Я - музыкант. Невозможно просто сесть и смотреть фильм спокойно, ведь там есть музыка. Хотя если её нет, то совсем не спокойно. Недавно посмотрела китайский фильм "Пять минут до полуночи", там так все тихо. Одинокая тема на фортепиано появилась в середине фильма. О, чудо! Но сюжет интересный.
Часто можно встретить в фильмах популярную классику. Чайковский, Рахманинов, Бах... не моё, дешёвый приемчик.
Другое дело когда много музыки, у каждого героя своя тема и аура. Прямо как в опере. Каждый раз можно услышать что-то новое.
Например, клавесин. В советском кино! Вы думаете, что никогда его не слышали? Сейчас все поймете. Включайте. Достаточно первых двух минут.
Клавесин играет сначала один, а потом вместе с оркестром, но там уже забирают внимание другие тембры, например, удары литавр (это такой вариант барабана). Вступительная торжественная мажорная тема отправляет нас в старый Лондон, где на Бейкер-стрит 221b живут два друга-сыщика. Эту музыку написал композитор Владимир Дашкевич. Ему вчера исполнилось 90 лет.
Кто-то скажет: ну, клавесин? Что тут удивительного? А что это вообще такое? Гуглить не надо. Краткая справка ⬇️
Клавесин был еще до всем известного рояля. Стоял в королевских дворцах и домах знатных особ в XVI-XVIII веках. На нем играли в часы досуга. Вечерами могли исполнять музыку для гостей вместе с флейтой или вокалом. Этот инструмент по праву считают символом эпохи Барокко (для него писал музыку Бах) и Классицизма (на нем нужно играть сонаты Гайдна и Моцарта). У клавесина специфический звук: он короткий и дребезжащий. Всё из-за того, что при нажатии клавиши металлическое перо защипывает металлическую струну. Звук сразу гаснет, и не важно с какой силой ты ударишь по клавише.
Их всегда очень эффектно декорировали. Две клавиатуры - это норма, но могло быть и семь.
А вот у нового инструмента - пианино/фортепиано/рояля стало можно менять громкость в зависимости от нажатия на клавишу. По струне бьет молоточек (он из дерева), поэтому колебания более интенсивные, дают более протяженный звук, а еще есть педаль. Да не одна, но это уже совсем другая история...
Фортепиано вытеснило клавесин, он стал музейной редкостью, а его тембр экзотикой. Но в XX веке снова решили попробовать писать музыку как при Бахе. К уже существующим терминам добавили приставку "нео". Возникло "необарокко", "неоклассицизм". А еще появились музыканты, которые развивали аутентичное исполнение - использовали только инструменты, для которых писал композитор.
Вот, например, известная музыка Вивальди. В центре располагается какой инструмент? Правильно, клавесин. Кстати, именно на нем играл руководитель оркестра в то время, он не стоял отдельно, а дирижировал и исполнял свою партию.
А вот вам еще пример использования клавесина в советской киномузыке. Снег над Ленинградом Петербургом продолжает кружиться, так что и мелодии в голове все еще новогодние.
Здорово придумал композитор Микаэл Таривердиев в этом эпизоде (музыкальный номер называется Увертюра) показать в музыке, как архитектор (настоящий художник) проходит все комиссии, и из дворца получается дом 25 с 3-ей улицы Строителей, где есть квартира 12. Мелодия клавесина сменяется резкими диссонансами у струнных и ударами-печатями, пока окончательно не получается новый дом и новая музыка (много домов идут маршем).
Получилась еще одна статья про киномузыку. Предыдущую можно тоже прочесть. Стоит ли еще писать? Жду в комментариях.