Совсем недавно закончилась Неделя высокой моды в Париже, где главные бренды индустрии представили новые кутюрные коллекции. Мы же расскажем про три самых важных показа: их кутюр можно смело называть произведением искусства.
Обязательно прочитайте нашу предыдущую статью про кутюр Недели высокой моды по ссылке ниже:
Кутюр 2024: ребёнок-робот Schiaparelli и скучный Dior
Модная история ужасов
Говоря про кутюр, нельзя пройти мимо фигуры Роберта Вуна, который с каждым сезоном все громче заявляет о себе. Новая коллекция — модный хоррор, навеянный «Американской историей ужасов» и нейросетями. Дизайнеры не в первый раз пытаются воссоздать гротеск и абсурдность эскизов ИИ. Но у Вуна получается балансировать на грани между эксцентричным дизайном и практичностью.
Большая часть этих образов отлично подойдет для ковровых дорожек. Например, одно из деконструированных платьев, которое ближе к талии превращается в двубортный плащ (с бонусом в виде шляпы-зонта). Или длинное черное пальто, покрытое кристаллами в виде дождевых капель. И не забываем про главный образ коллекции — свадебный наряд, залитый «кровью» из мелкого бисера.
Единственное замечание, которое вертелось на языке весь показ — в этих образах мало самого Роберта Вуна. Дизайнер показал искусно собранный мудборд, переосмысливающий образы прошлого. Теперь пора отойти от комментирования других кутюрье и сформулировать свое высказывание.
Нежный эпатаж
Кутюр — не про носибельность или абстрактный эпатаж. Он про мастерство кутюрье, которое способно органично объединить оба пункта выше. У Симон Роша и Жан-Поля Готье получилось соблюсти баланс. Их коллекция — сочетание нежности и брутальности, которое органично смотрится и на подиуме, и в гардеробе.
Кутюр 2023: лучшие показы Недели высокой моды
Каждый сезон дом Jean Paul Gaultier объединяется с перспективным дизайнером и создает кутюрную коллаборацию. «Гость» переосмысляет наследие великого кутюрье, добавляя в него свои творческие приемы. И Симон Роша оказалась идеальной кандидатурой. Любимая тельняшка Готье стала полупрозрачной, а её полосатый узор сформировали из чёрных лент, завязанных бантиком. В свою очередь легендарный конический бюстгальтер превратился в шипы розы.
Хулиганский и разнузданный стиль Готье идеально дополнила зефирно-цветочная эстетика Симон Роша. Металлические розы уместно сосуществуют с нежно-розовыми платьями, а готика — с кокетством и нарочитой феминностью. «Татуировки» на невесомой бежевой ткани, алые перчатки, матросские пилотки, украшенные бисером — все эти детали громче любых слов дают понять, насколько кропотливо Симон Роша продумала этот дизайнерский союз.
Театральный кутюр
Многие модные журналисты и критики ругают современную индустрию за обыденность и лень. Одни дизайнеры погрязли в самоцитировании и отсылках. У других за плечами стоит команда маркетологов, которая формирует коллекцию по принципу финансовой целесообразности. Третьи искренне хотят привнести в моду что-то новое, но в итоге захлёбываются в эпатаже ради эпатажа. И потому новый показ Джона Гальяно для Maison Margiela кажется явлением из золотой, давно ушедшей эпохи настоящего кутюра.
Шоу, как и дебют самого Маржелы, прошло на улице. Под мостом Александра III развернулся нуарный спектакль: мельтешащий свет в лампах, старый салон с обшарпанной мебелью и влажный из-за тумана подиум. Из дымки театральной походкой выходили модели. Одни виляли бёдрами и кружили между зрительскими рядами. Другие двигались словно пьяницы или поломанные куклы. Любовь Гальяно к театральности достигла здесь своего пика, но главная магия крылась в одежде.
Под стать локации модели выходили в костюмах из жуткой сказки про изнанку Парижа. Вот разорившаяся аристократка в плаще, словно сделанном из картона. А вот таинственная порочная незнакомка: лицо закрыто латексной маской, а тело — чёрным пальто с экстремально узкой талией. «Уродливая» красота коллекции кроется в кривых стежках, кусках тюля, половинчатых корсетах и узорах из нитей, напоминающих паутину. А в каждом образе можно увидеть историю вымышленного персонажа, который то испытывает голод, то укрывается от дождя, укутавшись в жакет.
Другой важнейший элемент показа — «глазированный» макияж, который сделал моделей похожими на фарфоровые куклы. Визажист Пэт Макграт словно облила их лица сиропом, оставив на них одну единственную эмоцию. У зрителей шоу этой эмоцией стал восторг. В Maison Margiela Artisanal Джон Гальяно подарил уже подзабытое ощущение трепета, которое коммерческая мода априори не способна вызвать.
Денис Котляров
Фото: Launchmetrics Spotlight, Pierre Suu/Getty Images, Dominique Maitre/WWD, Giovanni Giannoni/WWD, архивы пресс-служб