Один из самых распространенных вопросов, с которым я сталкиваюсь при общении с начинающими музыкантами: что нужно сделать, чтобы музыка перестала быть просто хобби и начала приносить доход, позволяющий безбедно существовать и развиваться дальше? И в результате уже достаточно долгое время я в значительной степени сфокусирован на этой составляющей творчества. Именно поэтому первая моя книга – о музыкальном предпринимательстве, о том, как артист может зарабатывать деньги, от чего зависит его доход и каковы составляющие технологии достижения максимального финансового успеха.
Начнем с того, что творчество – неотъемлемая часть жизни каждого человека, чем бы он ни занимался. Это один из важнейших способов раскрытия индивидуальности, возможность проявить себя в этом мире. Деление людей на творческих и нетворческих абсолютно неверно, потому что каждый человек является по сути творцом. Об этом, кстати, говорят и фундаментальные духовные учения.
Безусловно, творчество может занимать большее или меньшее место в жизни человека. И когда говорят о людях творческих профессий, имеют ввиду, что важность данной составляющей в этом виде деятельности больше, чем в других. Но я глубоко убежден, что специалист в любой сфере, будь то бухгалтер, космонавт или, скажем, летчик-испытатель, может и должен проявлять креативность. Причем чем в большей степени он ее проявляет, тем интереснее и эмоционально богаче его жизнь. Не раскрыв свой творческий потенциал, человек едва ли может испытать настоящее счастье.
Музыкальное творчество, о котором мы будем много говорить в этой книге, не всегда бывает связано с профессией, оно вполне может являться хобби – постоянным или даже временным. Возникает вопрос: зачем человек занимается музыкой, если он таким образом не зарабатывает? Что человек получает взамен, тратя усилия и время на творчество?
Я могу перечислить целый ряд эмоциональных, духовных и прочих ценностей, которые дает нам творческая деятельность.
- Радость от самого творческого процесса и от его результатов.
- Возможность реализовать свой потенциал и свое предназначение.
- Ощущение глубокого внутреннего удовлетворения.
- Вдохновение, которое способствует развитию во всех сферах жизни человека.
- Способ высказаться, поделиться своими мыслями и эмоциями.
- Энергия и мотивация, заряд позитивных эмоций.
- Дополнительная возможность монетизировать свои способности.
Обратите внимание, что из семи перечисленных пунктов только один, последний, связан с финансовым вознаграждением. Собственно, хобби от профессии отличается тем, что во втором случае человек получает доход от своей творческой деятельности. Таким образом, только один из семи пунктов нашего списка относится исключительно к профессиональной сфере. Причем шесть оставшихся с точки зрения ценности дают человеку нисколько не меньше, а может даже больше, чем монетизация. Поэтому если даже человек не зарабатывает на своем таланте, все остальные преимущества творческой реализации однозначно стоят того, чтобы развивать свой потенциал.
В чем еще состоит различие творчества как хобби и творчества как профессии? Музыка в качестве увлечения подразумевает гораздо большую степень свободы, здесь не существует рамок, нет никаких ограничений, кроме собственных возможностей человека. Тогда как профессиональное творчество требует структурного системного подхода и рационального отношения к своей деятельности. Разумеется, эмоциональная составляющая в этом случае тоже присутствует, и она чрезвычайно важна, но именно с рационального отношения начинается то, что мы называем музыкальным предпринимательством.
Музыка становится профессией, когда человек отталкивается не только от эмоций, но и предпринимает действия, которые, возможно, не доставляют ему удовольствия, но являются неотъемлемой частью процесса, вне которого о профессиональной успешности и продуктивности говорить не приходится.