Добрый день, дорогие читатели! Сегодня я хочу вас познакомить с английским художником XV||| века. Как вы уже догадались по заголовку, то у него была необычная техника. Через пару мгновений узнаете 😉.
Ну что ж, а вот герой нашей статьи:
Из биографии художника:
Дата крещения Томаса Гейнсборо — 14 мая 1727 года. Он был младшим, девятым ребёнком в семье торговца сукном Джона Гейнсборо и его жены Сюзанны. В детстве Томас увлекался лепкой фигурок животных и рисованием. В 13 лет уговорил родителей отпустить его в Лондон, и, по утверждению его приятеля Филипа Тикнесса, с тех пор обеспечивал себя самостоятельно.
В Лондоне поселился у серебряных дел мастера, фамилия которого неизвестна, и позже стал посещать уроки рисования у Юбера-Франсуа Гравло, преподавателя Академии святого Мартина. В первую очередь Гейнсборо интересовали пейзажи. Сохранились его зарисовки различных растений, сделанные в 1740-х годах. Он зарабатывал на жизнь пейзажами на заказ, подправлял старые картины, работал помощников гравёра Джона Бойделла.
В 1745 году он поселился в собственной мастерской. Одна из первых подписанных им картин также датируется 1745 годом. На фоне пейзажа на ней изображён бультерьер. На обороте холста сам художник написал: «Замечательно умный пёс».
15 июля 1746 года Гейнсборо обвенчался с Маргарэт Барр, побочной дочерью герцога Бофора. Вероятно, рисунок (около 1746—1748) и картина (около 1746—1747, Лувр) являются автопортретами с женой, выполненными в стиле Антуана Ватто.
Совместно с другими художниками его пригласили украсить детский приют видами восьми лондонских госпиталей. Написанный в 1748 году «Чартерхаус» приносит Гейнсборо уважение в художественной среде, его картину сочли лучшей. Однако новых заказов это не принесло, и Гейнсборо решил вернуться в Садбери.
В 1748 году умер его отец, в том же году родилась старшая дочь Мэри.
Приблизительно в 1750 году Томас переезжает далеко в Ипсуич.
В Ипсуиче Гейнсборо стал членом Музыкального клуба, где познакомился с другими любителями музыки и самими музыкантами. Позднее он напишет портреты некоторых из них, а также групповой портрет с изображением членов Музыкального клуба.
В 1752 году у Гейнсборо родилась вторая дочь — Маргарет.
Завоевав репутацию портретиста в Ипсуиче, Гейнсборо решает переехать в модный курорт Бат, где в то время жили две его сестры. Жил он там с 1759 по 1774 годы. В 1774 году Гейнсборо переехал в Лондон.
В Лондоне художник устроил свою мастерскую рядом с залами аукциона Кристи, которые он часто посещал. Это время прошло под знаком соперничества Гейнсборо с Рейнольдсом, президентом Королевской академии.
В 1777 году Гейнсборо после большого перерыва принял участие в Академической выставке, где им была представлена картина «Водопой» — ответ художника на «Водопой» Рубенса.
В 1784 году у Гейнсборо произошёл конфликт с Королевской академией. Ему не понравилось, как были развешаны на академической выставке его картины, он попросил перевесить их ниже. Ему ответили, что это противоречит общему правилу и ущемляет интересы других художников. В результате Гейнсборо забрал свои картины и до конца жизни не принимал участия в выставках Академии, выставки он устраивал у себя дома.
Художник умер от карциномы 2 августа 1788 года.
Теперь вернёмся к теме:
У Томаса был фирменный стиль написания картин, он использовал огромные кисти для создания лëгкости и воздушности.
Можете убедиться в этом:
Такие кисти купить было нельзя, предполагается, что Томас делал их сам.
Но для лëгкости картин он использовал не только такие кисти, ещё: отсутствие эскизов, жидкие краски и т. д.
Длина некоторых "кисточек" достигала до 180 см!
Конечно работать такими было тяжело, видимо Гейнсборо был очень сильным.
Естественно раз огромные кисти, значит и огромной должна быть палитра, но поскольку такую было сложно изобрести, то художник использовал кастрюли. Правда кухарка была не в восторге, да ещё была напугана сколько ей теперь отмывать! Жаль её...
Опять же из-за размера этих инструментов писать полотна сидя было невозможно, поэтому Томас по несколько часов работал стоя. Что делать, красота требует жертв, зато картины получались лëгкими, так сказать с ускользающим мгновеньем.
Вот кстати ещё:
Гейнсборо всегда считал себя пейзажистом, но пейзажи не приносили дохода, так как не были популярны в Англии того времени. В академическом искусстве они считались "низким жанром".
На этом всё! Огромное спасибо, что дочитали. Если понравилось, поддержите лайком.
А какие жанры картин понравились у художника? Портреты или пейзажи? Напишите в комментариях)
Хорошего дня и отличного настроения!