Режиссерский дебют новозеландского режиссера с Итаном Хоуком, Умой Турман и Джудом Лоу как тревожное зеркало будущего
Ко дню космонавтики самое время посмотреть что-то космическое. В Киноа мы неоднократно вспоминали фильмы о космосе, космонавтах / астронавтах, Луне и пришельцах:
— Дознание пилота Пиркса (Марек Пестрак, 1979)
— Аэлита (Яков Протазанов, 1924)
Сегодня речь пойдет о «Гаттаке» Эндрю Никкола 1997 года — фильме, который любят включать в разные списки и подборки по архитектуре в кино. Более того, «Гаттака» за свои любопытные декорации получила «Оскар» в номинации «Лучшая работа художника-постановщика» (но в тот год почти во всех категориях победил «Титаник»).
Фабула «Гаттаки», написанная сценаристом Эндрю Никколом (это его дебют как режиссера), находится где-то между антиутопическим миром «1984» Оруэлла и многочисленными историями о личной борьбе и самоутверждении (о человеке, который идет к своей цели во что бы то ни стало). С одной стороны, зритель попадает в ретрофутуристический мир будущего, с интерьерами, стилизованными под midcentury modern, — мир, в котором осуществляется тоталитарный контроль над обществом и подавляется свобода личности. С другой — герой (Итан Хоук) идет к своей мечте, то есть к карьере астронавта (и в итоге — к заветному полету в космос), даже несмотря на ограничения по здоровью.
Интерьеры
Никкол вместе с Яном Рулфсом, художником-постановщиком «Гаттаки», который до этого работал на зрелищном фильме «Повар, вор, жена и ее любовник» Питера Гринуэя, пошли не самым стандартным для сай-фай жанра путем.
Так, они предложили совершенно неожиданное решение для цветовой палитры фильма: вместо высокотехнологичных пластиков, сплавов и стали, которые используются в аэрокосмической отрасли, вместо минималистичных оттенков, лаконизма деталей и форм зритель попадает в освещенные желтыми лампами и словно светящиеся изнутри теплым желтым светом пространства. Это нежилые помещения, офисы вымышленной космической корпорации, где работают тщательно отобранные какой-то дьявольской евгеникой сверхлюди.
Большая часть фильма разворачивается именно в общественных пространствах — будь то кабинеты, переходы, коридоры, ресторан, концертный зал или пустынные улицы города, где за каждым твоим шагом наблюдают.
В «Гаттаке» присутствует только один жилой интерьер, который, правда, выглядит не самым обжитым и по-человечески уютным: это дом героя (-ев) с дизайнерской мебелью, обилием блестящей стали в затемненных помещениях (будто все скрываются от палящего тропического солнца) и выдающейся винтовой лестницей — драматургическим ядром этого пространства.
Архитектура
Здание корпорации тоже не соответствует тому, что мы привыкли видеть в фильмах про космос. Тут нет футуристических небоскребов, устремленных ввысь деконструктивистских стекляшек или усложненных бункеров из стали и бетона, в которых на глубине тысяч метров под землей проводят научные эксперименты и исследования. Архитектура «Гаттаки» тоже родом из середины прошлого века: это бруталистские формы, появившиеся после Второй мировой войны как воплощение всех страхов человечества, пережившего катастрофу. Иногда подобные сооружения были интересными и увлекающими, иногда — пугающими и отталкивающими. В «Гаттаке» это некий усредненный брутализм-декорация, символизирующий довлеющую власть и абсолютный контроль над личностью.
Офисный комплекс представляет собой несколько объемов, соединенных друг с другом бетонными переходами. Это и терраса с видом на освещенные желтым солнцем дали, это и площадь перед входом в основной корпус, это и лабиринт галерей со стеклянным потолком, пропускающим синее небо и дневной свет.
В целом, несмотря на общую замедленность и даже некоторую монотонность действия (сделаем скидку — это все-таки режиссерский дебют), благодаря своим необычным пространственным решениям «Гаттака» прочно вошла в историю космического / научнофантастического кино.
Приятного просмотра!