Эдвард Мунк - гений, который нарисовал наши кошмары.
Давайте посмотрим на эту картину. Леденящий душу вопль, искаженное ужасом лицо, вибрирующий, апокалиптический пейзаж…очень странные ощущения. "Крик" Эдварда Мунка – икона экзистенциального ужаса, символ панической атаки, застывшей на холсте. Мы все думаем, что знаем эту картину. Но что, если мы скажем вам: человек на картине НЕ КРИЧИТ?
Приготовьтесь, сейчас ваш мир (искусства) перевернется.
Но для начала ( и лучшего понимания самой картины!) предлагаем вам познакомиться с биографией художника и узнать 10 интересных фактов о том, чье искусство заставляет крепко задуматься..практически обо все на свете!
Детство, окрашенное трагедией.
Эдвард Мунк родился 12 декабря 1863 года в маленьком норвежском городке Лётен. Его отец, Кристиан Мунк, был военным врачом с крайне религиозными взглядами. Мать Эдварда умерла от туберкулеза, когда мальчику было всего пять лет. Эта потеря оставила глубокий след в душе маленького Эдварда и впоследствии отразилась на его творчестве.
"Болезнь, безумие и смерть были черными ангелами, стоявшими у моей колыбели," — писал художник в своих дневниках. И действительно, вскоре после смерти матери от туберкулеза умерла и его любимая сестра София. Другая сестра была помещена в психиатрическую лечебницу с диагнозом шизофрения.
Детство Мунка проходило в постоянном страхе. Его отец часто впадал в депрессию и религиозное исступление, пугая детей рассказами о призраках и адских муках. Неудивительно, что впоследствии главными темами творчества Мунка стали страх, одиночество, болезнь и смерть.
Путь к признанию.
Несмотря на то, что семья жила бедно, Эдвард поступил в Королевскую школу рисования в Осло. Уже тогда его работы выделялись особым подходом к изображению действительности. Мунк не стремился к фотографической точности — его интересовало эмоциональное воздействие картины на зрителя.
В 1885 году Мунк отправился в Париж, где открыл для себя импрессионизм и постимпрессионизм. Влияние Ван Гога, Гогена и Тулуз-Лотрека заметно в его ранних работах. Однако Мунк быстро выработал собственный стиль, который позже назовут экспрессионизмом.
Первая выставка Мунка в Берлине в 1892 году закончилась скандалом — её закрыли через неделю после открытия из-за возмущения публики "аморальностью" и "уродством" работ. Тем не менее, это происшествие сделало норвежца известным в европейских художественных кругах.
"Фриз жизни" — главный проект художника.
Большую часть жизни Мунк работал над циклом картин, который назвал "Фризом жизни". В него вошли такие известные работы, как "Крик", "Мадонна", "Меланхолия", "Танец жизни", "Поцелуй" и многие другие. Художник хотел создать единое произведение, отражающее все аспекты человеческого существования: рождение, любовь, страх, страдание и смерть.
"Я пишу не то, что вижу, а то, что видел," — говорил Мунк. Его картины — это не просто изображения, а эмоциональные переживания, переданные через линии и цвета. Он стирал детали лиц, искажал пропорции, использовал неестественные цвета — всё для того, чтобы передать внутреннее состояние изображаемых персонажей.
Личная жизнь и душевные страдания.
Личная жизнь Мунка была такой же болезненной, как и его искусство. У него были сложные отношения с женщинами. Одна из самых известных его картин, "Вампир", была вдохновлена его бурным романом с замужней женщиной Милли Таулов.
В 1908 году, после многих лет злоупотребления алкоголем, Мунк пережил нервный срыв. Он слышал голоса и страдал от паранойи. Художника поместили в частную психиатрическую клинику в Копенгагене, где он провел восемь месяцев.
После лечения Мунк вернулся в Норвегию и поселился в уединённом доме на берегу Осло-фьорда. Там он прожил остаток жизни, продолжая писать, но уже в более спокойной и светлой манере. Последние годы жизни Мунк провёл в одиночестве, окружённый своими картинами, которые называл своими "детьми".
Эдвард Мунк умер 23 января 1944 года в своём доме в Экели, недалеко от Осло. После себя он оставил более 1,000 картин, 4,500 рисунков и 18,000 гравюр. Большую часть своих работ художник завещал городу Осло, где сейчас находится музей Мунка.
Биография весьма печальная, подумаете вы. И будете правы, потому что факты о художнике могут лишь подтвердить это.
10 удивительных фактов об Эдварде Мунке.
- Пуля в руке художника. В 1902 году Мунк получил пулевое ранение в руку во время ссоры с бывшей возлюбленной Туллой Ларсен. Этот инцидент ещё больше усилил его недоверие к женщинам.
- Боязнь быть похороненным заживо. Мунк страдал от сильной тафофобии — страха быть похороненным заживо. Он даже специально делал паузы во время сна, чтобы убедиться, что всё ещё жив.
- Шедевр под кроватью. Первую версию "Крика" Мунк прятал под кроватью, считая её слишком личной и тревожной для показа. Только после долгих уговоров друзей он включил картину в экспозицию.
- Четыре версии "Крика". Мунк создал четыре версии своей самой знаменитой картины: две выполнены масляными красками, одна — пастелью, ещё одна — литография. Одна из версий была украдена из музея в Осло в 1994 году, но позднее возвращена.
