Памяти Андрея Борисовича…
К сожалению, на мой взгляд, СМИ мало и слишком обобщённо уделили внимания трагическому событию. Ушел из жизни основатель Театра Кремлевский балет, художественный руководитель и главный балетмейстер Андрей Борисович Петров.
Не стану углубляться в подробности из жизни замечательной личности. В дальнейшем, надеюсь, это сделают более подробно театроведы и критики. Хочу лишь обратить внимание на уникальный период творчества Андрея Борисовича, когда были поставлены на сцене ГКД спектакли-балеты «Наполеон Бонапарт» (на музыку Тихона Николаевича Хренникова, 1995 год);
«Невский проспект: «Портрет» на музыку Дмитрия Дмитриевича Шостаковича и «Эскизы» на музыку Альфреда Гарриевича Шнитке, 1997 год;
Спектакли «Том Сойер» (на музыку Павла Борисовича Овсянникова, 1998 год) и «Коппелия» (на музыку Лео Делиба, 2001г.) и др.
Как киносценарист по профессии, я не большой знаток балетного искусства, но для меня лично было открытием, что Андрей Борисович такой выдающийся, театральный режиссер-постановщик. Именно режиссер-постановщик!
Режиссер в кино едва ли не самая главная величина, особенно, в советские времена. Нынче на первый план, к сожалению, выходят денежные рулевые – продюсеры.
В театре, да еще в жанре балета сталкиваешься с великолепной режиссурой не часто. Бесспорно, прекрасны вечные, классические, балетные спектакли «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Жизель», «Щелкунчик» и др. Но в спектаклях «золотого периода» Кремлевского балета Петрову удалось невероятное: покорить зрителя необычными режиссерскими приемами.
В балете «Наполеон Бонапарт» Андрей Борисович одновременно ввел в действие трёх исполнителей партии Наполеона, отражающих разные периоды жизни императора.
При грандиозных, порой подавляющих зрителя своей мрачной мощью, декорациях спектакля такой творческий приём завораживал, обострял восприятие перипетий судьбы Бонапарта, триумф и крах поверженного императора.
Андрею Борисовичу Петрову удалось найти свои оригинальные решения во многих других спектаклях, но в короткой заметке о выдающемся мастере балета хотелось бы обратить особое внимание на четыре спектакля.
Фантастическая, феерическая «Коппелия» была первично создана в 1870 году балетмейстером Артуром Сен-Леоном на музыку французского композитора Лео Делиба. Петрову удалось новаторски подойти к решению этого спектакля-балета. За основу он все-таки взял больше от новеллы Э. Т. А. Гофмана «Песочный человек». Драматургию спектакля режиссер Петров разыграл на контрасте между «живой», по своему прекрасной внешне, Сванильдой и механической куклой Коппелией. Юношу Франца можно понять, почему он предпочел необыкновенного «андроида» - «живой» девушке, которая, к тому же, на поверку оказалась мстительной и жестокой.
Балет «Том Сойер» на чудесную музыку дирижёра и композитора Павла Борисовича Овсянникова в прессе часто называли «детским». Не соглашусь, этот великолепный спектакль для детей и взрослых. Средствами хореографии Петрову удалось сохранить непосредственную атмосферу детства, описанную Марком Твеном, украсить ее замечательными, комическими эпизодами в исполнении артистов театра Кремлевский балет.
По сути, спектакль «Том Сойер» - история в истории.
Воображаемая труппа Бродвейского театра выходила на сцену для участия в балетном классе. На вешалках и стойках висели костюмы, подготовленные к спектаклю «Том Сойер». Между персонажем Эмми Лоуренс и артистом, кому позже досталась роль «Тёти Полли», обозначились романтические отношения. Их развитие прервало появление на сцене исполнителя роли Тома Сойера (Вадим Кременский), который призвал артистов как можно быстрее переодеваться к началу спектакля. Артисты расхватали с вешалок костюмы, удалились за кулисы. Остались два женских костюма. Костюм «Тёти Полли» достался мужчине. По сюжету никто из артистов не захотел примерить на себя эту роль и этот эффектный костюм: чепчик, клетчатую юбку... Да, и бутафорские груди немолодой женщины. Между картинами спектакля «Том Сойер» у Эмми Лоуренс и артистом, исполняющим роль Тёти Полли, по сюжету продолжали развиваться романтические отношения. В паузах между картинами истории о Томе Сойере исполнитель роли Тети Полли, в женском одеянии, вел себя «естественно», как харизматичный мужчина. Отсюда возникали дополнительные комические моменты перевоплощения. Прекрасно и эмоционально смотрелся испанский танец Эмми Лоуренс и «Тёти Полли». К финалу спектакля режиссером-постановщиком и балетмейстером Петровым было задумано трогательное адажио Эмми Лоуренс и артиста, исполнявшего роль Тети Полли. В завершение, по сюжету всего спектакля артисты вынесли фату для Эмми Лоуренс, шампанское и сыграли свадьбу.
