Всем привет, друзья. Сегодня я хочу поговорить с вами на одну очень интересную тему. Это боль многих людей, которые хотят снимать YouTube, но находят себе различные причины этим не заниматься: «у меня нет денег», «у меня нет команды», «у меня нет опыта»… А вот мне кажется, что нет никаких причин для того, чтобы не снимать YouTube прямо сегодня.
Меня зовут Илья Стрекаловский. Я уже 10 лет занимаюсь съемками видеороликов на YouTube. У меня огромное количество каналов и огромное количество опыта. И сегодня я хочу поделиться с вами своим опытом на тему того, как можно снимать контент бюджетно.
Самое первое и базовое, с чем я сталкиваюсь, когда люди мне говорят, что хотят снимать YouTube, но уже несколько лет откладывают - это то, что у них нет профессиональной камеры. И здесь я готов сразу же начать спорить, потому что я сам большинство своих роликов, которые собирают миллионы просмотров, чаще всего снимаю на мобильный телефон. И мобильный телефон - это вообще универсальная вещь, потому что камеры очень часто не бывает под рукой, она может быть разряжена, флешка может быть переполнена. А вот мобильный - он всегда готов прийти на помощь!
При этом немногие отдают себе отчет в том, что на YouTube, на самом деле, качество съемки не настолько важно, как то, что происходит в видео, и монтаж, который произведен впоследствии съемки. Я считаю, что намного важнее иметь качественный звук, чем записывать дорогую картинку, использовать студийный свет. Вы можете просто снимать днем, когда есть естественное освещение. И даже старенький телефон типа iPhone 7, который сейчас в б/у состоянии, можно купить даже за 15 000 ₽, будет служить вам верой и правдой в этом вопросе.
Что касаемо звука. Ну вот, допустим, некоторые ролики для этого канала я снимал с помощью петлички Rode, которую можно в б/у состоянии купить меньше чем за 10 000 ₽ на Авито. Вообще, очень рекомендую использовать петли! Потому что, если вы, например, просто снимаете себя на телефон и не сидите слишком близко к нему, звук будет не очень. А петличку при помощи специального провода можно подключить к телефону, и таким образом вы добьетесь качественного звучания.
Если на телефон вы снимать не хотите по какой-то причине, или он у вас слабенький, то можете воспользоваться вторым примером: Sony Action - очень старая камера, их уже даже сняли с производства. Sony fdr-x3000, опять же, можно купить на Авито за копейки или Sony AS300, которая стоит еще в два раза дешевле и отличается только тем, что не пишет в 4к. Вот я, если честно, 4к даже не пользуюсь, потому что это сильно усложняет монтаж и не дает никаких существенных результатов в увеличении количества просмотров или удержании в течение ролика. Свою последнюю Action камеру я купил за 18 000 ₽. Как обычно это и бывает, человек приобрел ее, три раза на нее поснимал, положил на долгое хранение в шкаф. А впоследствии понял, что камера ему не нужна, выставил объявление, и тут я! Приехал, записал несколько видео, направил в сторону света, потом достал флешку, вставил в компьютер, посмотрел, что нет каких-то пятен, размытого фокуса, битых пикселей - и все. Не нужно быть экспертом по технике для того, чтобы купить себе такую камеру, даже если она не новая.
Далее я вам хочу рассказать про такую камеру, которую я использую достаточно редко, но вообще она прикольная. Это Insta360 X2. Конкретно у меня модель X2. Есть уже и следующая версия. Но опять же, вот этой камеры вполне достаточно для того, чтобы делать интересные подсъемы. Допустим, вы можете взять длинную селфи палку, и если вы вытяните ее над головой и будете идти по улице, то у вас получится кадр, как с квадрокоптера. Плюс этой камеры: если вы снимаете, допустим, в салоне автомобиля или в каком-то помещении, или если вы делаете обзоры на недвижимость, вам не нужно выбирать идеальный ракурс! Вы потом на монтаже через специальную программу сможете выбрать, куда же вам нужно, чтобы ваша камера была направлена, и таким образом у вас всегда будет идеальная операторская работа.
Естественно, для того, чтобы снимать бюджетные ролики, вам не нужно обращаться к каким-то монтажерам, режиссерам монтажа, которые будут с вас просить большие деньги за свои услуги. Вы сами можете во всем разобраться. Причем, даже если у вас слабенький компьютер, не обязательно в таком случае использовать Adobe Premier. Вы можете поставить себе Sony Vegas, и эта программа не будет глючить (естественно, если вы не будете закидывать туда 12 параллельных дорожек). Но обычно для стандартных видео блогов две-три дорожки в проекте - это максимум того, что у вас может быть. Соответственно, вы можете монтировать сами.
И в этот момент я бы хотел сконцентрироваться на том, на чем вы реально можете сэкономить: бесплатные знания, которых огромное количество в интернете! Как эта статья или видео с нашего канала. Я вам могу порекомендовать по монтажу несколько очень полезных лайфхаков, которые помогут поднять динамику видео, соответственно, увеличить удержание и попасть в рекомендации YouTube.
