Жанровая живопись во все времена считалась достаточно сложной — это не какой-нибудь портрет или пейзаж в стиле реализма, где при достаточно отточенной технике можно написать картину «как есть», не пытаясь что-либо выдумывать и изобретать. А вот в хорошей жанровой живописи приходится тщательно продумывать саму ситуацию, которую нужно изобразить, выстроить правильную композицию, а каждая картина напоминает небольшую историю, на которой изображена кульминация, а сам зритель легко может додумать её начало и конец.
Так-то без таланта тут явно не обойтись, одной техники недостаточно. Французский художник Поль-Шарль Шокарн-Моро (1855–1931) был настоящим мастером жанровых сцен, правда, в отличие от русских передвижников сосредоточился не на обличающих картинах, отражающих различные пороки нашего общества, а на легкомысленных приключениях сорванцов-беспризорников, которых было немало в то время в Париже.
Они, как и всякие другие беспризорники, вели жизнь не всегда праведную, могли и своровать у незадачливого продавца булок его товар, особенно когда он отвлёкся и допить из бутылки оставшееся вино, явно не рассчитавшего своих сил актёра в костюме Пьеро.
Но при этом беспризорники на картинах Шокарн-Моро совсем не вызывают какой-либо особой неприязни, напротив, она скорее возникает, глядя на их «жертв» — мальчишка-булочник явно сильнее незадачливого паренька в чёрной форме гимназиста, а пьяный актёр и вообще вызывает отторжение — как можно так напиться на улице?
Между прочим в Париже в XIX веке проблема беспризорников была достаточно актуальной — детей тогда в семьях было очень много, а если родители умирали, то на всех мест в детских домах не хватало, да и мало кто вообще хотел там жить, особенно когда речь шла о ребятах постарше. Улица была своеобразной кузней характеров, а заодно и поставщиком «рабочего материала» для криминального мира. Но Шокарн-Моро не хотел акцентировать излишнее внимание на негативе, всё же детство и отрочество, какое бы оно ни было, лучшая пора в жизни, и мальчишки на его картинах совсем не выглядят слишком уж несчастными.
Шокарн-Моро даёт им шанс на исправление, а все эти мелкие проказы, зачастую написанные в юмористическом ключе, напоминают работы Нормана Роквелла. Возможно, Роквелл использовал картины Шокарн-Моро в качестве источника вдохновения, но основательно переработал их с учётом реалий США середины XX века.
Шокарн-Моро родился в творческой семье — его отец был художником и учителем живописи, а дяди — известными скульпторами. Считается, что он рано начал рисовать и уже с детства определился со своим основным занятием в жизни. Впрочем, подобные сведения — почти обязательное условие в биографии каждого художника и полностью воспринимать их на веру необязательно.
Но точно известно, что он поехал в Париж, учиться в Школе изящных искусств. Много времени проводил в Лувре, изучая творческое наследие старых мастеров, а заодно познакомился с видным академистом Вильямом Бугро. Поначалу копировал его картины — нужно же было отточить технику, но постепенно нашёл свою тему — жанровые зарисовки из жизни беспризорников и обычных детей, которая из-за своей злободневности и необычности вызвала большой интерес у критиков и простых зрителей.
Газеты и критики стали писать, что Шокарн-Моро первый из художников обратил внимание на тему детства, и отобразил своих маленьких героев очень естественно, с учётом психологии и мировосприятия детей, поэтому его работы и кажутся такими достоверными, словно бы репортажи с парижских улиц с минимумом художественного вымысла. Неудивительно, что заслуги художника были оценены по достоинству и он стал кавалером Ордена почётного легиона.
Ищете где купить оригинальные произведения искусства или уникальные товары ручной работы? artAlebrio - это международная торговая площадка, объединяющая людей, которые хотят создавать, продавать, покупать и коллекционировать уникальные вещи - покупайте лучшее с нами artAlebrio.com.
Спасибо что дочитали до конца, лайк 👍 и комментарий отличный способ поддержать канал и автора ❤️.