Найти в Дзене
Роккульт

Пост-гранж альбомы 90-х, которые прошли испытание временем

Классика одного из самых недооцененных жанров К середине 90-х после смерти Курта Кобейна и последовавшего распада Nirvana гранж начал угасать как жанр и терять популярность. На смену ему пришли новые жанры, в частности, поп-панк, однако гранж не исчез навсегда, и некоторые представители продолжили свое существование, а лейблы начали подписывать музыку, которую станут характеризовать как пост-гранж. Этот жанр унаследовал многое от гранжа, но при этом был более мейнстримным и менее напряженным. Собрали десять отличных альбомов той эпохи, которые стоит послушать. Bush – Sixteen Stone 1994 Bush, одна из групп, наиболее часто обвиняемых в подражании Nirvana вплоть до плагиата, на протяжении всей своей карьеры пытались доказать обратное и как можно дальше уйти от работы Кобейна и компании. Фронтмен и главный автор песен Гэвин Россдейл исследовал территории поп-рока, электронной музыки и даже метала, пытаясь создавать разнообразную музыку, но отношение к ней всегда оставалось противоречивым.
Оглавление

Классика одного из самых недооцененных жанров

К середине 90-х после смерти Курта Кобейна и последовавшего распада Nirvana гранж начал угасать как жанр и терять популярность. На смену ему пришли новые жанры, в частности, поп-панк, однако гранж не исчез навсегда, и некоторые представители продолжили свое существование, а лейблы начали подписывать музыку, которую станут характеризовать как пост-гранж. Этот жанр унаследовал многое от гранжа, но при этом был более мейнстримным и менее напряженным.

Собрали десять отличных альбомов той эпохи, которые стоит послушать.

Bush – Sixteen Stone

1994

Bush, одна из групп, наиболее часто обвиняемых в подражании Nirvana вплоть до плагиата, на протяжении всей своей карьеры пытались доказать обратное и как можно дальше уйти от работы Кобейна и компании. Фронтмен и главный автор песен Гэвин Россдейл исследовал территории поп-рока, электронной музыки и даже метала, пытаясь создавать разнообразную музыку, но отношение к ней всегда оставалось противоречивым.

Но как бы ее не воспринимали, нельзя отрицать, что Sixteen Stone – качественный материал, который укрепил позиции тихой/громкой динамики и эмоциональной составляющей, популяризованных Nirvana. Британская команда так и не смогла повторить магию хитов Glycerine и Little Things впоследствии.

Failure – Fantastic Planet

1996

Одна из самых криминально недооцененных групп Failure составила весьма цельный музыкальный каталог за время до своего распада в 1997 году. Особенным успехом пользовался их последний альбом Fantastic Planet, который смог превзойти прекрасный Magnified.

Стоя одной ногой на полях гранж-эстетики, а другой – на территории спейс-рока, альбом объединил мощные риффы и превосходную лирику. Работа заслужила огромную похвалу критиков и называлась одной из лучших в этом десятилетии.

CKY – Volume 1

1999

CKY пришли на вечеринку пост-гранжа с опозданием, однако все равно смогли оказать влияние на жанр благодаря своему эклектичному подходу к написанию песен. Дебютный альбом Volume 1 демонстрирует таланты фронтмена Дерона Миллера к созданию музыки, и в нем явно прослеживаются влияния гранжа, альт-метала, стоунера и панка.

Несмотря на некоторую хаотичность, у альбома есть свой шарм, а песни вроде 95 Quite Bitter Beings обладают очевидной силой, которая станет синоним культуры скейтбординга, и этот релиз поможет CKY добиться культового статуса.

Feeder – Polythene

1997

Если Bush были британской версией Nirvana, то Feeder воспринимали как местную реакцию на The Smashing Pumpkins с более гипнотизирующим и чувственным взглядом на гранж-звучание. Дебютный альбом Polythene был коммерческим провалом на момент выхода, однако критики оценили его свежий взгляд на жанр, и в итоге пластинка все-таки смогла добиться золотого статуса.

