Вчера, 27 февраля, челябинский писатель Кирилл Шишов подарил нам с литератором Алексеем Казаковым счастливый день: пригласил в исторический музей на новую экспозицию графики Альбрехта Дюрера. Сначала мы встретились с автором уникальной выставки, директором Челябинского исторического музея Владимиром Богдановским. Он поведал нам о перипетиях создания выставки, которую задумал в 2015 году. Владимир попросил известные музеи мира прислать ему репродукции графических рисунков Альбрехта Дюрера начала XVI века. Первым откликнулся Эрмитаж. А остальные десять музеев присылали не спеша, но с отличным качеством. Сложилась редкая выставка самой знаменитой графики художника из Нюрнберга: серия «Апокалипсис», известные работы «Адам и Ева», «Меланхолия», «Св. Иероним в келье», «Рыцарь, Смерть и Дьявол». Его «Рыцаря…» в своё время поместил на обложку книги друг художника – Эразм Роттердамский. И эта работа стала визитной карточкой Дюрера на 400 лет.
Владимир Богдановский, лидер фотохудожников Челябинской области, провёл много выставок в своём музее. Он твёрдо знал, что постоянные экспозиции постоянно никто смотреть не будет, а вот на новые уникальные выставки придут новые посетители. Недавно из Челябинска уехала выставка церковных артефактов музеев Кремля, а уже 1 марта в этом же зале откроется выставка Невьянской иконы, которую собирали из частных коллекций, из всех музеев Пермского края, Свердловской и Челябинской областей.
И этот новый проект Владимира Богдановского – графика эпохи Возрождения – это вершина выставочной деятельности директора исторического музея. Речь даже не о качестве работ – оно на самом высшем уровне. Никогда в один выставочный зал восемь лет не собирали столь много графических работ Альбрехта Дюрера из десятка музеев США, Европы и России. И в унисон разговоров политиков о предстоящей атомной войне сегодня особенно трагично «зазвучал» графический «Апокалипсис» немецкого живописца и графика.
А рисунок для афиши Владимир Богдановский, профессиональный фотограф, увеличил в пятьдесят раз без ущерба качеству.
Если вы пропустите эту выставку и новую экспозицию Невьянской иконы, значит, вы останетесь за бортом культурной жизни Челябинска и Урала. Кстати, этажом выше вы сможете посмотреть советскую графику знаменитого челябинского художника Николая Черкасова, который творил в традициях Альбрехта Дюрера почти через 400 лет.
И последнее, самое главное. В Большом выставочном зале Эрмитаж-Урала Екатеринбурга уже давно работает выставка Константина Фокина — челябинского художника, который учился в Свердловске у Мосина и Брусиловского. На днях её хотели закрывать, но статья нашего земляка, писателя Дмитрия Бавильского и распространение её в интернет-пространстве не без участия Владимира Богдановского убедила устроителей продлить ретроспективную выставку малоизвестных полотен Фокина аж до апреля! Спешите увидеть экспозицию гения, которая может никогда не повториться. Как не повторятся выставки Альбрехта Дюрера и Невьянской иконы – отдельной, оригинальной ветви русской церковной живописи, появление которой связывают с началом XVIII века. Именно в это время, гонимые властью и церковью, старообрядцы начали заселять Урал. Среди них оказалось большое количество талантливых иконописцев, которые и создали невьянскую школу живописи. Невьянской она называется за счет большого скопления староверов-иконописцев именно в этом городе Свердловской области.
Павел БОЛЬШАКОВ, член Союза российских писателей, фото автора
