Картины - произведение художника, воплощение его мировоззрения, отражение его мыслей посредством красок и кистей. Сами слова "пейзаж", "портрет" или "изображение" заставляют человека мысленно построить в голове картинку. Обыкновенный человек скорее визуализирует натюрморт или запечатленную природу. Едва ли ему на ум придет иллюстрация средневековых пыток или просто нечто ужасающее, вызывающее отвращение.
Однако некоторые художники не могут ассоциироваться ни с чем иным, как с картинами подобного рода, поскольку те являются их известными работами. Отвращение - одна из весьма ярких эмоций, вызывающих вону ассоциаций также, как радость или восхищение. Эта статья - подборка, собравшая некоторые из подобных картин.
1). "The Hands Resist Him" ("Руки противятся ему") Билл Стоунхем.
Написанная в 1972 году, картина окутана мрачной, таинственной атмосферой. Изначально считалось, что мальчик на картине - сам автор в пятилетнем возрасте, а рядом его сестра. Далее была изложена версия, что образы были срисованы со старых фотографий, однако здесь девочка более не является живым существом. Предположение о том, что это кукла, являющаяся проводником за дверь - в мир снов, можно назвать правдивым из-за виднеющихся на ее теле мест креплений.
Люди, видевшие картину, рассказывают, что некоторым из них становилось плохо, а другие и вовсе впадали в истерику.
2). Кен Карри.
Родившийся в 1960 году художник известен не одной, а целыми циклами картин, иллюстрирующих в той или иной мере страдания людей. Политические и социальные изменения, окружающие Карри в эпоху его юности, сильно повлияли на его мировосприятие, что не могло не оставить след в его творчестве.
3). "Американская готика" (Грант Вуд).
Написанное в 1930 году, полотно цепляет не столько самой иллюстрацией, сколько атмосферой, скрытым смыслом. Мельчайшие детали кроются в лицах изображенных людей. Проникновенные взгляды, скрывающиеся за ширмой мнимого спокойствия эмоции, странная задумчивость двух главных персонажей заставляют смотрящего задуматься об истинном посыле, который стремился донести художник.
4). "Тонущая собака" Франсиско Гойя (1819-1823).
Все гениальное - просто. Наверняка, это первая ассоциация, возникающая у созерцателей данной картины. Позже же, сопоставляя название с иллюстрацией, зритель ощущает безысходность, безвыходность того положение, в котором оказалось животное. Подобный посыл не способен наполнять разум радостными мыслями, напротив, придавая им мрачные, тягостные оттенки.
5). "Сатурн, пожирающий своего сына" Гойя. (1819-1823)
Достаточно известная картина, представляющая сюжет из античной мифологии. Верховный бог поедает своего новорожденного сына во избежание конкуренции. Здесь незачем искать скрытый смысл, весь ужас происходящего и без того лежит на поверхности.
6). «Утреннее солнце» Эдвард Хоппер
На фоне других полотно кажется позитивным, не вызывающим тревоги, но ишь на первый взгляд. Будто и название, и само полотно - это изначально небольшая мистификация автора. Присмотревшись же, внимательный зритель может заметить опустевший, невидящий взгляд девушки, погруженной в свои мысли. Голые стены, яркие, выделяющиеся тени также способны быть свидетельством скрытой безысходности, являющейся, возможно, следствием одиночества, вынужденной изоляции.
7). «Ночной кошмар» Генрих Фюсли
Картина 1781 года. Очевидно, что автор стремился запечатлеть, показать весь бессознательный ужас, который человек переживает, сталкиваясь с ночными кошмарами. Также это можно сравнить с эффектом сонного паралича, когда человек оказывается обездвиженным, оставаясь в сознании, но по-прежнему подверженный влиянию так называемых ""оживших кошмаров".
8). «Данте и Вергилий в аду» Вильям Бугро, 1850 г.
Данте Алигьери - великий писатель, тот, кто в 1308-1321 годах в "Божественной комедии "впервые описал Ад. Повествующая о прохождении Данте и Вергилия через Ад, Рай и Чистилище, она раскрывает все стороны трех данных локаций. Данная же картина иллюстрирует те испытания, через которые главные герои должны пройти, находясь в Аду.
9). «Портрет Антуанетты Гонзалес» Лавиния Фонтана
Не слишком жуткая, но вызывающая недоумение и легкий холод картина 1595 года. Полотно изображает Тогнину Гонсалвус, страдающую гипертрихозом. Как и ее отец- Петрус Гонсалвус, она с рождения страдала данной болезнью. Предположительно они проживали на испанском острове Тенерифе, входящем в архипелаг Канарских островов.
10). «Медуза», Караваджо
Изначально картина была заказана кардиналом Франческо Дель Монте для подношения в дар Фердинанду 1, великому герцогу Тосканскому.
Что интересно, полотно было выполнено в двух вариантах маслом на холсте, предназначенном для натягивания на деревянный парадный щит. Первый вариант датируется примерно 1597 годом, второй — 1597—1598.
Более известен второй вариант картины, хранящийся в настоящее время в галерее Уффици. Подлинность первой версии, находящейся сейчас в частной коллекции, не была установлена вплоть до XXI века, пока не прошла экспертизу. Также было подтверждено, что этот вариант, известный как «Медуза Муртола», был создан раньше холста, подаренного Фердинанду I.