Автор: Алексей Коршун
Честно говоря, в своём первом обзоре я хотел ограничиться дюжиной альбомов рок-ветеранов 2023 года. Но в своих комментариях подписчики совершенно справедливо указали мне на то, что альбомов из категории «на что способны рок-пенсионеры» гораздо больше. Так что во второй части обзора будет уже 13 релизов.
01 Jethro Tull - RökFlöte
И начнём, пожалуй, с виртуоза флейты и сценической акробатики Иэна Андерсона, который, не смотря на серьёзный возраст, очевидно, решил выпускать альбомы по одному в год как в старые добрые времена. К нему вернулся зуд сочинительства. 21 апреля 2023 года возглавляемый им коллектив Jethro Tull выпустил 23-й студийный альбом RökFlöte (предыдущий альбом The Zealot Gene вышел в январе 2022 года, и вместе обе эти работы представляют совершенно новый материал Андерсона впервые почти за 20 лет). «Рок Флейта» начинался как чисто инструментальный альбом.
Но поэтико-философские настроения вынудили Иэна обратиться к Апокалипсису по древне-скандинавски, то есть пророчеству о конце времён «Рагнарёк» («Сумерки или гибель богов»). Даже в ранних альбомах за их внешней бесшабашностью, и в альбомах 70-х с их пасторальной лиричностью, не говоря уже о мрачноватых опусах конца ХХ века у Jethro Tull всегда ощущалось какое-то беспокойство, возникавшее вторым, а то и третьим планом. На этот раз преследующее его беспокойство Андерсон вывел на авансцену – поскольку скандинавские саги по другому и не воспринимаются. И это лишь придало силы и яркости мелодиям, на которые Иэн никогда не скупился. Концептуальный альбом в полном смысле слова RökFlöte, тем не менее, красив и нежен. Иэн Андерсон настолько доволен результатом, что готовит его продолжение, которое должно увидеть свет в конце 2024 года.
02 Uriah Heep - Chaos & Colour
Куда стремиться, когда все цели достигнуты, вершины покорены и стремиться уже некуда? Остаётся одно: если вы рок-музыканты – просто играть ту музыку, которая лучше всего у вас получается. Что и делают на протяжении последних 34 лет апологеты классического хард-рока группа Uriah Heep. Оттачивают и совершенствует то, что было создано и достигнуто ещё при Кене Хэнсли. И это не вызывает отторжения, хотя и восторгов особых так же. Всё более или менее укладывается в те рамки, к которым привыкли фанаты. Но всё же в последнем альбоме Uriah Heep неожиданно постарались хоть на миллиметр отступить от своих же рамок. Вспомнить те эксперименты с прогрессив-роком, какими отличались их самые ранние альбомы. Точнее не сами эксперименты, а движение в этом направлении. И получилось весьма неплохо. Все на своём месте, особенно условные новички – Рассел Гилбрук, великолепный барабанщик, и самобытный басист Дэйв Риммер. О виртуозной гитаре Мика Бокса, энергичных клавишах Фила Лэнзона и просто уникальном вокале Берни Шоу – говорить просто не приходится.
Ну а название альбома («Хаос и Цвет») отражает как раз то состояние группы, когда изоляция внесла хаос в сознание музыкантов, искавшее спасение – и нашедшее его – в цвете новых краскок. Может быть они не так ярки, как кажутся на первый взгляд. Но совершенно точно легли весьма плотным слоем
03 Rick Wakeman - A Gallery Of The Imagination
Есть такие ветераны рока, которые творят, почти непрерывно. Таков Рик Уэйкман, благо на дефицит вдохновения ему жаловаться не приходится. Рик и клавиши не разделимы – это настоящий пример симбиоза исполнителя и инструмента. Звуки, создаваемые посредством клавиш, для него это те же краски, что и для художника (и снова краски и цвета, как у Uriah Heep!). С этой доктриной познакомила Рика ещё в раннем детстве его преподаватель игры на фортепьяно миссис Саймс. И Рик ей следовал на протяжении всей свой невероятной творческой карьеры.
Идя по стопам великого Модеста Мусоргского и его «Картинок с выставки» Уэйкман записал альбом своих музыкальных картин и назвал его соответственно «Галерея воображения». Собрав воедино музыкальные пьесы и композиции в различных стилях и жанрах, Рик продемонстрировал практически весь диапазон своих возможностей как клавишника и композитора. Что неудивительно, поскольку бэкграунд Уэйкмана составляют произведения и творческие манеры таких великих музыкантов, как Шуберт, Лист, Шопен и Рахманинов, а также джазовых и рок-н-рольных пианистов. И всё это выливается в невообразимое великолепие звуков. Но дело даже не в великолепии. А в том, что каждый из слушателей может рисовать свои собственные картины в соответствии с той музыкой, какую слышит на альбоме. И в этом концепция свободы воображения, к осуществлению которой Рик шёл несколько десятилетий, начиная с музыкальных образов шести жён Генриха VIII (альбом The Six Wives of Henry VIII, 1973).
04 Eloy - Echoes From The Past
Вы хотите немецкий спей-рок, будет вам немецкий спейс-рок, решил ещё в 1969 году Франк Борнеманн и создал группу Eloy. Конечно, их тут же начали сравнивать с группой Pink Floyd. Вроде бы те же парящие гитарные партии, гипнотические клавиши, замысловатость композиций и текстов, уводящие в иные миры. Но отличало Eloy то, что Борнеманн как раз старался превратить своё детище в антитезу британских коллег, даже не смотря на схожесть звучания. Музыка Eloy была всё же пышнее, в каком-то смысле искусственнее, но обязательно нарочито красиво-загадочна. А самое главное, она практически не менялась в отличие от Pink Floyd, альбомы которых не похожи один на другой.
И в этом была сила Eloy: зачем что-то менять, когда на основе уже объезженного саунда можно создавать иные формы, ещё более загадочные или ещё более масштабные. Как например, квази-рок-опера о Жанне д’Арк и её мистико-героическом призвании. Два предыдущих альбома Борнеманн посвятил Орлеанской Деве. Альбом Echoes From The Past если и имеет отношение к французской святой, но весьма опосредованно (может быть только песня “Compassion for Misery” («Сострадание к несчастью»). Это уже просто песенный альбома, возвращающий нас к золотым денёчкам Eloy 70-х. Возвращение это чревато тем, что Борнеманн сотоварищи способны унести слушателей на удивительную планету грёз, где-то недалеко от «тёмной стороны Луны» и потока психоделических астероидов. И возвращаться на грешную Землю с этой планеты уже не хочется…
05 Paul Rodgers - Midnight Rose
22 сентября 2023 года увидел свет долгожданный студийный сольный альбом Пола Роджерса. Не так часто он балует поклонников своей лужёной глотки сольными релизами, отдавая предпочтение работе с различными проектами.
Что не удивительно. Его голос самые известные рок-музыканты признают наиболее советующим самой идее рока. Поэтому, несмотря на его обширную сольную дискографию, основные его работы как вокалиста относятся всё же к группам – Free, Bad Company, Firm (группе Джимми Пейджа), и ещё к группе Queen – это была, кстати, весьма достойная замена Фредди. Хотя с приходом Роджерса эта стала всё-таки несколько иная группа – слишком уж индивидуален вокал Роджерса – поэтому и называлась группа в тот период с 2004 по 2009 годы Queen + Paul Rodgers.
В 2023 году Пол Роджерс выпустил сольный альбом Midnight Rose с его собственными песнями. Не все они дотягивают до высокого уровня, но даже в слабых треках голос Пола Роджерса остаётся самым роковым голосом вселенной.
06 Ian Hunter - Defiance Part 1
Ещё одна легенда рока, экс-солист группы Mott The Hoople Иен Хантер в 2023 году выпустил свой 23-й сольный альбом. Он, как и Пол Роджерс, любим и уважаем профессиональным рок-сообществом. Примерно так же, как Ринго Старр, который всегда записывал альбомы с маленькой или немаленькой помощью своих друзей. Его примеру последовал и Иен Хантер, который на запись своего сольника пригласил и самого Ринго Стара, и многих других знаменитых друзей и приятелей – Тодда Рандгрена, Слэша, Боб Трухильо, братьев Де Лео из Stone Temple Pilots, помог ему незадолго до своей кончины и великолепный гитарист Джефф Бек. Подключились ещё и рок-н-ролльщики в душе актёры Джонни Депп и Билли Боб Торнтон. Альбом получился, как говорится, пальчики оближешь, в лучших традициях славных 70-х золотой эпохи рока, и получил он название Defiance Part 1 («Вызов Часть 1»), то есть следует ждать и вторую часть, надо так полагать.