После выхода второго альбома Yesterday Went Too Soon 1999-го, Feeder приблизились по своему звучанию к брит-попу и инди, но их первая работа – шедевр пост-гранж эры.

Live – Throwing Copper

1994

Live появились на альтернативной сцене в конце 80-х, и на них обратили внимание в начале 90-х после выхода альбома Mental Jewelry, где группа от фанк-рок корней пошла в сторону пост-гранжевого звучания. Однако лишь третий релиз Throwing Copper 1994 года смог укрепить их в звании одних из лучших представителей жанра.

В него в частности вошли песни Lightning Crashes и I Alone, которые по сей день остаются лучшими творениями группы.

Silverchair – Freak Show

1997

Silverchair впервые заявили о себе в 1995 году с выходом дебютного альбома Frogstomp, который намекнул на наличие авторского потенциала у музыкантов, однако пластинку раскритиковали за слишком большое заимствование гранжевых элементов.

На момент выхода этой работы участники группы были еще подростками, и им понадобилось время, чтобы повзрослеть – в личном и творческом плане. За пару лет им удалось сформировать свое звучание, которое легло в основу Freak Show 1997-го. Оставаясь в рамках пост-гранжа, эта работа отличалась более злыми и запоминающимися мелодиями по сравнению с предшественником.

Впоследствии Silverchair будут экспериментировать с арт-роком, но Freak Show останется лучшей работой в их дискографии.

Local H – Pack Up the Cats

1998

Еще одна преступно недооцененная группа Local H пользовалась непродолжительным коммерческим успехом с альбомом 1996-го As Good as Dead. Однако из-за политики их лейбла, последовавший Pack Up the Cats не получил должного внимания слушателей, хотя и был признан критиками.

Основываясь в равной мере на панк и хард-рок, эта работа станет свидетельством выдающейся партнерской работы барабанщика Джо Дэниелса (который покинет проект вскоре после релиза) и фронтмена Скотта Лукаса.

Our Lady Peace – Clumsy

1997

Популярные в родной Канаде, Our Lady Peace смогли прославиться и за ее пределами, выпустив целый ряд прекрасных альбомов в начале своей карьеры, которые стали образцовыми в 90-е – и не просто так.

В этот список смело можно было бы включать первые три работы группы, однако все же наиболее ярким и знаковым является релиз 1997-го Clumsy. Эта работа обладает бриллиантовым статусом в Канаде и платиновым в США, и на ней музыканты продемонстрировали свой талант к созданию разнообразного звучания.

Creed – My Own Prison

1997

Слишком частое появление Creed на радиостанциях превратило группу в своего рода козлов отпущения. Не на руку славе команды пришлось и своеобразное поведение фронтмена Скотта Стэппа. Учитывая все отвлекающие маневры, несложно забыть о самой музыке, которая на самом деле весьма достойна, особенно на их дебюте My Own Prison.

Мощные риффы Марка Тремонти и элементы одновременно гранжа и стадионного рока превратили песни Torn и My Own Prison в крупные хиты. Главная причина, по которой их слишком часто играли на радио, заключается все-таки в выдающемся качестве материала.

Foo Fighters – Foo Fighters

1995

Стать членом настолько успешной группы, которая изменит всю поп-культуру, непросто. Дейву Гролу удалось сделать это дважды.

После падения Nirvana Дейв Грол решил выйти из-за барабанной установки и запустил свой проект, который в итоге превратится в Foo Fighters. На одноименном дебютном альбоме Грол сам играет на всех инструментах и создает идеальную пост-гранж запись, рожденную из пепла Nirvana.

И хотя в этот альбом не входят самые крупные хиты, а подход к написанию песен Foo Fighters в полной мере сложится позже, Гролу больше не удастся выразить в песнях такую эмоциональность и наивность в хорошем смысле слова.

Автор: Катерина Гафт

Читать также: