Рене Магритт:
«Когда вы смотрите на картину, можете задаться вопросом, что воображаемо, а что реально. Речь о реальности явлений или о явлении реальности? Что действительно внутри, а что снаружи? Что у нас тут: реальность или сон? Если сновидение — это откровение о жизни наяву, то жизнь наяву — также откровение о сновидении».
Рене Магритт: Загадочный Мир Сurrealisme
Рене Магритт, выдающийся бельгийский художник, оставил неизгладимый след в истории искусства, разработав сюрреалистический стиль, который продолжает вдохновлять и удивлять мир. Родившийся 21 ноября 1898 года в Лессине, Бельгия, Магритт стал одним из ключевых представителей мирового сюрреализма, оставив в наследие произведения, полные загадок и глубокого символизма.
Один из двух необычных портретов поэта Эдварда Джеймса с использованием любимого Магриттом приема двойственности.
Вместо отражения в зеркале лица Джеймса мы видим его со спины, что добавляет загадочности его образу. При этом книга отражается в зеркале правильно. И это «Повести о приключениях Артура Гордона Пима» Эдгара По. Книга, любимая как Магриттом, там и самим Джеймсом.
Детство и Первые Шаги в Искусстве
Магритт начал свой творческий путь как молодой художник, впервые взяв в руки кисти в 1912 году. Его исследования в области искусства начались в Академии изящных искусств в Брюсселе, где он был под влиянием футуризма и кубизма. Эти направления стали основой для будущих творческих экспериментов и вдохновили художника на создание уникального стиля.
Магритт всегда бросает вызов зрителям, предлагая по-новому осознать реальность. Миры, которые он создал на холстах, интригуют и разрушают привычную действительность. «Я определил себе ориентир — магическое в искусстве, с которым я встретился, будучи ещё ребёнком», — рассказывал художник. И это магическое прорастает в его работах в разных оттенках. Магритт часто вдохновлялся обычными предметами, рассматривая их под другим ракурсом, давая возможность и нам увидеть реальность в другом свете.
Что есть трубка? Только трубка или нечто большее?
Сюрреализм и Магия Обыденности
Магритт проявил себя как мастер сюрреализма, направления искусства, стремящегося раскрывать подсознательные аспекты человеческого опыта. Его работы полны противоречий и визуальных загадок, играющих с логикой и обманывающих зрителя. Известные картины, такие как "Голоса Природы" и "Представление", стали воплощением его мастерства в создании загадочных и абсурдных сцен.
Необычная интерпретация Магриттом своего же персонажа — человека в котелке. Окапи — это животное из семейства жирафовых. С помощью цветка Магритт «удлинил» человека в котелке, сделав его немного похожим на окапи.
В 2008 г. картина ушла с молотка почти за $3,9 млн. на аукционе Sotheby’s.
Период в Лондоне и Разработка Техники
Перебравшись в Лондон в 1926 году, Магритт приобрел известность благодаря своим уникальным работам. Здесь художник разработал свой неповторимый стиль, сочетая реальность с неожиданными элементами. Знаменитая серия с загадочными словесными надписями, такими как "Это не яблоко" (Ceci n'est pas une pomme), стала своеобразной визитной карточкой Магритта.
Влияние на Современное Искусство
Творчество Рене Магритта и сегодня продолжает вдохновлять современных художников и философов. Его работы оставляют зрителей в состоянии удивления и заставляют задуматься над природой реальности. Эксцентричность и интригующая форма творчества Магритта сделали его неотъемлемой частью истории искусства.
«Все это — тщательный поиск того, что является существенным элементом в искусстве: чистоты и точности в изображении тайны. Она становится решающей благодаря удалению всего случайного». Картина была продана почти за 2 млн. фунтов на торгах Christie’s в 2016 г.
Личная Жизнь и Наследие
На протяжении своей карьеры Рене Магритт оставался верен своей музе - Георгетте. Его наследие продолжает жить в галереях искусств, литературе и ума любителей сюрреализма. Загадочный взгляд Магритта на мир, его чувство юмора и глубокий взгляд на искусство делают его одним из самых захватывающих художников XX века.
В детстве частым местом для игр и прогулок Магритта было кладбище. Там он видел местного художника, который рисовал аллеи. Образ этого художника стал для Магритта символом волшебства — неявного, к которому нужно приглядеться, но оттого еще более притягательного.
Магритт и Философия Образа
Сюрреализм Магритта часто ассоциируется с "философией образа". Художник стремился показать, что за обыденными вещами скрывается глубокий смысл и тайна. Его работы, такие как "Вечный Вопрос" и "Этот Краб не Я", призывают зрителя переосмыслить привычное и увидеть в нем нечто более глубокое.
Возвращение в Бельгию и Завершение Карьеры
После периода в Лондоне, Магритт вернулся в Бельгию и активно участвовал в сюрреалистическом движении. Его работы продолжали поражать умы зрителей и вызывать дискуссии в художественном сообществе. Художник также экспериментировал с различными техниками, включая сюрреалистический коллаж и различные виды рисования.
Магритт и прием двойственности неразделимы. На картине мы видим две фигуры, но это не разные люди, а как будто составленные из одного человека. Во внутреннем пространстве видны круглые колокольчики, которые Магритт тоже часто использует в работах. В колокольчиках не заложен какой-то определенный смысл, их функция — побудить нас к поиску собственных ассоциаций и ощущений, стать соавтором картины.
Семейная Жизнь и Влияние на Современность
Жизнь Магритта была также связана с его семьей. Супруга и муза Георгетта часто служила источником вдохновения для художника. Их совместная жизнь была полна творческих поисков и взаимопонимания.
Сегодня наследие Рене Магритта остается ключевым элементом сюрреалистического искусства. Его влияние на различные области творчества от живописи до литературы продолжает расцветать. Современные художники, вдохновленные его творчеством, поднимают флаг сюрреализма в новом веке.
Загадки и Символизм
Среди наиболее известных работ Магритта следует выделить "Представление", где лица людей скрыты тканью, а вместо лиц видны яблоки. Это произведение идеально отражает главные темы его творчества - тайну, отсутствие прямолинейности и игру с реальностью.
Магритт любит играть с пространством и зрителем. Один из вариантов этой игры — картина внутри картины. Этот прием размывает грань между реальностями, создает непонимание пространства и поднимает вопросы: к себе, к адекватности увиденного, к тому, что на самом деле скрыто за игрой.
Магритт в Интернет-Эпоху
С развитием технологий и появлением интернет-эпохи, творчество Магритта обрело новый виток популярности. Сетевые художественные сообщества активно обсуждают и переосмысливают его картины, придая им современный контекст.
Экспозиции и Музеи
Мировые музеи посвящают специальные экспозиции творчеству Магритта, предоставляя зрителям уникальную возможность окунуться в его загадочный мир. Экспонаты, такие как оригинальные картины и эскизы, продолжают привлекать внимание любителей искусства со всего мира.
Двойственность — один из главных приемов Магритта. На его картинах часто можно встретить одинаковые предметы, похожие фигуры и вырезанные силуэты. На этой картине в двери большая дыра, похожая на пятно. Неизвестно, что находится за дверью — через дыру видно только деревянный пол. Откуда взялась дыра и открывается ли вообще эта дверь? «Неожиданный ответ» на представленную ситуацию остается открытым для зрителя, для личных размышлений.
Завершающие Аккорды Жизни искусствоведа
В 1967 году Рене Магритт покинул этот мир, оставив после себя богатое творческое наследие. Его работы не перестают волновать умы и вызывать восхищение своей уникальной эстетикой и глубоким смыслом.
Магритт удивляет тем, что отменяет пейзаж там, где по логике он должен быть, и рисует его внутри силуэта. При этом фон выполнен в оттенке мужского костюма. Звездное небо в голове выглядит очень поэтично, как и мир внутри загадочного незнакомца в котелке. Мне картина напоминает о том, какая бесконечная Вселенная открывается внутри каждого из нас. Просто иногда нужно взглянуть на себя и на мир немного под другим углом.
Выводы
Жизнь Рене Магритта - это путешествие в мир сюрреалистического искусства, полное загадок и философских размышлений. Его вклад в развитие художественной мысли и влияние на современных художников делают его одной из величайших фигур XX века. Творчество Магритта продолжает приоткрывать завесу тайны и вдохновлять новые поколения на погружение в мир художественной экспрессии и визуального переосмысления реальности.
Это своеобразный портрет Эдварда Джеймса, одного из самых влиятельных покровителей сюрреалистического искусства.
Картина демонстрирует несколько устойчивых и узнаваемых тем из творчества Магритта: визуальный и интеллектуальный парадокс, сверхъестественное изменение обыденного и конфликт между видимым и скрытым.
12 ноября 2018 года работа стала главным событием вечерней распродажи импрессионистов и современного искусства Sotheby's, где была продана за 26 830 500 долларов США.
🧐 Ваши впечатления о творчестве художника буду читать в описании.