Какой для вас бывает музыка для вас? Грустной или веселой? Любовь, измена, зависть, ревность, радость жизни, все мирские вещи. В настоящей музыке выражена вся глубина мира с его незабываемыми печалями, вечными, как сам мир, такими же вечными его радостями.
На примере нескольких композиторов мы можем прочувствовать весь спектр эмоций.
Печаль и скорбь в классической музыке присутствовали всегда. И даже в музыке для детей мы можем уловить эти печальные нотки. Мы видим, что грустное настроение совсем не редкость в музыкальном искусстве, что они звучали в музыке всех времён.
Совсем не жалкими предстают в искусстве такие вечные источники страданий, как одиночество или неразделённая любовь, напротив: они исполнены своеобразного величия, ведь именно они раскрывают подлинное достоинство души.
Поговорим немного о самом творчестве композиторов на “вечные темы”:
- Бетховен, который был отвергнут Джульеттой Гвиччарди, впоследствии пишет свою уже после знаменитую «Лунную» сонату. Что такого в этой музыке, что притягивает к ней новые и новые поколения? Любовь бессмертная: пусть она редкая гостья в мире, но всё же она есть, пока звучат произведения, подобные «Лунной» сонате.
- П. И. Чайковский. Симфоническая увертюра-фантазия “Ромео и Джульетта”. Этот фрагмент из увертюры – та самая шекспировская “сцена у балкона”, но без длинных монологов – только самая суть: расцветающая в тишине теплой итальянской ночи хрупкая и пронзительная любовь, переходящая в счастливый сон. Весь мир баюкает Ромео и Джульетту. Но почему-то ясно, что они обречены.
- Рихард Вагнер. «Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда». О чём бы ни писал Вагнер, размах у него всегда колоссальный. Неудивительно, что люди отдавали ему свои души. Последняя сцена представляет собой монолог главной героини над телом возлюбленного, с которым она наконец-то может соединиться навеки; для нее Любовь и Смерть нераздельны. В партитуре концертного варианта (авторское название «Liebestod» — «Смерть в любви») сохранена вокальная партия Изольды с текстом. «Тристан и Изольда» — самое новаторское из всех новаторских творений Вагнера.
- Так же стоит забывать о Сергее Рахманинове. Его Рапсодия на тему Паганини для фортепиано и оркестра. Состоит из двадцати четырёх вариаций на тему ля минорного каприса Паганини. Это музыкальный миф на тему жизни великого итальянского скрипача. Восемнадцатая вариация — это гимн любви — вечному источнику творческого вдохновения. Эта легкая, воодущевляющая, дающая некое ощущение полета музыка, буквально заставляет поверить в это прекрасное чувство и быть уверенным, что оно так же прекрасно и волшебно, как показывает нам Рахманинов.
И всё же такие “вечные темы”, будут вдохновителями композиторов во все времена. Любовь, неразделанная любовь, ненависть, измена, страдания очень хорошо можно показать через музыку.