07 Gong – Unending Ascending
Ключом к пониманию последнего альбома легендарной андеграундной группы Gong («Бесконечное восхождение»), увидевшего свет 3 ноября 2023 г. является строчка из песни "All Clocks Reset" («Обнуление всех часов»): «в сингулярности встретились разум и дух». Это намёк на то, что мироощущения Сида Баррета и Дэвида Аллена когда-то давно слились воедино разумом и духом в космологической сингулярности. Из этого слияния, ненаблюдаемого извне, возникла группа Gong (когда Аллен, не допущенный внешними силами в Кентербери к сотрудничеству с группой The Soft Machine, обосновался в Париже).
Сила творческого заряда, лежащего в основе идеи группы была такова, что, как ни странно, даже спустя полвека после своего возникновения и даже после ухода (в 2015 году) в иные миры своего основателя, коллектив продолжает своё непреклонные движение всё по той же бесконечной параболе внутри чёрной дыры, которую выбрал когда-то Дэвид Аллен. C одной поправкой. Теперь уже нет того космогонического хаоса Большого взрыва, за который отвечал Аллен с его джазово-фьюжен-психоделическим мышлением. Теперь это больше похоже на Pink Floyd той поры, когда они стремились освободиться от давящей тени Баррета.
Правда, нынешние музыканты группы Gong, вовсе не стремятся выйти из тени своего отца-основателя. Просто они не такие безбашенные. Хаоса в них маловато. Но, может быть, это и к лучшему. «Летающие чайники» - всё-таки уже не их прерогатива (“Flying Teapot” альбом группы Gong 1973 года).
08 Suzi Quatro & KT Tunstall - Face To Face
Пока речь шла о рок-ветеранах мужского пола. Но у нас есть и ветераны женского пола. Хотя о возрасте у женщин не спрашивают и не напоминают, но про королеву рока Suzi Quatro можно всё-таки сказать, что она потрясла мировое рок-сообщество ещё в далёком 1973 году. И с переменным успехом продолжает это делать вплоть до наших дней. При чём почти каждый год выходят её альбомы, то сольные, то в сотрудничестве с музыкантами близкими по духу – с Энди Скоттом из группы Sweet и Доном Пауэлом из группы Slade. На этот раз Сюзи объединилась с сестрой по духу шотландской инди-рокершей Кейт «KT» Виктория Танстолл. И получился очень глубокий по содержанию и довольно разнообразный по звучанию альбом Face to Face. С одной стороны, эти песни - представляют женский взгляд на жизнь, её сложности и проблемы, но с другой стороны, это очень сильные по энергетике композиции в стиле классического рока. И неважно, что Танстолл годится Сюзи Кватро в дочери – мироощущения у них очень близкие. Поэтому, по признанию самой Сюзи, они не столько сочиняли вместе песни, сколько просто общались. А песни возникали сами собой.
09 Angel - Once Upon In Time
Восставшие из пепла – по другому и не скажешь о группе Angel, которая в середине 70-х попыталась занять свою нишу в разряде мелодик-хард-рока, не хватило им решимости и своеобразия, которые были у их антиподов по рок-сцене группы Kiss (Angel всегда были в белом, Kiss – исключительно в чёрном). В 80-х годах юное поколение металлистов и новых глэм-рокеров американского разлива просто смели их на обочину шоу бизнеса. Гитарист и идеолог группы Angel Панки Медоуз, удостоившийся в своё время даже песни-насмешки самого Фрэнка Заппы за свой расфуфыренный сценический вид, не выдержал в середине 10-х годов. Невозможно бесконечно долго наступать на горло своей песни и быть хозяином солярия. В 2018 году группа возродилась с оригинальным вокалистом Фрэнком ДиМино. В 2019 году записала новый альбом, возвестивший не столько об их триумфальном возвращении, сколько о том, что у них ещё есть порох в пороховницах. И альбом 2023 года доказал, что этого самого рок-н-ролльного пороха у них навалом! По сути это, как раз, триумф: той самой хард-роковй мелодичности, которую Angel так малодушно кинули в 80-х. Но сейчас им хватило и решительности, и даже наглости, которых и не хватало по молодости лет. Альбом Once Upon In Time - это нестоящий праздник звука 70-х, слегка наивного, но чрезвычайно притягательного. Да, в этом много ностальгии. Но ещё больше удивительной свежести на контрасте с современным приглаженным и клишированным звуком. В этой музыке уже нет противостояния Белого и Чёрного, поскольку однажды, давным-давно ангел и дьявол влюбились в друг друга, как в песне «Once Upon a Time an Angel and a Devil Fell In Love» - заглавном треке альбома Once Upon In Time.
