Итак, уже больше полугода синий цвет фигурирует в моем творчестве как один из основных цветов. Что повлияло, что из себя вообще представляет синий цвет и что о нем думают люди?
Для меня синий холодный, спокойный, глубокий и апатичный. Гёте, к примеру, описывал синий цвет как живой, но лишенный радости: «он не столько оживляет, сколько вызывает беспокойство». Гёте противопоставлял синий желтому и считал, что он вносит беспокойство и удаляет от света. Синий он представлял как холодный и трагичный цвет, ассоциирующийся с небом и горными вершинами.
Думаю, с Гёте я бы не согласилась, поскольку у меня синий наоборот вызывает чувство спокойствия. А многие компании используют темно-синий, потому что он вызывает доверие и чувство стабильности своим спокойным уверенным оттенком. У него даже есть свое название «банковский синий» - его используют для оформления логотипов и униформы сотрудников.
Помимо этого синий используется в оформлении многих крупнейших социальных сетей, так как этот цвет ассоциируется с интеллектом, общением и надежностью, он создает атмосферу безопасности и доверия.
Моя тяга началась, возможно, после прочтения книги «Синеты» Мэгги Нельсон, где она как раз рассуждала о синем цвете. Там же я прочитала, что большинство детей предпочитает красный любому другому цвету, скорее как выбор самого контрастного оттенка. Любовь к синему и более холодным тонам просыпается обычно с возрастом.
Вообще если копать глубже, то можно найти кучу статей, где рассказывается о том, что на протяжении тысячелетий главным цветом человечества считался красный цвет. А греки и римляне и вовсе могли не видеть синий цвет. Большинство древних языков не имеет слово, обозначающего его.
Но в 12 веке восприятие и символика синего цвета изменилась. Воплощением небес начали считать синий цвет - божественный цвет. Он стал символом тайны и Святого Духа. Постепенно он начал попадать в иконопись, где синим изображалась Богоматерь, а в Средневековой Европе одежды Девы Марии окрашивались в цвет неба. На Руси этот цвет также использовался в иконописи, его оттенки означали небо и бесконечность.
Ультрамарин
Если выбирать любимый оттенок синего - это будет несомненно ультрамарин. Богатый, насыщенный, синий. Это краска, которая закупается мной на одном уровне с черной или красной.
Название «ультрамарин» - «ultra marum» с латыни означает «привезенный через море». Еще его иногда называют насыщенным «Цветом ночи», мне очень нравится это описание, или «Синим золотом».
Изначально ультрамарин получали из полудрагоценного камня ляпис-лазурь - лазурита. Камни шлифовали вручную, после чего удаляли все примеси. Лазурит лучшего качества добывали на территории современного Афганистана. В начале 13 века был разработан метод, позволяющий получить чистейший пигмент из камня. Это привело к росту цен на лазурит, стоимость которого зачастую превышала стоимость золота. Поэтому этот цвет считается дорогим. В 19 веке уже был выведен синтетический вариант ультрамарина.
Безумным фанатом этого оттенка был французский художник Ив Кляйн, который запатентовал формулу цвета как «Международный Синий Кляйна» (IKB). Он в сотрудничестве с химиком потратил год на то, чтобы разработать специальный смоляной состав. Смешивая его с искусственным утрамарином, он получал свой выведенный оттенок.
Кляйн считал, что все остальные цвета порождают слишком конкретные ассоциации, тогда как синий вызывает в воображении самое абстрактное, что есть в природе - небо и море. Многим он и запомнился тем самым художником, который писал только синим.
Поклонником синих оттенков являлся и Поль Сезанн - для него количество голубых оттенков на полотнах означало ощущение воздуха. Его фирменным «сезанновским» сочетанием тонов были сизо-голубой с оранжево-желтым.
Знаменитый синий период в творчестве можно так же наблюдать у Пикассо. Это было самым началом его истории, тогда он потерял своего близкого друга, смерть которого и повлияла на холсты. Сам он не раз вспоминал «Я начал писать синим, когда узнал о смерти Косагемаса».
Ключевыми словами для этого периода являлись «одиночество», «боль», «тоска», «отчаяние» и «бедность». Это был первый этап в его творчестве, который сопровождался депрессией и первым взлетом. Тогда в картинах художника доминировала палитра синего и сине-зеленого оттенка. И синий цвет придает его картинам очерк меланхолии.
Оттенки синего так же вспоминаются в творчестве Анри Матисса. У него было особенное восприятие цвета и интерес к нему был заметен уже в ранних его работах. «Я выбираю цвета не по какой-нибудь научной теории, но по чувству, наблюдению и опыту».
Синий цвет символизировал для Матисса расстояние и объем. Он создал серию литографий «Синих обнаженных» из вырезок, где были изображены обнаженные фигуры в разных позах в чистом синем цвете.
Кандинский называл синий одним из любимых цветов и считал его цветом покоя. У него была своя теория цветов, через которую он утверждал, что цвета заставляют человеческую душу вибрировать, что это мощный инструмент для воздействия на людей как на физические организмы. Он не раз говорил о попытках использовать цвет для лечения различных заболеваний нервной системы. «Психологически было доказано, что красный свет может возбуждать и стимулировать сердце, а синий может даже вызвать временный паралич». Синий цвет может обитать в любой геометрической форме и очень сильно влиять на человеческий разум.
Кандинский также утверждал, что разные цвета могут быть выражены через звук, что они имеют разную глубину и выразительность, что можно описать на примере музыкальных инструментов. «В музыке голубой - как флейта, синий - как виолончель, а когда еще темнее, он становится прекрасным контрабасом. Самую глубокую и безмятежную форму синего можно сравнить с глубокими нотами органа».
«Бездонная синева» очень часто красуется на полотнах Рериха. Она отражает чистоту, мудрость, свободу мысли и проявление таинственности. Очень часто синий являлся проводником к возвышению к небу. Через градацию цвета - от темного к светлому, он хотел показать очищение и освобождение души от земных тягот: вначале она обременена невзгодами, но чем выше душа поднимается к небесам, тем невесомее становится. Рерих верил, что синий цвет способствует развитию человеческого начала.
Погружаясь дальше в мир искусства, но отходя от живописи, синий можно заметить в стихах Александра Блока. Все его стихотворения были насыщены цветом. Синий для него был символом непорочности и первозданности.
Символика цвета присутствовала часто в лирике Есенина. Это был его любимый цвет. В его стихотворениях синий и голубой очень часто выражали чувство нежности и любви, усиливали просторы местности. Синий цвет и его оттенки выражали нечто божественное, недосказанное, романтическое. Поэт даже саму Россию ассоциировал с этим цветом, говоря, что в имени «Русь» есть «синее что-то».
У каждого ассоциация с синим цветом своя. Синий вызывает разные эмоции, воспоминания, чувства. Он всегда будет холодным, далеким, глубоким и чистым. Небесным, морским, святым и умиротворенным. Спокойным, безопасным, свободным.