О моноспектакле Ларисы Буньковой по произведениям Николая Лескова «Дурачки всея Руси...» (потеха душеспасительная) (г. Серов), представленном на Первом всероссийском фестивале моноспектаклей «Аэлита» (Москва, 13-31 января 2024)
Как бы горек хлеб ни вышел - всё-таки он был.
Если что-то дал Всевышний - значит, не забыл.
Холод, голод, злые взгляды, вечные тычки -
Постоянно с Богом рядом Божьи дурачки.
Игорь Белый, «Божьи дурачки»
Беседка продолжает рассказ о лучших фестивальных спектаклях, которые она застала. Сегодня - Лесков.
Николай Семенович Лесков — горький писатель, у которого хватило духу описать все то зло, которым переполнена наша жизнь. Произвол сильных мира сего, безальтернативная победа сильного над слабым — все то, чем издревле наполнена жизнь земли русской, выведен в его произведениях с жестокой смелостью. Сердце имея горячее и сострадательное, он не мог и не считал нужным проходить мимо народных страданий, которым в нашем отечестве традиционно нет конца и края. Бесправие и беззащитность слабых перед сильными — его вечный горький источник вдохновения, и как человек глубоко мыслящий и искренне верующий, он пытался нащупать выход из этой бесконечной мрачной круговерти. И нашел. Если не выход, то способ честного существования в мире горя и зла, и существования абсолютно счастливого.
Этот способ существования заключен не в борьбе, ибо она бессмысленна и беспощадна, и не в уходе, ибо он труслив и бесполезен, а в некоей модели жизни и поведения, абсолютно открытой миру и Богу, и направленной на крохотные дела, которые могут облегчить жизнь тому, кто в тебе нуждается. Тому, кто рядом. Маленькие дела, которые совершают люди с большим сердцем, помогают им самим найти свое счастье. Упрямое свое счастье, рождающееся из заботы о тех, кому еще горше, чем тебе.
Донести до людей живое, сильное слово Лескова, наполненное энергией светлой радости, философией смиренного и деятельного отношения к жизни, поиска своего пути, без оглядки на общепринятую мораль — необходимость, потому что сейчас мы живем именно в таком мире, где злу сопротивляться невозможно.
Актриса Серовского Драматического театра имени Чехова Лариса Бунькова создала моноспектакль по произведениям Николая Лескова «Дурачок» и «Маланья — голова баранья», где выведены именно такие люди-маячки, готовые светить тем, кто угас душой. А так как люди в большинстве своем живут по правилам мира сего, ничему не удивляясь и ничего не меняя, то таких людей считают странными. Или, по-просту, дурачками.
Лесковские «дурачки» живут себе в своем понимании праведности, берут на себя чужие страдания и наивно пытаются «замирить» врагов и победить войну и саму смерть. Вот только жизнь на Руси так тяжела, что даже смерть самой смерти — величайшее бедствие и для слабых, находящих в ней единственное успокоение, и для сильных мира сего, теряющих смысл существования. Только смерть может уравновесить горе и усмирить беду. Без смерти жизнь еще хуже, и в этой страшной правде величие трагедии земли русской.
Но, наведя порядок в жизни, смерть почтительно обходит «ангела» Паньку и «дурочку» Маланью, так много в них любви и особого, трепетного света, сильного и нездешнего. И смерть отступает.
Лариса Бунькова скомпоновала, поставила и сыграла свой моноспектакль, призванный помочь людям, взять часть их каждодневных тягот на себя, поделиться правдой и верой Николая Лескова, который умел зажечь свет там, где, казалось бы, его нет и быть не может. Пропустив через себя огромный трагизм Лескова, его тяжелую правду, она вдохнула жизнь в классический русский текст, и каждое его слово засияло новыми красками.
Актриса и режиссер затронула такие тонкие материи, такие глубокие смысловые пространства, такие глобальные категории, как жизнь, смерть, правда, справедливость, любовь, счастье, горе, радость, смысл жизни и смысл смерти. В ее спектакле оживает не только слово и мысль, в нем расцветает большое сердце сильной актрисы, сострадательное и милосердное. Сердце, пытающееся поддержать хрупкого человека в его тяжелом жизненном пути и отдать частичку своей веры, любви и таланта. Утешить и вдохновить на жизнь.
Многоплановая актриса, Бунькова мгновенно перевоплощается в лесковских героев, и ее шелестящее шипение татарского хана так же выразительно, как русский танец, ритмически иллюстрирующий внутренний огонь русских потешек. А когда она представляет безногого калеку, перед зрителями встает образ кликуши, блаженной, осененной странным отсветом чудесного и нездешнего, так хорошо знакомый по работам великих русских актрис прошлого Зуевой и Турчаниновой.
Безупречный вкус, позволяющий создать на сцене яркие колоритные образы, вдохновленные народным фольклором, стилистически безупречные костюмы и реквизит, безукоризненное мастерство движения и речи, безошибочно выставляющее смысловые и эмоциональные акценты, создают подлинный шедевр сценического искусства. И это большая удача, что московские театралы смогли познакомиться с актрисой, создавшей живое чудо.
Спектакль наполнен монологами и диалогами, частушками и напевками, в которых и боль, и смех, и радость, и неизбывная русская тоска. Очень тонко подмечено и воплощено ощущение трагикомичности ситуаций и их подача. Смех ходит рука об руку со слезами, как в жизни.
Смех и слезы ходят рядышком, друг за другом, по пятам, друг за друга прячутся, друг из-за друга выглядывают. Они неразлучны: не будет у нас смеха — умрем от слез, не будет слез — не будет правды. А вместе как-нибудь выживем...