Сцены смерти киногероев, вызывающих у зрителей симпатию или хоть какие-то чувства вообще, как правило помнятся. Давайте вспомним те смерти в советских фильмах, которые мы помним порой даже дольше, чем сам фильм.
7. Леонид Филатов. "Избранные".
В 1982 году Сергей Соловьев снял красивый, довольно смотрибельный и сегодня фильм "Избранные" - совместное производство советских и колумбийских кинематографистов. Это экранизация романа экс-президента Колумбии Альфонсо Лопеса Микельсена, от книги которого в фильме Соловьев не оставил практически ничего. Немецкий барон Б.К. (Леонид Филатов) в самом конце войны в 1944 году перебирается из нацисткой Германии в Колумбию, где влюбляется в женщину, а потом предает ее. Практически у всех, кто когда-либо смотрел этот фильм, в памяти остался только его финал. 10-летний сын преданной бароном женщины всаживает в предателя целую обойму из пистолета. Убивает он героя Филатова медленно и даже в чем-то красиво.
6. Михаил Епифанцев, "Место встречи изменить нельзя".
Убийства детей - неофициально такая же запретная тема в современных фильмах, как и убийства домашних животных. Во всех фильмах-катастрофах дети и собачки обычно спасаются. Но это сегодня. А давным-давно советский экран мог шокировать, к примеру, бросанием младенцев в колодец ("Александр Невский" Сергея Эйзенштейна) или вот такой страшной смертью, которую мы видим в знаменитом сериале Станислава Говорухина. Причем момента самого убийства в кадре нет, но по тому, как на несчастного паренька в телефонной будке надвигается страшная рожа бандита (Олег Савосин) становится все понятно. И сцена доигрывается в твоей голове уже в виде жуткой фантазии. В роли мальчика, к слову, снялся один из сыновей замечательного советского актера Георгия Епифанцева Михаил, ушедший из жизни всего в 30 лет.
5. Василий Шукшин, "Калина красная".
Потрясающая концовка культового фильма. Великолепная работа всех участников съемочной группы - сцена, которая пронзает зрительские сердца. Неслучайно после выхода фильма на экраны Василий Макарович Шукшин получал письма даже от воров в законе, упрекавших его в фактической неправде - они утверждали, что завязавших уголовников никто не убивает. Даже их шедевр Шукшина не смог оставить равнодушными.
4. Николай Плотников, "Девять дней одного года".
Вахтанговец Николай Плотников снимался в кино довольно активно (даже играл Ленина), но большинству зрителей запомнился по короткой роли профессора Синцова - физика, строящего реакторы. Если и говорить о высшем пилотаже актерского мастерства, то именно Плотников нам его и демонстрирует, когда показывает поведение человека, получившего смертельную дозу радиации. Он знает, что через несколько недель мучительно умрет, но пока жив и здоров – в этом самое страшное. Здесь и попытки хорохориться, и страх, и сожаление о выборе профессии, и снова возврат к самообладанию во имя той большой идеи, которой обреченный на смерть ученый посвятил свою жизнь. Вновь мы не видим самой смерти, она остается за кадром, но эта сцена для многих зрителей фильма остается самой памятной.
3. Борис Бабочкин, "Чапаев".
Несколько десятков лет эта смерть воспринималась миллионами советских кинозрителей, как наиболее несправедливая. Сколько мальчишек втайне мечтали броситься в реку Урал и вытащить раненого комдива из воды. Впрочем, в ленте "Чапаев с нами" 1941 года Бабочкин действительно вдруг выплывал из реки и призывал советский народ к борьбе со страшным врагом. А его верный ординарец Петька (Леонид Кмит) даже вручал любимому комдиву бурку и белого коня. Фильм сняли всего через 40 дней после начала Великой Отечественной войны.
2. Евгений Урбанский, "Коммунист".
Возможно, кому-то это кино теперь покажется слишком идеологическим, но подходить к нему стоит только с точки зрения кинематографа. А по этой шкале фильм Юлия Райзмана заслуживает твердой четверки с плюсом. Но вот финальная сцена гибели Василия Губанова (Евгений Урбанский) точно может быть отнесена к величайшим сценам в истории мирового кинематографа. Опять-таки, это именно то, что сохраняется в памяти о фильме на всю жизнь, даже когда все остальные его сюжетные перипетии ты уже не помнишь. И если бы в том же самом 1957 году на экраны не вышел фильм "Летят журавли", то международный триумф достался бы именно этой советской ленте.
1. Сеттер Стив, "Белый Бим Черной ухо".
На первом месте нашего рейтинга не человек, а собака. Сеттер по кличке Стив, сыгравший заглавную роль в одном из самых жутких для детской (да и взрослой тоже) психике фильмов Станислава Ростоцкого. Все две серии впервые смотревшие этот фильм зрители ждали счастливого конца, они терпели мучения несчастного животного, чтобы испытать вместе с ним радость от воссоединения Бима с хозяином. Но режиссер с размаху ударил по зрительским лицам тяжелым кулаком. После этого фильма я больше не могу смотреть ленты с участием животных - детская психологическая травма осталась на всю жизнь.