Видите ли вы на картине, что на аватаре этой статьи, какие-нибудь отличительные особенности, которых нет ниу одной другой картины? Ну помимо того, что большинство фигур изображены в профиль, поскольку создатель этого полотна увлекался искусством Древнего Египта. Чур не подсматривать в конец!
Создатель этой картины, известный французский художник Жорж Сёра, начал работать над ней в 1884-м году, называется она "Воскресная прогулка на Гранд Жат." Гранд Жат - остров недалеко от Парижа, где горожане любили проводить своё свободное время. Эта картина считается одним из общепризнанных шедевров мировой живописи, тем более для художника, не достигшего и 30-ти. Но дело здесь не только в качестве мастерства...
XIX век для искусства - пора поисков и сомнений. Коллекционеры всё ещё тратили большие деньги на произведения, исполненные в привычном, академическом стиле. В то же время молодые художники искали новые приёмы самовыражения, которые вполне соответствовали бы духу новой эпохи. И вот с конца 1860-х - начале 1870-х годов громко заявляет о себе новое направление в изобразительном искусстве Франции - импрессионизм. Его представители (это были яркие, талантливые живописцы - такие, как Эдуар Мане, Клод Моне, Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Камиль Писсаро и другие) прежде всего выступили с критикой ограниченности натуралистического искусства. Своё творчество они противопоставляли академизму и салонности официально признанных художественных методов. Выставлялись вместе. Импрессионизм получил своё название от картины Клода Моне, выставленной им в Салоне отверженных, которая называлась "Impression" - впечатление. Импрессионисты считали главным передать сиюминутную обстановку окружающей среды и впечатления от неё. Отсюда их любовь к работе на пленэре (на природе).
Вот характерное для импрессионизма произведение Клода Моне "Осенний свет в Аржантейе". Обратите внимание на процарапывания на дереве с правой стороны: этими процарапываниями художник пытался достовернее передать сиюминутное дуновение ветерка:
Однако в середине 1880-х последовала реакция на импрессионизм - постимпрессионизм, поиск новых средств для отражения действительности. Для художников новой волны, вышедших из импрессионизма, уже не было главным передать сиюминутное и быстро проходящее. Рационально настроенная молодёжь желала осваивать новые и прогрессивные пути, объединять науку и искусство.
Одним из направлений постимпрессионизма считался пуантилизм. Это направление зародилось благодаря изучению его последователями оптики и влияния света и цветовой волны на сетчатку глаза, а также научных трудов химиков и изобретателей. Пожалуй, самую значимую роль в зарождении пуантилизма сыграла брошюра химика Мишеля Шеврёля, в которой разъяснялись закономерности раздельного восприятия красок и их последующего "оптического смешения в глазу зрителя".
Изобретателем же пуантилизма (от фр. point - точка) или дивизионизма считался Жорж Сера, именно он стал первым наносить на свои холсты точки чистых, несмешанных цветов. При взгляде на картину с определённого расстояния краски оптически смешиваются, создавая иллюзию нужного цвета:
"Я писал так, потому что хотел пробиться к чему-то новому - своей собственной живописи" Жорж Сёра.