Найти в Дзене
Мастер Творцов

Караваджо – «Неверие Апостола Фомы» (1601-1602 годы)

«Неверие Апостола Фомы» – это одна из самых копируемых и часто воспроизводимых картин кисти Караваджо (годы жизни 1571-1610). Согласно Евангелию от Иоанна, Фома (один из двенадцати апостолов) пропустил явление Иисуса Христа после Воскресения и настаивал: «Если не увижу ран от гвоздей на руках Его, и не вложу перста моего в раны от гвоздей, и не вложу руки моей в рёбра Его, не поверю». Неделю спустя Христос явился Фоме, наставляя его: «Подай руку твою и вложи в рёбра Мои; и не будь неверующим, но верь». Таким образом, Фома был убеждён в Воскресении и провозгласил: «Господь мой и Бог мой»! На что Иисус ответил: «Ты поверил, потому что увидел Меня; блаженны невидевшие и уверовавшие». В композиции Караваджо свет струится в изображение с левой стороны рамы, омывая Иисуса тёплым сиянием. Он и апостолы расположены плотно, Иисус и Фома занимают собой передний план произведения. Тщательное внимание Караваджо к веристическим (реалистический стиль в римской портретной живописи) деталям наиболее з
Караваджо – «Неверие Апостола Фомы»
Караваджо – «Неверие Апостола Фомы»

«Неверие Апостола Фомы» – это одна из самых копируемых и часто воспроизводимых картин кисти Караваджо (годы жизни 1571-1610). Согласно Евангелию от Иоанна, Фома (один из двенадцати апостолов) пропустил явление Иисуса Христа после Воскресения и настаивал:

«Если не увижу ран от гвоздей на руках Его, и не вложу перста моего в раны от гвоздей, и не вложу руки моей в рёбра Его, не поверю».

Неделю спустя Христос явился Фоме, наставляя его:

«Подай руку твою и вложи в рёбра Мои; и не будь неверующим, но верь».

Таким образом, Фома был убеждён в Воскресении и провозгласил:

«Господь мой и Бог мой»!

На что Иисус ответил:

«Ты поверил, потому что увидел Меня; блаженны невидевшие и уверовавшие».

В композиции Караваджо свет струится в изображение с левой стороны рамы, омывая Иисуса тёплым сиянием. Он и апостолы расположены плотно, Иисус и Фома занимают собой передний план произведения. Тщательное внимание Караваджо к веристическим (реалистический стиль в римской портретной живописи) деталям наиболее заметно в разорванном шве на левом плече рубашки Фомы, в отметинах на туловище Христа и в грязных ногтях Фомы.

Более того, хотя неверие апостола Фомы и было крайне популярной темой в художественном искусстве эпохи Возрождения и Барокко, ужасающая сосредоточенность Караваджо на пальце Фомы, ощупывающем зияющую рану Христа, заметно отличала данную работу от всех других на ту же тему.

В своём анализе картины историк искусства Эрнст Гомбрих (годы жизни 1909-2001) пишет:

«Можно себе запросто представить, что такая картина показалась набожным людям непочтительной и даже возмутительной. Они привыкли видеть апостолов как достойных фигур, облачённых в красивые складки – здесь же они выглядят как простые рабочие, с обветренными лицами и морщинистыми бровями. И Караваджо ответил бы им, что это были старые рабочие, обычные простолюдины».

Гомбрих добавляет, что картина Караваджо поставила его в один ряд с такими великими мастерами, как Джотто ди Бондоне (годы жизни 1267-1337) и Альбрехт Дюрер (годы жизни 1471-1528), работавшими задолго до него. Поскольку, как и они, он тоже «хотел видеть святые события своими собственными глазами, как если бы они вдруг произошли в доме его соседа». Несмотря на убеждение, что Караваджо всегда работал только с живыми моделями, английский художник Дэвид Хокни (родился в 1937 году) вызвал на эту тему споры. Он заявил, что Караваджо, должно быть, использовал для создания картины камеру-обскуру, поскольку ни одна из фигур, похоже, не смотрит прямо на рану на теле Христа.

  • Художник – Караваджо
  • Название – «Неверие Апостола Фомы»
  • Год создания – 1601-1602
  • Размеры – 107 х 146 сантиметров
  • Материал – Масло на холсте
  • Место нахождения – Дворец Сан-Суси (Потсдам, Германия)