Во-первых, никакой воды во вступлении! Говорим максимально коротко, максимально по делу, без вводных слов и длинных фраз. "Как вы знаете", "Сегодня" "Вообще я только что позавтракал", и "У меня не получалось снять этот видеоблог несколько дней" - это все ни о чем. Если вы хотите снимать обзор автомобиля, то сразу же начинайте не с: «Всем привет. Сегодня я хочу снять обзор одного интересного автомобиля. Я давным-давно мечтал сделать эту серию, но мне в руки никак не попадался удачный экземпляр», а по делу: «Всем привет! Перед нами Тойота 2004 года за 200 000 ₽ на коробке автомат». И далее перебивки. Причем, опять же, если вы хотите увеличить плотность подачи, то вы можете под эти перебивки сразу же запихнуть всю необходимую информацию.
Музыкальная композиция, которая будет звучать на фоне в этот момент, должна длиться не больше минуты. Многие грешат этой ошибкой: они берут один трек и целиком на 3-4 минуты он стоит в монтаже, потом могут взять еще и опять тот же самый трек вставить. Но это вообще кардинально неправильно. Для того, чтобы видео было динамичным, музыку лучше менять каждую минуту. Причем, старайтесь разбивать ее по настроениям: повеселее, по-грустнее, более загадочная, более быстрая, медленная. Таким образом, зритель на подсознании будет чувствовать, что что-то все время меняется. Я вообще считаю, что ролик создается не во время съемки, а во время монтажа. Потому что если у вас, допустим, час исходных файлов, то из них 100% можно сделать 4-5 минут очень динамичного, интересного видео, если выкинуть все вводные слова, вспомогательные фразы и, самое главное, повторы.
Очень многие грешат тем, что несколько раз за видео озвучивают одну и ту же информацию. Всегда старайтесь на монтаже оставить только один наиболее удачный дубль. Если вы уже сказали о чем-то, не нужно через три минуты еще раз это повторять, потому что людям будет попросту становиться скучно, они начнут перематывать, и таким образом, вы потеряете то самое необходимое удержание просмотра, за которое мы боремся больше всего.
Рекомендую также вырезать все вздохи, все паузы, а особенно на склейках. Постарайтесь сделать так, чтобы последнее слово одной фразой и первое слово следующей фразы чуть ли не наслаивались друг на друга. Тогда качество вашего видео резко вырастет.
Если в вашем видео происходит какое-то действие, то очень классный инструмент, который вы можете использовать, это тайм-лапс. Опять же, можно снимать либо на экшн камеру, либо на телефон. Просто в режиме «видео» включили, 20 минут сняли, потом ускорили в несколько раз. Когда вы монтируете тайм-лапс, то лучше всего сделать так, чтобы картинка была стабильной и, при этом, чуть-чуть ее зазумить вначале и постепенно добавить отдаление для того, чтобы действие было не только внутри тайм-лапса, но еще и в оформлении, при монтаже.
Расскажу небольшую историю своего недавнего опыта. Я ездил в Лондон и снимал там видео о том, как летаю на самолете. При рассказе о свое поездке, мне нужно было каким-то образом разнообразить картинку видео. Для того, чтобы это сделать я просто зашел на YouTube, нашел какие-то красивые ролики про Лондон: кадры с квадрокоптера, тайм-лапсы города, просто съемки от первого лица. И потом на блоки перебивок по 10-15 секунд я брал несколько различных кадров, по 3-4 секунды, подставлял их, и добавлял сверху закадровый голос. Таким образом, я не нарушил авторские права, потому что кусочки, которые я использовал, были маленькими, и они составляли очень малую часть от общего видео. И при этом, с другой стороны, я сделал картинку своего ролика максимально разнообразной, не вкладывая больших средств, потому что найти в интернете какие-то картинки, видосы, съемки с квадрокоптера очень легко практически под любую деятельность. И вам обязательно стоит этим пользоваться!
Я упомянул закадровый голос, но не рассказал о том, как его грамотно писать! Здесь я могу вам порекомендовать, во-первых, записывать его с высокой скоростью речи. Если вы будете в своем закадровом голосе медленно рассказывать, то это будет не динамично. А если у вас пошли какие-то перебивки города, видео с квадрокоптера, а потом какой-то тайм-лапс на оживленной улице, и сверху этого вы будете быстро рассказывать какие-то факты о том, что происходит - это видео будет намного динамичнее и интереснее для восприятия.
Плюс ко всему старайтесь играть интонациями. Если ваш закадровый голос будет звучать все время на одной ноте, то это будет очень пресно. А если при этом ваш закадровый голос будет звучать, так и плюс еще добавлять паузы, вы добьетесь реально крутой динамики!
