и новом мире благополучия через гармонию этих двух на первый взгляд совершенно разных аспектов жизни: природа и наука.
Главным посылом выставки стал пересмотр своего отношение к природе, ведь ее ресурсы исчерпаемы, а экологическое состояние планеты с каждым годом оставляет желать лучшего. Переосмысление нынешнего положения вещей поможет создать благоприятное будущее для человечества.
А в такие турбулентные времена, как сейчас человек находит пристанище для успокоения и наслаждения в природе. В дизайнерских работах по разным направлениям явно прослеживалось вдохновение естественными природными сочетаниями цветов, фактур, материалов, использовались аморфные формы приближенные к естественным объектам, как будто созданные не человеком.
Элизабет Лериш, эксперт в области тенденций и сценографии, на выставке M&O 2024 в январе заново открывает перед нами три великолепных места нашей планеты: Леса, Океаны и Пустыни. Она создала уникальном пространстве “In Decor”, на территории выставочного центра, где каждый посетитель погружается в новые измерения природы, понимая ее красоту и уязвимость. Для оформления пространств Элизабет использовала предметы мебели, света и отделки порядка 100 брендов, представленных на выставке.
Выбирая себе новое жилище и подбирая для него наполнения, придумывая интерьер человек выражает свою индивидуальность и характер, считает Элизабет. Поэтому для экспозиции она выбрала несколько сильных интерьерных решений и приемов, чтобы люди могли полностью погрузиться в атмосферу.
Давайте же перейдем к тем самым трем зонам жизни.
Ботанический мир: Вдохновение Вечной Жизнью
Оттенки зелени, олицетворяющие жизнь и плодородие, встречаются с пурпуром и сиренью, создавая уникальную симфонию цветов и оттенков. На выставке мы видим молодых творцов, которые исследуют эту гармонию, смешивая традиционные цветочные узоры с геометрическими. В органических формах керамики, стекла и посуды мы видим отражение жизни и роста, настоящего лесного мира.
Всевозможные принты с пальмами и растениями украшают настенные обои, расписными цветами и побегами усыпана столовая утварь. Это все наполняет счастьем и легкостью, создавая ощущение жизни в пространстве.
Океан: Тайны Морских Глубин
Тема "Океан" открывает перед нами морские просторы, где звучат таинственные мелодии глубин. Вдохновленные медузами, кораллами и волнообразными формами, дизайнеры создают новые впечатляющие образы. Мы видим сочетание ремесленных шедевров с современными 3D-объектами, впечатляющими своей оригинальностью и красотой. Благодаря 3D технологиям сейчас изготавливают вазы, подсвечники и даже стулья и столы. Это погружение в новый мир, который требует нашей защиты и уважения.
Было также много интересных решений в использовании морских даров природы в изготовлении мебели или элементов декора: например, молодой дизайнер по имени Томатис работает с новыми материалами из водорослей для создания рам для зеркал или журнальных столиков.
Пустыня: Оазис Спокойствия и Гармонии
Тема "Пустыня" — это пространство защиты и медитации. Здесь царит спокойствие, открытость и умиротворение. Оттенки терракоты, охры и песка создают атмосферу умиротворения, напоминая о красоте и силе земли. В оформлении используются мягкие текстильные материалы, которые обнимают посетителей уютом.
Вдохновленные формами дюн и линиями горизонта, светильники, торшеры, ковры, кресла обретают органичность и естественность, призывая нас обратить внимание на красоту пустыни и ее могущество.
Дизайнер года от Maison & Objet
В созданном Матье Леаннером (дизайнер года по версии выставки) пространстве под названием Outonomy звучит призыв возвращения к первозданной природе, к своей собственной эко-системе жизни. Он не просто оформил ещё одно пространство, а предложил альтернативное видение нашего взаимодействия с окружающим миром.
Outonomy — это не просто укрытие от суеты, это возможность сделать глубокий вдох и замедлить темп жизни. Это приглашение к переосмыслению нашего стиля жизни, где каждый может стать архитектором своей собственной судьбы. Задача состоит в том, чтобы совместить наши потребности с современными технологиями. Это не ностальгия и не попытка вернуться в прошлое, Outonomy стремится ответить на вопрос, что мне действительно нужно?
Проект Outonomy это про возвращение в нашу первобытную пещеру, не забыв при этом захватить с собой удобства, без которых мы не мыслим свою комфортную жизнь. Готовы ли мы к такому вызову?
3. Что мне запомнилось больше всего на выставке?
- Крафтовость, ремесленность и этника.
Что это значит? Было очень много экспонатов созданных как бы "handmade", в ручную: керамические объекты, глиняная посуда, панно из ниток на стене, шторы и многое другое. Звучал даже такой термин как "slow-made". Предметы становятся уникальными объектами, единственными в своем роде, сокровищами полными смысла и характера.
Использование ремесленных элементов в интерьере делает его сложносочиненным и интересным. С внедрением необычных дизайнерских акцентов "handmade" пространство персонализируется и создается действительно домашний уют.
- Светильники как арт объекты.
Было очень интересно наблюдать за различными выдумками дизайнеров, связанными с освещением. Это могли быть люстры вылепленные будто из засохших водорослей или покрытые тканью в сеточку, которые очень напоминали природные объекты или рыболовные сети, торшер походящий на соломенную шляпку. Но больше всего впечатлил светильник из целлюлозы или фибры, градиентно окрашенный, который напомнил мне гигантский гриб.
- Стеновые панно от Wall&deco.
Приятное впечатление произвели тактильные обои с различными фактурами и изображениями растительности, все под стать тематики выставки. Благодаря этим обоям можно реально себя почувствовать в тропическом технологичном лесу, а не у себя дома. Шикарные принты деревьев, пальмовых ветвей и растительности.
Вообще в целом было представлено много необычного текстиля, который явно дает ощутить себя под защитой, соединиться с природой и успокоиться. Здесь включаются не только визуальный контент, но и тактильный. Все настенные полотна сделаны из необычных, в каких-то местах похожих на ткань материалов, все это делает помещение наполненней и визуально теплее.
- Керамика ручной работы.
Бренд Waww la Table, специализирующийся на производстве керамики и декоре обеденных столов использовал в своей экспозиции тематику Таро. Столовые предметы и текстиль с изображением символов арканов Таро, были представлены на стога сена. Поддерживая общую тематику выставки – важность сохранности природы, контакт с ней и бережное отношение – эта инсталляция тоже считывается как отсылка к связи с корнями и природой через символизм Таро и сельский антураж.
- Цветное стекло и необычные зеркала.
Использование необычных форм и оформлений зеркал: где-то состаренное с коррозией, объемное, овальные и каплеобразные формы в мягких рамках из разных материалов.
А также то, что впишется в совершенно разные стилистики интерьеров: столы из цветного стекла, светильники, комоды, консоли, элементы декора, подставки под журналы и другое. Цветное стекло всегда смотрится красиво и необычно.
Акценты выставки, которые мне очень понравились, были направлены на работу с разными текстурами, материалами, аморфными формами, с природными узорами и принтами. Везде прослеживалась взаимосвязь технологичности и удобства.
Главным месседжем, который хотели донести организаторы выставки: “Давайте наблюдать за красотой природы, ведь это главный источник вдохновения, спокойствия и силы”.
***
Как вам такое? Пишите в комментариях!
Спасибо вам, что вы со мной!
Дизайнер интерьеров Анна Кларк
