Сегодня поговорим о платьях, изменивших мир моды. Каждое из них так или иначе оставило свой след в истории – своей роскошью, откровенностью или странностью. Но нет сомнений, что все они по настоящий день являются источником вдохновения для современных дизайнеров и продолжают оказывать влияние на модную индустрию.
Черное платье Одри Хепберн из фильма «Завтрак у Тиффани»
Созданное Юбером де Живанши для своей близкой подруги и музы Одри Хепберн в 1961 году платье сегодня является эталоном роскоши и элегантности.
Для фильма «Завтрак у Тиффани» было изготовлено три одинаковых платья. Одно из которых в настоящее время находится в архиве модного дома Givenchy, второе выставлено в музее в Мадриде, а третье было продано на знаменитом лондонском аукционе Christie's почти за один миллион долларов. Все деньги с продажи пошли на благотворительность.
Маленькому черному платье от Живанши уже больше полувека, но своей актуальности оно не теряет и сегодня. По праву это платье считается одним из самых знаковых предметов одежды XX века.
Полупрозрачное платье Мэрилин Монро на дне рождения президента Кеннеди
Однозначно это самое скандальное платье Мэрилин Монро. Глубокое декольте, несколько тысяч страз, которые украшали ткань телесного цвета. Говорят, что платье в день выступления подшивали на самой Монро – таким оно было облегающим. Во время выступления из зала казалось, будто обнаженное тело Мэрилин усыпано одними лишь бриллиантами.
Но ошибочно полагать, что именно Мэрилин Монро отрыла моду на голые платья, которые мы и сегодня видим на красных ковровых дорожках. Первенство все же остается у Марлен Дитрих, которая и сделала своего художника по костюмам известным. Именно к Жану Луи Берто и обратилась Монро за своим иллюзорным платьем. И результат стал ошеломляющим.
Платье Монро считается одним из самых дорогих предметов одежды из частных коллекций. В 2016 году оно было продано на аукционе за 4,8 млн долларов. Возможно, о дне рождения Кеннеди давно бы забыли, если бы не памятный образ Мэрилин.
Красное платье Джулии Робертс из фильма «Красотка»
А вы знали, что знаменитого алого платья из фильма «Красотка» могло и не быть, если бы художник по костюмам Мэрилин Вэнс уступила бы киностудии, которая настаивала на том, чтобы платье было черным. Но, к счастью, этого не произошло и идеальное красное платье навсегда осталось в истории моды, продолжая вдохновлять современных дизайнеров.
Источниками вдохновения для художницы стали платье героини Одри Хепберн в фильме «Моя прекрасная леди» и картина американского импрессиониста Джона Сингера Сарджента «Портрет мадам Икс». К слову, схожая сюжетная линия между картиной и фильмом легко считывается.
Для того, чтобы подобрать идеальный оттенок красного, с актрисой было сделано множество цветовых фотопроб. В результате платье получилось роскошным и стало символом перевоплощения героини Джулии Робертс из простушки в истинную леди.
«Платье мести» Леди Дианы
Принцесса Диана – признанная икона стиля. Но ни один из ее образов не имел такой скандальной славы, как маленькое черное платье со спущенными плечами и глубоким декольте, которое нарушало все правила королевского протокола. Принцесса Диана надела его на благотворительный вечер в галерее Serpentine после того, как ее супруг принц Чарльз на национальном телевидении рассказал об их несчастном браке и о его многолетнем романе с Камиллой Паркер Боулз. Диана дополнила образ элегантным колье-чокером, шелковыми туфлями Manolo Blahnik, прозрачными черными колготками, но главным аксессуаром стала ее уверенность в себе.
Принцесса знала, что после интервью ее супруга все взгляды будут прикованы к ней. Но ей ничего не нужно было говорить. Ответом всему миру стало платье, которое вошло в историю моды как «платье мести». Платье Дианы стало символом силы, гордости и любви к себе.
Зеленое шелковое платье Киры Найтли из фильма «Искупление»
Платье, которое признано самым красивым в истории кино, создала художник по костюмам Жаклин Дюрран. Оскароносный костюмер вдохновлялась модными архивами 20-х и 30-х годов прошлого века. Ее задачей было не повторить исторический образ, а создать на его основе модное и современное платье.
Немаловажную роль в кино играет цвет. В данной картине зеленый – это не только символ внутреннего восприятия чувств между главными героями, но и ревность, которую испытывает младшая сестра героини Киры Найтли.