Также, когда вы записываете закадровый голос, если у вас нет комнаты, в которой отсутствует эхо, вы можете воспользоваться лайфхаком "одеяло". Просто возьмите большое одеяло, залезьте под него, откройте на телефоне текст, который вы заранее написали. Включите диктофон или петличку, рекордер - что угодно. Вы можете даже экшен камеру взять - в этом случае качество звука будет таким, как будто бы вы ездили на профессиональную студию звукозаписи.
Также для съемок бюджетных видео я рекомендую не обращаться к услугам сценаристов-копирайтеров. Естественно, на первоначальном этапе вам желательно выписать для себя какие-то тезисы того, о чем будет ваше видео, но при этом раскрывать каждую идею лучше своими словами, причем делать несколько дублей и каждый раз пытаться сказать эту информацию как можно короче и как можно быстрее.
При этом, если вы начинающий ведущий, то, скорее всего, у вас еще будет слабенькая подача. И здесь тоже есть лайфхак. Старайтесь говорить громко! Если вы будете говорить громко, то подача уже будет более эмоциональной, и это видео уже будет более интересным для просмотра.
Ну и, конечно же, одна из самых главных фишек, которую вы можете использовать - это насмотренность. Перед тем, как снимать видео на какую-то тему, найдите популярные ролики об этом на YouTube и посмотрите, о чем они были сняты, какие режиссерские ходы были использованы. Допустим, Кейси Эстет может снять любое самое банальное, самое скучное действие интересным образом. Для этого он использует несколько простых приемчиков. Допустим, первый ракурс будет на статичной камере. Он будет идти издалека, подходить к ней, что-то говорить. Это будет какая-нибудь короткая фраза, открывающая видео. Потом склейка, и он уже едет на скейтборде или идет по улице и держит в руках экшн-камеру, соответственно, смотрит на нее, говорит. Появилось движение. Далее можно сменить локацию, снова поставить штатив и что-то сказать на интересном фоне. Таким образом, даже изначально скучное информационное видео может смотреться очень даже динамично и интересно. Просто за счет того, что вы используете разные приемы съемки и постоянно перемещаетесь. А если добавить к этому тайм-лапсы, перебивки города, кадры с квадрокоптера под закадровый голос, то такое видео станет вообще максимально интересным.
Анализируйте нишу, в которой вы хотите снимать видео. Запоминайте те крючки, которые использовали другие блогеры в начале видео, в середине и в конце. Допустим, вы можете где-то в середине видео, рассказывая какой-то факт, сказать «Запомните это имя, оно нам понадобится в дальнейшем». И потом через несколько минут ролика вернитесь к этому моменту и раскройте этот тезис подробнее. Таким образом, вы будете постоянно сохранять сквозное развитие.
Также, друзья мои, старайтесь не просить в самом начале поставить вам лайки, подписаться на канал и так далее, потому что это все равно не работает. Если человек впервые увидел ваш ролик и вы 30 секунд в начале рассказываете, как вам важно, чтобы люди делали вот эти примитивные действия, то человек может даже не досмотреть до интересной сути. Старайтесь с первой секунды хватать внимание зрителя и не отпускать его ни на шаг. И только в самом-самом конце вы можете рассказать про подписку. Здесь, опять же, используете лайфхак. Скажите «ну а в следующем видео мы сделаем это и это. И если вы не хотите это пропустить, то подписывайтесь на канал», и тогда конверсия о вашей просьбе о подписке станет гораздо выше.
Я, кстати, несколько лет назад выпустил книгу про YouTube, которую я абсолютно бесплатно раздаю в нашем Telegram-канале (https://t.me/PlayProfi). Каждый из вас может ее скачать и посмотреть все те фишки, о которых я рассказываю, и узнать множество другой полезной информации о YouTube, которую я собирал годами.
Ну и заключительный пункт, о котором я хочу поговорить с вами сегодня - это ошибка, которую совершают многие начинающие блогеры. Друзья мои, не нужно рендерить какую-то огромную бесконечную заставку на 20, 30, 40 секунд и вставлять ее в начало своего видео, потому что заставки - это уже прошлый век. Это устарело еще пять лет назад.
Посмотрите на любой канал крупного блогера. Даже если там есть какая-то заставка, она длится не дольше 2-3 секунд. А максимум того, что они используют - это просто короткая перебивка для того, чтобы разделять главы.
Надеюсь, вы поняли, что не нужно привлекать большую команду специалистов: режиссера, монтажера, сценариста, оператора и так далее. Вы можете все делать своими руками! Просто используя свой мобильный телефон или экшн камеру, которая сейчас стоит достаточно бюджетно. Самое главное, что вам нужно делать - это снимать ролики и делать это как можно чаще. Два длинных ролика в неделю минимум плюс огромное количество Shorts, потому что сейчас это является наибольшим драйвером для роста канала.
Если у вас остались какие-то вопросы, обязательно пишите их в комментариях, а также не забывайте ставить лайки, если вам понравилась эта статья. Всем огромное спасибо за внимание. Удачных съемок на YouTube и до новых встреч!