- Самоучка в фотографии. Мунк был пионером в экспериментальной фотографии. Он намеренно создавал размытые или двойные экспозиции, предвосхищая техники модернистской фотографии XX века.
- Нацисты и "дегенеративное искусство". В 1937 году нацисты конфисковали 82 работы Мунка из немецких музеев, считая его творчество "дегенеративным искусством". Некоторые картины были проданы, другие уничтожены.
- Страх перед микробами. После нервного срыва у Мунка развилась сильная мизофобия — боязнь микробов. Он избегал рукопожатий и часто мыл руки, что было необычным поведением для того времени.
- Мунк никогда не женился. Художник был убеждён, что браку и творчеству не по пути. "Я выбрал искусство вместо счастья," — писал он в своём дневнике.
Кстати, вот как выглядят 4 версии Крика:
И как же еще несколько фактов?
А тут мы подбираемся к главной теме статьи - что скрывает самая знаменитая картина художника? Два неоспоримых факта самого кричащего на картине и тайной надписи - читаем ниже.
Факт №9: Не он кричит, а ОН СЛЫШИТ!
Забудьте о вопящем от ужаса человеке. Сам Мунк оставил ключ к разгадке в своих дневниках. Он описывал момент вдохновения так:
"Я шел по тропинке с двумя друзьями – солнце садилось – неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и оперся о забор – я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-черным фьордом и городом – мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу".
Можете себе представить? Не "я закричал", а "я ощущал БЕСКОНЕЧНЫЙ КРИК, ПРОНЗАЮЩИЙ ПРИРОДУ". Фигура на картине – это сам Мунк (или символ человека вообще), который закрывает уши, чтобы защититься от этого вселенского гула, от этого вопля самой Земли и Неба!
Искаженные линии, кроваво-красное небо, вибрирующий фьорд – это и есть визуальное воплощение того самого "крика природы". Художник не изобразил свою личную панику, он показал человека, столкнувшегося с чем-то большим, пугающим, стихийным – с экзистенциальным ужасом самого бытия. Это не просто нервный срыв, это – оголенный нерв Вселенной!
Факт №10: Тайная надпись – послание безумца или автограф гения?
А теперь – вишенка на торте загадок! На одной из четырех версий "Крика" (той, что в Национальном музее Осло) в левом верхнем углу есть едва заметная, нацарапанная карандашом надпись на норвежском: "Kan kun være malet af en gal Mand!" – что переводится как "Мог нарисовать только сумасшедший!"
Кто это написал? Десятилетиями считалось, что это акт вандализма – кто-то из возмущенных зрителей на первой выставке (а критики тогда картину разнесли!) решил добавить свое "фи". Логично? Вполне.
НО! Недавние исследования с использованием инфракрасной съемки и анализа почерка привели экспертов музея к шокирующему выводу: почерк совпадает с почерком самого Мунка!
Зачем ему это? Версии у искусствоведов две:
- Ирония/Самозащита: Возможно, Мунк, уставший от обвинений в безумии (а его душевное здоровье действительно было нестабильным), сам с горькой иронией добавил эту фразу, как бы опережая критиков.
- Часть замысла: Может, эта фраза – неотъемлемая часть произведения, подчеркивающая тот самый "крик природы", который обычный, "нормальный" человек просто не способен услышать и изобразить? Мол, только тот, кто стоит на грани, может уловить эту вибрацию мира.
Точного ответа нет, но сам факт, что художник, возможно, собственноручно заклеймил свое творение как работу "сумасшедшего", добавляет картине еще один слой жутковатой глубины.
Так что же мы видим?
"Крик" – это не просто картинка для мемов про тяжелый понедельник. Это глубокое философское высказывание о месте человека в мире, о его одиночестве перед лицом стихии и космоса, о тонкой грани между гениальностью и безумием. Мунк заставил нас не просто увидеть, а услышать тревогу самой Вселенной. И именно поэтому, даже не "крича", эта фигура продолжает так сильно резонировать с нами спустя более века.
Влияние Эдварда Мунка на современное искусство и культуру трудно переоценить. Его экспрессионистский стиль предвосхитил многие художественные течения XX века, от экспрессионизма до абстрактного искусства.
"Крик" стал настоящим культурным феноменом. Изображение искаженного ужасом лица используется в поп-культуре повсеместно: от эмодзи до маски убийцы в фильме "Крик", от мультсериала "Симпсоны" до бесчисленных мемов.
Картины Мунка до сих пор вызывают сильнейший эмоциональный отклик. Возможно, потому, что они говорят о вечных человеческих страхах и переживаниях — о страхе смерти, об одиночестве в толпе, о болезненной любви. Эти темы актуальны сегодня так же, как и сто лет назад.
Мунк не просто рисовал картины — он создавал визуальный язык для выражения тревог современного человека. В мире, охваченном пандемией, социальными потрясениями и экзистенциальными кризисами, его искусство остается поразительно актуальным и понятным каждому из нас.
Когда мы смотрим на "Крик", мы видим не просто искаженное лицо — мы видим отражение собственных страхов. И, возможно, именно в этом заключается гений Эдварда Мунка — в его способности сделать личное универсальным, превратить собственную боль в искусство, помогающее другим осознать и выразить свои переживания.
"Без страха и болезни моя жизнь была бы как лодка без весел," — писал Мунк. И действительно, из своих страданий он создал нечто бессмертное — искусство, продолжающее волновать и тревожить нас до сих пор.