Для меня творчество Хокусая является достаточно личной темой, потому что именно с него я начал увлекаться японской культурой. Итак, если говорить о предмете наших сегодняшних обсуждений...
Кацусика Хокусай - один из самых известных на Западе японских гравёров, который использовал более 30 псевдонимов и менял своё место жительства 90 раз! Работы мастера оказали огромное влияние на творчество европейских художников-импрессионистов 20-ого века и познакомил мир с “мангой”. Расскажу о нём в этой статье.
О Хокусае
Кацусика Хокусай (имя при рождении - Токитаро) родился осенью 1760 года, в районе Кацусика города Эдо, ныне Токио. С раннего детства Хокусай рисовал, а в возрасте 18 лет его принял в свою студию Кацукава Сюнсё, известный своими работами в стиле укиё-э*.
Стиль гравюры «укиё-э» соответствовал новым тенденциям в живописи эпохи Эдо, в тематике которой важное место занимали жанровые сцены.
- Ольга Солодовникова, автор книги "Кацусика Хокусай".
Обладая умением передавать в своих работах самое главное, Хокусай начинает экспериментировать со стилями. Со временем его популярность стала сравнимой с популярностью его мастера.
Один из главных моментов его биографии произошёл в 1792 году, когда его учитель умер и Хокусаю пришлось покинуть его дом. Он начал жить впроголодь, занимаясь мелкой торговлей. Сложная жизненная ситуация отразилась на здоровье художника - количество его псевдонимов свидетельствует о тревожной личности мастера. В это время Хокусай стал независимым и самостоятельным, что отразилось на его понимании искусства и окружающего мира.
“Манга Хокусая”
“Манга Хокусая” - это серия небольших рисунков художника в 15 томах. Это не манга в её современном понимании, а, скорее, серия эскизов и зарисовок автора, которая показывает всё его мастерство в различных жанрах искусства.
Эти рисунки включают в себя изображения людей, животных, растений, городов, ландшафтов. Эта серия продемонстрировала внимание художника к самым мелким деталям, что делает его работы особенно привлекательными. Она включила в себя многие культурные и мифологические аспекты Японии, и, в следствие своего разнообразия, стала неким альманахом для будущих поколений художников страны восходящего солнца.
Стиль художника
Размышляя на вопрос того, чем меня и многих других людей так цепляют его работы, я понял одну вещь - у Хокусая есть свой собственный стиль исполнения, характеризующийся чистыми, изогнутыми линиями и яркими, контрастирующими цветами. Тема природы в гравюрах автора играет далеко не последнюю роль: с её помощью он передавал эмоции и придавал работам импрессию, задавая нужное настроение работы. Художник также использовал западные методы отображения теней и перспектив. В этом выражается главное отличие Хокусая от остальных японских художников - он индивидуален.
Именно это смешение западного и восточного так понравилось европейским художникам, которые, вдохновляясь его работами, смогли уйти от строгих академических норм живописи. Его гравюрами восхищались такие импрессионисты, как Моне и Ван Гог.
“36 видов Фудзи”
Серия работ “36 видов горы Фудзи” Хокусая стала примером мастерства художника в стиле укиё-э, который характеризовался на гравюрах с изображениями природы. В ней мастер изобразил гору Фудзи с разных ракурсов, в разные погодные условия и в разное время года. Но не одна лишь гора была изображена в данной серии работ, немалое место в ней заняли гравюры моря.
Наверняка все вы видели данную работу, даже если не знали её названия.
“Большая волна в Канагаве” - самая известная работа художника, входящая в цикл “36 видов Фудзи”. Сама гора Фудзи слегка виднеется на заднем плане гравюры. Композиция “Волны в Канагаве” - это гармоничное сочетание западной техники перспективы в изображении и традиционного стиля гравюры востока. Эта серия работ была написана уже после 60-ти летия художника и утвердила его несомненный талант в создании гравюр.
Кацусика Хокусай стал одной из главных фигур не только восточной, но и мировой культуры. Он пересмотрел традиционное исполнение японской живописи и фактически реформировал его, внеся в него технику западной перспективы и теней. Это позволило ему стать всемирно известным даже среди тех, кто не увлекается искусством, сделав японскую живопись популярной!