Еще один интересный замысел режиссера-постановщика и балетмейстера Андрея Петрова нашел потрясающее воплощение на сцене.
Фантастическая постановка Андрея Петрова спектакля-балета «Невский проспект: «Портрет» на музыку Д. Шостаковича и «Эскизы» на музыку А. Шнитке в 1997 году поражала мистическими гоголевскими образами и гротеском, переданными завораживающей пластикой хореографии.
Камерный спектакль был поставлен в специальных декорациях. Чтобы зритель был ближе к артистам, постановку спектакля осуществили в банкетном зале Кремлевского дворца. Помимо сложной хореографии, режиссеру-постановщику Петрову была важна драматическая игра артистов балета. По загадочным причинам спектакль был показан лишь трижды.
Талант Андрея Борисовича, как режиссера-постановщика, я лично принимал с восторгом и в его постановках классических балетов, таких, например, как «Эсмеральда». Поразительная, завораживающая, щемящая, трагическая, прощальная сцена спектакля - дуэт Квазимодо с погибшей возлюбленной Эсмеральдой (Эсмеральда - Заслуженная артистка России Александра Тимофеева, Квазимодо – Заслуженный артист РФ Максим Афанасьев).
Невероятно трогательным стал финальный штрих спектакля, когда сверху, из-под «закулисных небес» воздушной змейкой опустился на сцену белый, газовый шарфик Эсмеральды.
Ушел под большим впечатлением от спектакля, уверен, и весь шеститысячный зал ГКД.
Несколько не соответствовал, на мой взгляд, целостности восприятия драматургии и прекрасной хореографии балета худенький исполнитель роли католического церковнослужителя. Никак в моем «киношном» восприятии не вязался этот «грозный служитель культа» невысокого роста с мощным и значительным исполнителем партии Квазимодо.
С приходом в ГКД нового генерального директора, к сожалению, театр Кремлевский балет едва не прекратил свое существование. Но выжил, выстоял, лишившись спектаклей, которые, на мой непросвещенный взгляд кинематографиста, и составляли «Золотой век» театра.
Под занавес жизни Андрею Борисовичу удалось многое. Уникальная постановка балета «Продавец игрушек» вполне может составить конкуренцию «вечному» и незабвенному «Щелкунчику».
Грандиозный замысел А.Б.Петрова поставить спектакль-балет «Война и мир» вызывает восхищение. Жаль, что постановку Андрею Борисовичу удалось осуществить только на сцене «Донбасс-опера».
На презентации в Московском хореографическом училище книги «Хореограф Андрей Петров и театр Кремлевский балет» я поинтересовался у Андрея Борисовича, почему бы не попытаться создать фильмы-балеты? Тот же «Наполеон Бонапарт», при соответствующем бюджете, с хореографом и режиссером-постановщиком Петровым остался бы на века и вошел был в антологию «Классика балета», наряду с фильмом «Руслан и Людмила» (1954 год, Мосфильм, в постановке Л.Арнштама и Л.Лавровского) с великолепной Галиной Улановой в главной роли, с фильмом «Анюта» (1982 год, Ленфильм, в постановке Владимира Васильева) с неподражаемой Екатериной Максимовой в главной роли.
Андрей Борисович раздавал автографы, с грустью ответил, что таких исполнителей, какие были в спектакле «Наполеон» он уже никогда не найдет.
- Как насчет постановки фильма-балета «Невский проспект»? Поддержите? - не унимался во мне кинематографист.
Петров печально усмехнулся:
- С некоторых пор, мистические темы предпочитаю не затрагивать.
Похоже, именно гоголевская мистика постановки спектакля в банкетном зале ГКД, видимо, не позволяла загадывать такие «стратегические» желания.
С уходом из жизни Андрея Борисовича Петрова закончился Золотой период истории Театра Кремлевский балет.
#петров #петровандрейборисович #театркремлевскийбалет #балет #балетныеистории #золотойвектеатра #режиссербалета #рассказыобалете #театр #балетныеспектакли