Изначально художница купила белую ткань и самостоятельно покрасила ее в нужный оттенок зеленого. Кстати, во время съемок выяснилось, что при разном освещении ткань платья меняет свой цвет. Поэтому для фильма было сшито несколько одинаковых платьев в разных оттенках, чтобы зеленый выглядел идеально и в каждом кадре был одинаковым.
Свадебное платье принцессы Дианы
Один из знаковых свадебных образов всех времен – подвенечное платье принцессы Дианы. В свое время оно было самым охраняемым секретом, оставаясь загадкой до момента появления в нем леди Дианы в день свадьбы.
Его создали дизайнеры Элизабет и Дэвид Эмануэль. Платье было сшито из шелковой тафты, специально окрашенной в цвет слоновой кости, и украшено 10 000 жемчужинами. Дополнял образ девятиметровый шлейф и фата, на которую ушло 140 метров тонкой вуали. Платье украшало старинное кружево королевы Марии, а на удачу в нем был скрыт талисман – подкова из 18-каратного золота, усыпанного бриллиантами.
Принцесса Диана завещала свое подвенечное платье сыновьям Ульяму и Гарри. Сегодня оно является частью экспозиции, посвященной принцессе.
Розовое платье Мэрилин Монро из фильма «Джентльмены предпочитают блондинок»
Изначально Мэрилин Монро должна была сниматься в другом наряде. Любимый дизайнер актрисы Уильям Травилла сшил для своей подруги платье из черной сетки, украшенной кристаллами. Но откровенный наряд решено было заменить. Дело в том, что на заре своей карьеры Монро снялась обнаженной, и чтобы не спровоцировать скандал, Травилла создал розовое платье, которое сегодня является одним из знаковых платьев всех времен.
Когда Мэрилин Монро танцевала и приподнимала руки, казалось, что платье вот-вот сползет, но у него был свой секрет. Платье имело основу из черного фетра, а также косточки на лифе, которые формировали каркас. Поверх лифа были положены два слоя атласа. За счет такой конструкции визуально казалось, что платье свободно двигается на теле кинодивы, но на деле было надежно зафиксировано.
Для фильма было сшито два идентичных платья, которые Мэрилин меняла во время дублей, потому что съемки длились долго, а платье сильно пачкалось и мялось. Поэтому пока одно из них чистили, Монро снималась в другом.
Платье «Россия»
Легендарное платье, ставшее символом России за рубежом, было создано художником-модельером Общесоюзного дома моделей одежды Татьяной Осмёркиной в 1967 году для Международного фестиваля моды в Монреале.
Платье было скроено по косой, что делало его пластичным и представляло из себя олицетворение современности с очевидной опорой на русский фольклор. После грандиозного успеха показа, платье гастролировало буквально по всему свету, став символом советской модной индустрии, но уже к 1970-му году платье таинственно исчезло. Выяснилось, что его продали, но кто покупатель – неизвестно.
В 2023 году на выставке, посвященной 100-летию ОДМО, была представлена историческая реконструкция «России» из аналогичных материалов по архивным фотографиям знаменитого платья.
Платье с омаром и петрушкой от Скиапарелли
Эльза Скиапарелли – дизайнер-сюрреалист – всегда создавала одежду, не похожую на ту, которую делали ее современники. «Но что в этом платье такого?» — спросите вы. Да, сегодня такой аппликацией или принтом никого не удивить. Но напомню, что платье с омаром было создано в 1936 году по вдохновению работами Сальвадора Дали. Именно его Эльза попросила нарисовать омара для своего платья. А все, к чему притрагивался художник, становилось шедевром.
Платье было вполне традиционным: длина в пол, выполнено из органзы и украшено контрастным поясом. Но омар, который был расположен между ног, был вызовом и откровенно заявлял о сексуальности женщины, что не могло не шокировать окружающих.
Идеи кутюрье цитируются и сегодня. Но в 30-е годы платье стало символом женской раскованности, уверенности и умении себя подать.
Платье-кольчуга от Пако Рабана
Платье из пластиковых блестящих дисков входило в состав первой коллекции Пако Рабана, которая называлась «12 непригодных для носки платьев из современных материалов». Диски между собой были скреплены металлическими деталями, а само платье напоминало кольчугу. Оно стало символом 60-х – времени футуризма и перемен.
Но не будем забывать, что в этот период протекала вторая волна феминизма, которая и вдохновила дизайнера на эту коллекцию. Пако Рабан говорил: «Надвигается время настоящих железных леди!». Решив, что современные женщины нуждаются в доспехах, кутюрье создал это фантастическое платье, за что Коко Шанель прозвала его «жестянщиком».