10 The Guess Who - Plein D'Amour
30 июня 2023 года ещё одна группа, восставшая из пепла, выпустила свой альбом. Группа The Guess Who, с которой начинал выдающийся канадский музыкант Рэнди Бакмен, оказывается жива и вполне творчески активна. Правда, от изначального состава в ней осталось ровно никого, а правообладателем названия является оригинальный басист группы Джим Кейл, но давно отошёл от дел и делегировал все права нынешним участникам Guess Who, самый старый из которых Гэрри Петерсон появился в составе группы только в 1987 году. Но что есть, то есть.
Нужно признать, что, не смотря на все разногласия с оригинальными участниками золотого состава Рэнди Бэкменом и Бёртоном Каммингсом, нынешняя инкарнация группы The Guess Who не ударила в грязь лицом. Новые The Guess Who постарались как можно тщательнее воспроизвести саунд и эстетику музыки The Guess Who 70-х годов, Превзойти классику им, конечно, не удалось, но получился очень красивый, как будто вынырнувший из середины 70-х альбом мелодик-рока, в котором иногда даже слышны отголоски чувственной энергетики группы Queen
10 Neil Young - Before and After
Нил Янг не из тех, кто мог бы пожаловаться на отсутствие вдохновения. Но, тем не менее, он вслед за Роджером Уотерсом решил обратиться к собственному наследию и записал целый альбом новых версий песен, относящихся к разным периодам его творчества. При этом он отказался от услуг своей легендарной группы Crazy Horse, с которой записал три предыдущих студийных альбома. Янг перепел свои песни в акустическом варианте в одиночку. И получил странную компиляцию из своих самых тихих и грустных песен. В оригинальных альбомах они выполняли роль своеобразных контрапунктов, оттеняя яростную динамику других номеров, которые и составили славу Нила Янга. А эти камерные опусы, лившиеся из самой глубины их автора, остались незамеченными.
Нил Янг данный релизом исправляет положение. Реанимирует собственные творения. Никакого особого переосмысления здесь не присутствует, тем более, послания человечеству (как у Роджера Уотерса). Песни альбома Before and After, лишённые привычной для классических альбомов Янга полифоничности, звучат несколько заунывно, как одна 48-минутная сюита. Но Янг, похоже, этого и добивался: создать нечто новое на основе старого. Даже песен из репертуара группы Buffalo Springfield, а не только сольных альбомов.
12 Ringo Starr - Rewind Forward
Ринго – самый видный из всех рок-аксакалов. Он сейчас занимается тем, что выпускает мини-альбомы формата EP, по четыре песни. Последний его релиз увидел свет 13 октября 2023 года. Не открывая ничего нового, Ринго остаётся верен себе: жизнь прекрасна и удивительна – это всё, о чём следует петь.
И с ним отчасти согласен сам маэстро сэр Пол Маккартни, который в очередной раз подарил ему свою песню Feeling the Sunlight. Он также принял участие её записи, исполнив бэк-вокал, партии бас-гитары, гитары, клавишных и цитры.
Впрочем, 4 песни от Ринго хотя и бодры, и веселы, но погоды, как говорится, не делают. Мини-альбомы - это же забавы для юных альтернативщиков. Всё-таки ждём от старичка Ринго полноценного альбома!
13 The Flower Kings - Look at You Now
Не совсем старички, далеко не ветераны, но зато исполняющие вполне аутентичный прогрессив-рок 70-х с явными отсылками к творчеству великих прог-роковых групп таких, как Genesis и Yes. Шведские прог-рокеры под предводительством Ройна Столта остаются верны себе: это всё тот же слегка помпезный и чуть искусственный, но всегда красиво мелодичный музыкальный материал с коннотациями «золотой эпохи» рок-музыки. В принципе ничего нового они не сделали на этом альбоме. Но всё же The Flower Kings удивительным образом придают необычайную и чувственную свежесть архаичным музыкальным структурам, которые кажется уже канули в Лету ещё тогда, когда Genesis записали альбом “…and then there were three…”. И только брутальный баритон Хассе Фрёберг, мало напоминающий стандартные манеры прог-роковых вокалистов, выпадает из стандартных рамок. Что в не малой степени способствует своеобразию материала альбома. Хотя и относительному…